節奏感（rhythm）是指客觀事物（包括人的生命和社會生活）和藝術形象中合規律的周期性變化的運動形式引起的審美感受。早在古希臘，柏拉圖就認為能感受節奏是人類所獨有的能力，人能夠通過優美的節奏感到和諧美;亞里士多德認為人生來就有喜愛節奏與和諧的天性，和諧與節奏是藝術所需要的。人的節奏感是人類長時期進化和社會實踐活動的產物。人對藝術的節奏感建立在人的生理和心理基礎上。音樂節拍的強弱、長短、力度大小等交替出現，舞蹈動作的反覆變化，建築物上窗戶、柱子的排列園林別墅中花草的間隔栽培，繪畫中垂直線、水平線、斜線、曲線的重複配置冷暖色、明暗色的反覆調和，詩歌韻律的反覆出現，戲劇電影中緊張場面與抒情場面的交替安置等等，都會給人以節奏感。人對節奏最敏感的器官是聽覺器官，在作為聽覺藝術的音樂中，人對節奏感的要求最為強烈。節奏感雖是一種形式感，但具有移情的審美功能。
基本介紹
- 中文名：節奏感
- 意為：節奏掌握精準度
- 拼音：jiezougan
- 分類：名詞
有關節奏感,節奏感的表現含義,音樂中的節奏感,小說中的節奏感,節奏感訓練,日常節奏感訓練,兒童的節奏感訓練,
有關節奏感
節奏感的表現含義
節奏感，具體些說，可表現為以下幾個方面：
（1）能在彈奏中體現出明確而又自然的節拍強弱感。
（2）能在彈奏中依據風格、表情的需要，保持穩定、持續的均分律感，即速度、拍感的穩定、統一。
（3）能夠令人信服、合乎邏輯地彈好各種非均分律節奏，如漸快、漸慢、突快，突慢、散漫、延長音等等。
（4）能夠準確彈奏出非正常節拍強偌關係的特殊強弱關係來。同時做到這幾點不是很容易，但是這幾點又是互相制約，同時進步的，節拍是在心裡的，每個人都有所謂“節奏感”，不過根據練習與感覺，節奏感是可以訓練提升的。
音樂中的節奏感
音樂是—種有—定節奏組織的、通過時間而展開的藝術。把音樂的各種音響、音調要素在時間上加以組織，這就是音樂節奏的功能。音樂的節奏感可以既是一種基本的音樂才能，不僅有生理的基礎，還有心理的感情作用在內。表情豐富的音樂之所以能感動人，其原因也在於此。由於節奏的用途是 組織音樂的各種音響或音調要素，因而它同其它的要素就有著經常的不可分割的聯繫。就這方面來說，離開旋律與和聲，離開樂句的音調發展，節奏本身是不單獨存在的。有人曾把節奏看作是音樂的“呼吸”與進行的原則。節奏的性質、節奏的“呼吸”、力度等，都是由作品的 藝術內容、音樂的形象所決定的，音樂節奏是一個有藝術表現力的範疇。節奏是音樂的脈搏，節奏是音樂的精髓，是組成音樂的核心要素之一，是音樂生命力的泉源，沒有節奏就沒有音樂。一切音樂活動離不開節奏，節奏感是音樂能力的重要組成部分，唱歌、跳舞、樂器都離不開節奏感。
節奏感
節奏感小說中的節奏感
節奏感無處不在，也許許多的網文新人經常聽到編輯提到“節奏感”等辭彙，小說中的節奏感又是什麼呢？與音樂相同，一首曲調緩急分明，高潮低潮過渡柔和的樂曲一定會帶動起你的感情，給你別樣的感受。小說也是一樣，只有帶有高低緩急分明，過渡平和，扣人心弦的節奏感劇情，才會更加地吸引人。
節奏感訓練
日常節奏感訓練
節奏感的基礎，是拍感準確。
拍感準，也就是能準確掌握每拍的時值。
任何人都有天生的拍感。在人的生活環境中，有許許多多有拍感的事物，例如：平靜時摸摸自己脈搏跳動，勻速走路或勻速跑步，海浪起伏，泉水的流淌，馬蹄聲聲，細雨滴滴，大而至日日夜夜，四季往復，小而至釘上一個釘子……所有這類事物和活動，都包括有近似勻速的運動。勻速，就是拍感的基點。
勻速的道理不難理解，但我們還是發現學生們的拍感準確度並不相同。如果有的學生需要提高拍感，建議做以下練習：
（1）單手握小棍，輕敲桌面，分別用中速、快速、慢速三種速度練習，打出非常均勻、準確、無輕重音的點子。
（2）同樣的方法，加上輕重音，即2/4的強、弱，3/4的強、弱、弱，4/4的強、弱、次強、弱，以及其他種節拍強弱關係。
