編劇中心制，是一種在歐美及韓國影視界推行的製片模式，即在影視製作過程中，以編劇為主導地位。編劇中心制可改善編劇地位低、報酬少等現狀，但在中國影視界仍是一個具有爭議性的話題。
基本介紹
- 中文名：編劇中心制
- 範圍：歐美及韓國影視界
- 性質：製片模式
- 特點：以編劇為主導地位
簡介,國內現狀,國外狀況,推行情況,
簡介
編劇中心制，就是在拍攝影視劇的時候，以編劇為中心，整合上下遊資源。在獲得投資方認可的歐美和日韓，編劇中心制是已經實行了很多年，有一套相當成熟的模式。在中國，由於現有導演中心制的存在，使得編劇沒有話語權，稿酬低、地位低常常是編劇們抱怨的原因。2009年開始，一些影視製作公司開始嘗試借鑑韓國和歐美做法，推行編劇中心制，在新模式下，編劇同時還是製片人和公司股東，有條件調動各種資源，完整準確地表達劇本要展現的創作意圖，並給予市場質量更上乘0的影視產品。
國內現狀
地位低
21世紀的中國電影，字幕上動不動就出現某某作品，電影作品化讓編劇地位下降很多，甚至變成一個可有可無的角色，有些導演文字功底不是很紮實，把劇本文學功能降低為自己的工具，把電影應有的思想擠壓到最低限度。
酬勞少
除了那些比較大牌的編劇酬勞可觀一點，一些年輕編劇基本上收入很低，有一些名氣的編劇，本子基本上可以賣到十幾萬不等，而幾個金牌編劇，可能會多一些，上百萬的也有，所以從這裡可以看出，編劇酬勞還是相差百倍的。作品著作權能買到上百萬，這就是很不得了的事了。
創作權
一部影片首先看導演、看演員陣容，其次就是攝影，編劇在主創中連前三都排不進去，大牌一點的編劇進個四強就已經很好了。現在（21世紀初）編劇大致可以分為三類：
一部分是編劇創作，最後由導演修改成電影劇本。
其次就是導演承包制，如一部投資1000萬的電影，製片方就去找編劇，這種模式比較流行。根據編劇知名度來付酬勞，這種情況導演的權利會相對大一些。
第三種是由劇本文學工作室去賣劇本。一般由一個牽頭的老師帶著一群年輕編劇來創作劇本，他們不圖名，不圖利，甚至不介意是否署名。他們的收入相對很低，普遍來說寫一集電視劇只有幾千塊。
中國要多拍作家電影，這樣才能體現編劇的思想涵養，否則，有獨立思維的編劇在中國電影裡就會越來越少了。而現狀是一些比較有名的作家基本上很少寫劇本，個別的都把精力放在電視劇上。一般來說，編劇先前要直接跟導演和製片方見面談劇本情況，按照對方的要求，商量來寫劇本。
國外狀況
與中國編劇收入少、維權難、待遇低的尷尬處境不同，國外的編劇在電視劇製作過程中往往居於重要位置。尤其是在美日韓等電視產業發達的國家，優秀編劇是電視劇創作的核心，他們可以挑選演員、導演，負責拍攝過程中的所有事務，其影響力貫徹整個製作始終。在一些影視業相對發達的歐美國家，也早就啟動了按照影片的盈利給編劇分紅的模式。
稿酬高
韓劇《OnAir》中有一句台詞，“我每創作一集電視劇就會有2000萬韓元稿酬進賬。”這實際反映了韓國編劇真實的收入狀況。一些名編劇年收入超過33億韓元。
在韓國，像金秀賢、崔丸奎等特A級編劇每創作一集電視劇，就可獲得2000萬韓元左右的稿酬。除稿酬外，編劇們還可獲得部分分紅。著名編劇的薪水甚至高過明星，以韓國明星編劇、創作過《澡堂老闆家的男人們》的金秀賢為例，她2008年與SBS電視台簽訂了價值33.88億韓元（約合人民幣2550萬元）的協定，為SBS電視台2009年播放的電視劇撰寫劇本。
權力大
韓國編劇很有權威，導演不能擅自修改編劇的劇本，演員修改台詞也是對編劇的大不敬。很多韓劇甚至是編劇負責制，投資人看編劇投資，而編劇可以自己選擇導演和演員。
劇本完成後，編劇並不像好萊塢影視劇編劇一樣退居二線，而是參與選擇演員、選擇導演、練習劇本的每一個環節。不少好的編劇甚至一個人身兼數十個職務，在拍片現場非常厲害。韓國有不少著名的編劇，獨自製定從主角到小配角的各種角色，連外景場地都是他們說了算。
語言刻薄
韓國大腕級的編劇不僅對電視劇的製作起主導作用，甚至還可以在劇中諷刺一些曾經與自己合作不愉快的明星。被稱為“語言鍊金師”的金牌編劇金秀賢，常常讓演員下不來台，因此有演員曾公開表示“不敢與金老師合作”。
在《澡堂老闆家的男人們》拍攝過程中，編劇金秀賢與演員金喜善交惡。後來，在金秀賢編劇、李英愛和車仁表主演的《火花》中，金編劇對金喜善的惡意由李英愛絲毫不差地表現了出來。劇中，小姑對飾演作家的李英愛說：“您的劇本中不寫金喜善嗎？金喜善多漂亮啊，寫金喜善吧。”李英愛的回答是：“本人不寫那種只是長相漂亮，卻頭腦空空的人。”在金秀賢編劇的《吾愛是誰》中，也有對金喜善的諷刺。劇中，李泰蘭問自己的戀人：“我漂亮還是金喜善漂亮？”得到的回答是：“金喜善是誰呀？”
