《美國時裝畫技法》是1998年7月輕工業出版社出版的圖書。作者是比爾·托馬斯。本書詳細描繪了時裝人體的繪畫過程、方法與技巧。
基本介紹
- 書名:美國時裝畫技法
- 作者:比爾·托馬斯
- ISBN:9787501922475 [十位:7501922470]
- 頁數:248
- 定價:¥38.00
- 出版社:輕工業出版社
- 出版時間:1998年7月
內容提要,圖書目錄,編輯推薦與評論,
內容提要
本書在編排時,實例練習均安排在雙頁上,以便學習者在使用時能完整地觀察到全部繪畫過程。為了省時省力,重點均放在有色塊標記的“順序與步驟”中。每一個練習都逐次地、形象化地帶領學生們一步一步地去完成那些比例勻稱、資態優美的時裝人體。認真地去做每一項練習,直到能夠準確地、輕而易舉地完成最後的成品為止。在一幅畫的構思階段,一般先使用鉛筆勾線,然後再改用鋼筆或麥克筆來勾勒最後完成線。
圖書目錄
第一部分 人體繪畫
基本工具與材料
如何使用畫板
畫面的安排
人體在畫面上的尺度
了解人體大形
骨架與人體形狀的關係
人體在畫面上的安排
以重心平衡來取動態
重心的平衡
轉體
骨盆突出的優勢
背面
側面
斷面輪廓線
以拷貝為手段
以重心平衡來取動態
填充肌肉
3/4側面體
男性/女性人體的比較
靜態姿勢的比較
動態姿勢的比較
男人體的結構安排
男人體動態實例
兒童
少年
青少年
兒童時裝畫...
編輯推薦與評論
研究人體的藝術自古有之,這一直是藝術家們所熱衷追求的題材之一。畫人體之先,要了解人體的結構、骨骼、肌肉的組織以及人體的比例關係。時裝設計,從某種意義上講是一種誇張的藝術,平淡則無刺激,少變化則不時髦。只要隨便環顧一下我們周圍,就會發現,在正常的情況下人體比例是不太令人清單的。所以,在時裝繪畫上人體比例身高一般以……