在潮汕老一輩的畫家中,潮陽老畫家鄭輔宣以花鳥國畫著稱。汕頭著名畫家陳望認為鄭輔宣的作品“抒發著和悅與生機的情韻,他的一生知自然的美,大自然當也知他藝術的美。”陳望老師的評價可謂貼切,鄭輔宣作品清新俊雅,獨具風韻既是自然的美,也是藝術的美。
基本介紹
- 中文名稱:紫藤麻雀
- 所屬年代:1894
- 作者:任伯年
- 規格:107.5×21cm
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任伯年版
作者: 任伯年
創作年代:1894
規格:107.5×21cm
材質:
鄭輔宣版
作者簡介
鄭輔宣1935年就讀於上海美專,師從劉海粟、謝公展,畢業後回到老家潮陽,從事中學美術教育和國畫創作。
他老家住古邑棉城,附近有參天大榕樹,有彎彎的小溪流,大榕樹是鳥類的天堂,溪流是魚蝦的家園,晨觀魚躍,暮聽鳥歌,舊屋老牆紫藤花開,更使他在閒情逸趣中感受到大自然的美,用手中畫筆表現這美和悅當是一種樂趣。
作風作派
在一幅《紫藤麻雀圖》中,畫面上一株紫藤花繁花錦簇,淡紅的花朵似放出淡淡的幽香,幾隻麻雀停歇枝頭,姿態各異,似在竊竊私語,整幅畫給人以清新俊逸的感覺,使人賞心悅目。花鳥畫在鄭輔宣看來,他強調用筆的“氣”,他說“氣貫則重”,因而作畫不用重墨,格調秀逸然而氣重,《紫藤麻雀圖》正是這一藝術韻味的體現,畫面著墨不濃,色彩淺淡,紫藤花淡紅淡墨,麻雀淡黃淡黑,簡簡數筆,把盛開的繁花和歡躍的雀群表現得淋漓盡致,陳望老認為這幅畫“氣韻生動,骨法用筆,形神兼備”,是“‘師造化’的現實主義創作法。”在現實生活中,鄭輔宣把自然的美和藝術的美溶為一體,既繼承中國畫的傳統技法,又有所創新,著名畫家陳大羽與鄭輔宣既是同鄉,又是上海美專同學,他認為鄭輔宣在創作上已達到“雅俗共賞”。筆者欣賞鄭輔宣入選全國美展的《金魚圖》,畫面是水的世界,水中以淺墨著筆,寥寥數筆,幾株水草在水中飄蕩展現眼前,近處一金魚弋游嬉戲,活潑可愛,遠處以淡紅著色,兩條金魚依稀可辨,畫面清新,遠近分明,布局合理,超出了過去諸多國畫的框框,可謂不俗。陳望老認為這幅畫“無論設色、章法、表現方法都有所突破。”
藝術愛好
值得一提的是,鄭輔宣的畫還做到詩、書、畫三結合,畫中有詩,詩中有畫,其書法也蒼勁挺秀,讀他的畫作,同時感受到詩、書、畫之美,似享受一次鮮美可口的藝術套餐。