簡·索德克

簡．索德克的早期作品基本上都是黑白，後期創作開始採用彩色攝影材料。他作品的題材大多與性、男人與女人有關，有的作品則反映年輕人與老年人、著衣的人與裸體的人的各種型體。在攝影創作風格上，簡．索德克用一種十分強烈的甚至是“侵略性”的手法，使作品產生一種強有力的衝擊力。為了達到這種效果，簡．索德克常常用強烈的視覺語言，以暗示人類的原始性慾望和性行為。而且他還一成不變地喜歡用一種淡褐色的破舊的背景所產生的氣氛來加強這種感覺。他常常把他拍攝的對象安排在這樣的一種場景下，讓他們有的穿著衣服，有的裸體，他讓年輕的懷孕的姑娘反覆地出現，或用非常粗俗的男女模特兒，強調他和她們的肥大的臀部、巨大的乳房、孕婦的腹部。簡．索德克作品中的這種直言不諱的語言，展現了人類生活中的某種深層的含義。

基本介紹

• 中文名：簡·索德克
• 出生日期：1935年

作品風格

簡．索德克Jan Saudek，1935年出生在捷克布拉格的一個猶太人家庭。第二次世界大戰期間，德軍入侵捷克，簡．索德克和他的家人被關進了集中營，他父親和五個家庭成員都死於集中營，而他與他的孿生兄弟卻萬幸地逃出了法西斯分子約瑟夫．曼達爾醫生的魔掌。曼達爾在集中營用活人作試驗，尤其喜歡用孿生子作人體試驗。簡．索德克的童年生活的經驗無疑對的攝影創作產生很深的影響。

作品

戰爭結束後，簡．索德克在工廠和農場靠打工維持生活，一次偶然的機會，簡．索德克讀到了“人類之家”攝影展覽的作品集，這些攝影作品深深地打動了他，使他意識到攝影將是最好的自我表達的工具。

自1950年到1952年，簡．索德克進入布拉格工業學院學習攝影，並從20世紀50年代初開始了他風格獨特的攝影創作。34歲時，他應邀到美國進行為期半年的講學。

簡．索德克曾對自己的作品作過這樣的描述：“攝影的基本主題，說實在的，是所有的東西；然而對我而言，絕大部分意味著‘人’。我不得不說的故事是有關愛情事件，父母子女之間的關係、身體、死亡、欲望……，我注視著眾多的臉孔、腿、肩膀——為之著迷。我從來不太在意技巧或風景，僅對人類表情感興趣。”

因此簡．索德克的攝影作品已不只是一種表現，而是強烈的愛的方式，一種衝動，他的作品代表了人類的種種欲望，衝動和情慾的解脫，代表了人類生命成長的苦與樂。簡．索德克這種特殊攝影語言，很快受到攝影界的重視和欣賞。

身世

簡·索德克：1935年3月13日生於布拉格的一個銀行職員之家。1950年至1983年間在一家工廠當印刷工人。1958年與瑪利亞結婚並生有兩個孩子。1963年，受"人類一家"的影響，準備拍一本有關他這個時代人們的照片，他決定只拍人，因為"你可以稱它為愛。"他拍攝的照片給了觀看的人們以極大衝擊，他獨一無二的影像實踐使他成為捷克歷史上最著名的三個攝影家之一。

