筆墨與物體是明清之際王夫之用語。筆墨,指中國詩畫的藝術技巧;物體,指藝術表現的審美對象。王夫之認為藝術創作的根本前提是“閱物多”,“俯仰物理”。缺乏對於客觀實際的親身閱歷,沒有真實的感受就不可能有真切的描寫,必然寫不出好作品。
筆墨與物體是明清之際王夫之用語。筆墨,指中國詩畫的藝術技巧;物體,指藝術表現的審美對象。王夫之認為藝術創作的根本前提是“閱物多”,“俯仰物理”。缺乏對於客觀實際的親身閱歷,沒有真實的感受就不可能有真切的描寫,必然寫不出好作品。
筆墨與物體是明清之際王夫之用語。筆墨,指中國詩畫的藝術技巧;物體,指藝術表現的審美對象。王夫之認為藝術創作的根本前提是“閱物多”,“俯仰物理”。缺乏對於客觀實際的親身閱歷,沒有真實的感受就不可能有真切的描寫,必然寫不出...
不過,“師法自然”不能照搬自然,也不能形似自然和寫真。畫家們必須重新認識和理解傳統的“師法自然”之理論,將自然物體藝術化。中國繪畫幾千年,雖然成績斐然,然而教師沒有跳出“形似”的圈子。雖然,早就有“師造化”的繪畫理論,但離真正完全用“化”來完成藝術創作,還有一定的差距。
白描畫法是指以墨線描繪物體,不著顏色的畫法。在人物、畜獸畫方面也有白描畫法,譬如兩幅最早的戰國楚墓出土的帛畫,即以白描法表現,我國古代稱之為“白畫”,北宋的李公麟是這種畫法的代表性人物。壽平的《水仙圖》,即以白描畫法,洋溢著樸素而細緻的水墨韻味。白描畫法以線條為主,也可渲染淡墨。畫線條時,要...
父親開始特意的教,安排正規的畫譜和碑帖,選的是篆書和隸書。從臨摹開始,寫的秦篆。完全把筆墨當成了玩具。父親也屬於寫意派,不逼著去非要寫成什麼樣。直到五歲的時候,開始對形體,對物體的輪廓有所把握了。特別是對筆墨之間的那種線性有所感悟,對形體產生興趣。當時不成比例,但形體自成。審美,法度之上的...
精華所在,沒有筆墨不能稱其為中國畫,筆墨一詞從廣義上講,指利用筆墨達到的畫面氣象,色彩,章法,意境,品味等諸方面的繪畫語言。狹義的筆墨專指用筆用墨的技巧。 1、用筆《古畫品錄》中六法:骨法用筆。是指用筆要有力度,有骨氣,心隨筆轉,意在筆先。具體說來即提,按,順,逆正,側,藏露,快,...
物體由於內部質的不同,受光線照射後,產生光的分解現象。一部分光線被吸收,其餘的被反射或透視出來,成為我們所見的物體色彩。 太陽的標準色有紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七色。其中藍介於青、紫之間,所以又稱為六個標準色,其中紅、黃、藍被稱為三原色。色彩的色相:物質色彩有紅、橙、黃、綠、青、紫的...
講究筆墨神韻,筆法要求:平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色,濃、淡、破、潑、漬、焦、宿。講究“骨法用筆”,不講究焦點透視,不強調環境對於物體的光色變化的影響 講究空白的布置和物體的“氣勢”。可以說西洋畫是“再現”的藝術,中國畫是“表現”的藝術。中國畫並不只是宣紙上的點染勾勒,國畫是要表現...
帛畫,中國古代畫種。因畫在帛上而得名。帛是一種質地為白色的絲織品,在其上用筆墨和色彩描繪人物、走獸、飛鳥及神靈、異獸等形象的圖畫,約興起於戰國時期,至西漢發展到高峰。綜述 帛畫是指中國傳統絹本畫以前的以白色絲帛為材料的繪畫。 它不同於絹畫或其他織物畫,採用百分之百頭道桑蠶絲,不漿、不礬、不...
作者調動了多種筆墨語言來刻畫形象,營造畫境。畫面上有三個主要的物體:石為淡墨粗寫,田鼠為濃細寫,苦瓜則兼工帶寫。石塊的粗筆與田鼠的細描之間構成了筆墨語言的對比,筆墨的對比又表現出石靜與鼠動的意味。兼工帶寫的苦瓜和瓜葉著墨最濃,形成一種下垂之勢,既與田鼠上昂的頭部密切地呼應,又與石下叢生...