（3）雙手握棍，一隻手一拍打一下，另一隻手同時每拍均勻打兩下，再練習每拍均勻打四下，均勻再打三下。開始不管節拍，只求均勻，然後再加上節拍。
（4）兩手交換。
（5）速度也可適當改變，但每拍四下的速度不宜太快。這些練習並不複雜，但如能熟練掌握，將能有效地為初學者打下良好的拍感和節奏感基礎。
（6）學生能力強的，還可進一步練習2對3的拍子，即：一隻手每拍打出平均的兩下，另一隻手同時打出平均的三下，再兩隻手交換。這個練習，只有每拍的頭一個點子是打在一起的，後面雙手的點都不對齊，即不打在點子上。如果這“關”能過，就不會再感到拍子上的困難了。
（7）以上所有只打點字不用鋼琴的節奏練習，均可藉助拍節機的協助。
這些練習，主要是為了提高準確感覺“拍點”的能力。更為重要的，學生還應在老師的指導下，領會、理解樂曲節奏方面的表情的、表現的、風格的等等審美含義，才能將節奏感提到一個更高的境界。例如，某種節奏可能聯繫著某種情緒狀態；某種節奏型常常是表現某種形象的；某種節奏又是代表一種音樂風格的典型特徵的等等。
兒童的節奏感訓練
一、培養音樂節奏感要激發孩子對音樂節奏活動的興趣
興趣是最好的老師，如果孩子對某一項活動毫無興趣可言，那么孩子很難掌握這方面的能力。興趣分為直接興趣和間接興趣，而培養學生的節奏感，必須抓住學生的直接興趣，從而產生學習的傾向。孩子最感興趣的活動是遊戲，所以，把節奏感融入到遊戲當中用遊戲化的方法和手段來激發孩子的興趣，其效果是不言而喻。還可以尋找日常生活中的節奏，以激發孩子對節奏的興趣。節奏的概念比較抽象，孩子難於理解，但孩子對節奏卻是敏感的，節奏就存在於我們的周圍生活中，因而要讓孩子理解節奏，對節奏感興趣，必須從現實生活入手，挖掘節奏，尋找節奏。如：孩子喜歡的動物的叫聲；自然界的聲音；交通工具的聲音等。這些聲音都是非常形象的節奏，孩子能輕鬆地找到這些聲音，在興趣的前提下模仿這些節奏，並用語言、動作、藉助樂器等形式表現出來。雖然孩子本身對“節奏”並不理解，但是他們已能在模仿中感受並理解節奏，對節奏產生了濃厚的興趣。從而為進一步培養節奏感打下了良好的基礎。
二、培養節奏感要重視聽力節奏訓練
音樂是聽覺藝術，各種音樂活動都離不開聽覺，因此，音樂聽覺能力是形成各種音樂能力的前提條件和基礎。許多音樂能力都是來自聽覺的，如音樂感受能力、音樂記憶能力、音樂領悟能力、音樂審美能力、唱歌能力、欣賞能力、音樂表達能力以及節奏感等都與聽覺有著必然的聯繫，所以要學會用聽的方法探索節奏的能力，孩子有了這種能力就能主動積極地學習。我們生活在聲音的世界中到處都充滿各種奇妙的聲音：清脆的鳥叫聲；此起彼伏的汽車喇叭聲；悠揚的鐘聲等。讓孩子仔細聆聽這些聲音不僅能給孩子一種美的享受和體驗，更重要的是孩子學會了傾聽，然後將這些聲音用音樂來代替，讓孩子聽著音樂自由做各種動作，親自感受各種各樣的節奏，慢慢地孩子就會發現這些聲音在不停的變化，又有一定的規律性，從中體驗了快樂，從而對節奏有更細緻、全面、深刻的理解。
三、培養音樂節奏感要重視語言節奏訓練
音樂節奏的主要來源之一是人類的語言，語言本身含有豐富、生動、微妙的節奏。孩子生活在語言環境當中，從語言節奏出發來掌握音樂節奏是比較容易的。節奏大多是從人的生活中提煉出來的，音樂的節奏與語言的節奏有密切聯繫，為了表現節奏，可進行有節奏的語言朗讀，講一些詞、短語、簡單句，並拍出節奏。即興說一句有節奏的話，這樣孩子們都想說出最漂亮的詞句，拍出最好的節奏，既進行了節奏練習，也培養孩子們的詞語創作能力，同時也體驗了節奏感。
四、進行音樂節奏感的培養要重視動作節奏訓練