從前的捷克，一個男人從早上6點到下午3點都在工廠里幹活。他住在一間牆皮斑駁、霉味刺鼻的地下室里，地下室的小窗對著的是一片陰沉幽暗而狹小的空間。這個人就是簡·索德克(Jan Saudek)。除了一輛上下班用的腳踏車和一架老式的潘太康(Pentacon)6型相機外，索德克幾乎一無所有。而他最大的財富就是他那勃勃的野心和延綿不絕的巨大活力。70年代早期，他找到了這個地下室，並把它變成了自己的避難所，在這裡，索德克的生活發生了一次決定性的轉折。如果沒有超凡的想像力，他恐怕難以像以前一樣在這裡繼續他的攝影。在60年代，索德克的照片大多表現的是家庭成員、孩子和朋友們，他們的存在空間決定了他攝影的範圍。他還常常到大街上拍照，他讓人們靠著牆或者在花園裡，用抓拍的方式為拍下他們最為自然的瞬間。作為一個攝影師，他的這種外向型的攝影在1969年到美國旅遊時達到了頂峰。進入70年代以後，索德克的攝影舞台越來越集中到了"地下室"，而那斑駁陸離的牆皮，也幾乎成了他攝影的註冊商標。

表現群體

簡.索德克用做模特的“非古典美女”們，全都來自下層工人，其中大部分體形怪異：碩大的乳房和臂部，粗肥的腿部，濃妝艷抹或戴上面具的臉。她們的姿態總是戲劇性的，常常赤裸裸地表現性愛和禁忌。正是這種獨樹一幟的創作，為簡.索德克和捷克整個攝影界贏得了國際性聲譽。多年來，他卻一直蟄居在布拉格一幢老式公寓的一間地下室里，那看上去隨時會分崩離析的四壁，就是他和他的作品的惟一背景，他給我的感受是色彩和人體的另一種表現的狀態

1935年簡·索德克出生於布拉格的一個銀行職員之家，1950年到1983年間，他一直在一家印刷廠當工人。1963年受當時“人類一家”思潮的影響，開始了他的攝影生涯，他想拍攝一本關於這個年代人物的照片集。除了人物，他對其他攝影毫無興趣，他的欲望和理想促使他選擇了那種直接面對活生生的人，也包括自己在內的攝影方式，他獨一無二的影像實踐，給了觀看的人以極大的視覺衝擊。

極少有攝影師自己和模特一起參與到攝影作品中的，年輕時他堅信自己有做模特的天賦，後來他承認是生活使他認識到自己的位置應該在鏡頭後面，而不是在鏡頭前面。但有一點是可以肯定的，索德克擁有與作為導演一樣的激情和天賦。 60年代，索德克的作品大多數是表現家庭成員、孩子、和朋友們，他還經常到大街上拍照，用抓拍的方式拍下他們最為真實的瞬間，直到1969年他去美國旅遊時，他用這樣的方式拍照達到了頂峰。同年，他還在印第安納大學舉辦了第一次個人作品展。70年代後，他把攝影舞台轉移到了“地下室”（他在印刷廠工作時就住在一間陰沉幽暗而狹小的地下室里）。班駁陸離的牆面，幾乎成了他攝影的註冊商標，他把焦點聚集在人類的性問題上。這對當時還以紀實攝影為主流的捷克攝影界而言是大逆不道的，索德克的處境相當被動。不久，他的住所一再被搜查，沒及時藏好的照片和底片被沒收，甚至還必須定期到警察局匯報他的行蹤。即便如此，索德克還是克服重重阻擾，幾乎每年要在美國舉辦一次個展，他的作品也同時在澳大利亞和法國展覽並被收藏。毫無疑問，這種境遇很大程度是因國外的藝術界和出版界對他作品表現出來的巨大興趣所引起的。 然而，從80年代至今，索德克的作品令人驚愕，他的作品絕大部分描繪了人的各種性行為，自戀、自虐、同性戀、性暴力、甚至亂倫等。有時會使人覺得他正放肆地沉湎於風格主義和無道德的視覺想像中，給人極其複雜的感覺超過了以前認同的優雅、詩情畫意和強烈的懷舊情緒的視覺藝術。

後記

總之，簡·索德克具有用人們普遍可以理解的畫面，表達出他對人類行為的感知，並加以詮釋。去他的網站看看吧，裡面他從1951年到2000年的許多作品。順便提一下，強 索德克的硬筆繪畫技藝也很出色，內容大多是臨摹了他的照片。