培養音樂節奏感要通過形體的動作來感受音樂的節奏。動作在孩子感受音樂節奏活動中起著重要的作用，音樂主要靠聲音的高低、快慢、強弱等表現手段來表達。但要讓孩子感受這些表現手段所表達的內容，單靠聽覺是難以完成的，因此，在培養孩子節奏感時，需要有動作的參與。讓孩子觀察人體本身的許多動作中包含著強烈的節奏，感受形體動作能表現節奏；也可選擇切合孩子日常生活的內容，配上簡單優美的音樂表現節奏；還可以讓孩子聽音樂模仿喜愛動物的動作表現節奏。為了提高孩子練習的興趣和孩子一起做動作，並注意培養孩子合拍的能力，選擇生動有趣、強弱節奏比較明顯的樂曲，讓孩子隨著音樂用形體動作來體驗節奏的快慢和強弱變化，要求動作與音樂的快慢一致、和諧。當孩子基本掌握了用手、腳等表現節奏後，要引導他用身體的各個部位來表現節奏。在用形體動作表現節奏時，一定要注重讓孩子自由發揮，切忌不要讓孩子一味模仿，如果孩子出現動作不協調等現象應及時引導進行自我調整，以達到形體與節奏的協調統一。可見，節奏能力提高了，孩子表現美，感受美的能力也就加強了，更有助於促使孩子身心的和諧發展。
五、培養音樂節奏感要加強節拍感的訓練
培養學生的節奏感應該從等速感著手加強節拍感的訓練。良好的節拍感是孩子學習音樂應具備的音樂基本技能，也是視唱、合唱等基本能力賴以形成的基礎，培養孩子的節拍感能夠幫助孩子有意識地去體驗不同節拍的不同律動，是幫助孩子理解節奏，組織節奏和表現節奏的重要手段。讓孩子充分利用電子琴的自動節奏反覆打拍子，甚至形體動作參與，從中用心領略各種節奏的律動；在彈奏樂曲時，也應選用與樂曲相符的節奏來練習，使學生聽到音樂就有節奏的反應，通過節奏又能感受到音樂內在的情感；在學習一首樂曲時應先做出節拍分析，增強孩子對節拍律動的認識和理解，培養孩子的節拍感，還能養成完整的聽辨樂曲的好習慣。這樣節奏感就會隨著音樂在孩子的心裡產生共鳴。
六、培養孩子節奏感應把節奏融於歌曲中
節奏是為了學習音樂服務的，光靠節奏是無法將音樂的美升華的，所以培養孩子音樂節奏感時讓節奏和歌曲結合在一起，既能提高孩子對歌曲速度的理解，也能加強了樂感的理解及體驗。怎樣把節奏融入歌曲呢？如：在學習《火車開了》歌曲中，按照音樂的節拍、節奏、速度、力度念歌詞，以便更好的掌握音樂的節拍、節奏、速度、力度。同時讓孩子們在教室里排成長隊，模仿火車開動的轟隆轟隆的聲音和親身感受火車開動的有規律、有節奏的轉動的音響效果，學生理解後開始唱，在唱的過程中理解了歌曲的意境。在樂曲伴奏下能充分發揮想像力、創造力同時也感受出的各種各樣的節奏，對發展孩子們的智力、個性及能力的發展起了不可低估的作用。
七、培養音樂節奏感要將節奏教學與其它學科結合
各科教學是緊密聯繫、互相滲透的。節奏與其它學科的結合能幫助孩子更好的理解、表現、記憶節奏，如節奏與美術結合，用畫蘋果的形式幫助孩子理解節奏，一個四分音就是一個蘋果，一個八分音就是半個蘋果。孩子更好地理解了每一拍的時值。節奏教學與語言也能有效結合，有節奏的朗誦不但能鞏固節奏還能幫助記憶內容。如：在語言活動中，教歌時我們不僅自己示範有節奏地朗誦歌詞讓孩子感興趣，並且讓孩子有節奏地學習朗誦歌，有了節奏的加入，孩子念時會朗朗上口，加強了內容記憶，使學習得心應手。所以把枯燥乏味的節奏練習輻射到其它學科中，才能獲得廣泛的節奏感。
八、培養音樂節奏感要用樂器訓練節奏
利用樂器等對孩子進行節奏訓練，樂器直觀性能激起孩子的學習興趣和熱情。為孩子準備一些打擊樂器，在聽完樂曲後，讓孩子邊聽邊敲打，邊敲打邊唱歌，為自己伴奏，同時要引導孩子感受節奏的美，最突出的例子就是三拍子的強弱弱規律，能讓孩子充分的感受三拍子起伏的特點，從而獲得審美的體驗。並通過對小樂器的操作套用，了解各樂器不同敲法所產生的音響效果。既培養了節奏感也提高孩子的音樂素質和能力。
總之，有目的、有計畫、有科學依據的進行音樂節奏感的培養與訓練，堅持不懈的進行練習，時間長了孩子的音樂素質和能力自然而然的就提高了，那么孩子的培養目標也就達到了。從而音樂藝術也得到了升華。