我們很難看到謝赫總結六法時代的紙本或絹本繪畫了,但我們卻仍能看到六法之一“氣韻生動”在那時代的式樣——有幸看到晉南北朝若干墓室壁畫、畫像磚石,那上邊勾畫草木及人物衣飾等等用線,都是順動勢而設的,而且畫面上一些同類物體的形狀,及勾畫形狀的線條,大致上是有變化之重複的。我們知道,勾畫草木以及衣飾的...
關於書畫的靈魂,有人說是畫家賦予的,有人說是筆墨賦予的,還有人說就是物體本身的依附……不管怎么說,畫物畫形只是表象,畫魂才是境界。近代山水畫畫家張大千巧取山勢和山姿的奇、秀、險,給人一種超越自我的靈魂衝擊。張大千開一代畫風的“潑彩”:抽象的墨與彩“潑”出的山,如海浪般洶湧於畫面;清晰、...
在筆墨技法方面,梁實秋對筆墨技法研究頗深,有高度的概括能力,一筆著紙,物象輪廓與物體質感皆躍然紙上。畫葡萄葉子注重疏密有致,虛實相生,以墨之氤氳襯托葡萄的晶瑩剔透;以藤蔓的老辣遒勁襯托葡萄的珠圓玉潤。他的作品注重寫生與傳神,融寫實與寫意為一體,清麗疏朗,意趣橫生。開創了現代花鳥畫的新境界,新視野。
水是什麼樣的物體呢?水是液體。石塊和木塊有一定的形狀,無論放在桌子上或者盒子裡,它們都不會改變自己的形狀,都是固體。水就不同,放在圓杯子裡就成為圓形,放在方盒子裡就成了方形,它沒有一定的形狀。水是無色透明的。有人說水是白色的,這話錯了。拿水同牛奶比較一下就會明白,牛奶才是白色的,水是...
傳統的水墨畫,依南朝謝赫的古畫品錄評論:講究“氣韻生動”,不拘泥於物體外表的肖似,而多強調抒發作者的主觀情趣。中國畫講求“以形寫神”,追求一種“妙在似與不似之間”的感覺 講究筆墨神韻,筆法要求:平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色,濃、淡、破、潑、漬、焦、宿。 講究“骨法用筆”,不講究...
就是說“筆墨”作為一種造形手段,一種表現形式,通過畫家靈活地運用焦、濃、重、淡、清及乾濕、黑白、虛實等性能和特點來表現形體結構、質感、量感及表現體形質、陰陽的需要,施以不同的筆墨形式,表現不同物體形象來傳達作品的真實內涵。就筆墨的外在特殊性而言,其抽象的美學韻致,獨特的宣洩方式,傳達著東方特有...
創作淺絳山水畫要注意筆墨的講究,因為淺淡的著色方法,無法將那些敗筆遮蓋住,這是區別於其它門類的山水畫法最明顯的一點。 總之,創作要不斷推陳出新,為傳統的淺絳山水畫注入更強的新生。只要我們自信,又必有定力便一定能實現。筆墨的勾、皴、染、點、擦:“勾”是勾出物體的輪廓線;“皴”是用長短寬窄不同...
潑墨,是用筆蘸墨汁大片地灑在紙上或絹上,畫出物體形象的一種畫法,像把墨汁潑上去一樣。關於山水 所謂山水,就是西畫及攝影的風景。國畫中山水的境界最為重要,然而也要筆墨來輔助。有了境界,但是沒有筆墨,或者有了筆墨,但是沒有境界,也就不成為。山水畫結構和位置,必須特別加意,如畫寺觀,這些地方就不...
“淡” 墨色淡而不暗,不論乾淡或濕淡,都要淡而有神,多用於畫遠的物象或物體的明亮面。“濃” 為濃黑色,多用以畫近的物象或物體的陰暗面。“焦” 比濃墨更黑,用於筆蘸上極黑之墨是為焦墨,常用來突出畫面最濃黑處,或勾點或皴。六色 還有墨分六色之說,清代的唐岱在《繪事發微》中談道:“墨色之...
也可分為風景描寫、靜態物體與動態物體的描寫。五覺 顧名思義分別為:視覺描寫 觸覺描寫 嗅覺描寫 味覺描寫 聽覺描寫 按敘述分 可以將描寫(包括人物描寫和環境描寫)分為正面描寫、側面描寫、場面描寫和細節描寫。1.正面描寫(直接描寫),是對人或環境的直接描述 2.側面描寫(間接描寫),通過對其他人或環境的...
沒有內容的形式是空洞的,沒有形式的內容又如物體的堆砌,毫無新意。只有“狀物達意”,才能使作品產生震撼人心的效果。賈浩義正是深知這一點,才使他的“馬”在揮毫潑墨間躍然於紙上,靈動而生。 二是筆墨的獨立價值,即拋開物象形體的描繪,單純就筆墨語言自身而言(在賈浩義的作品中)也是可以成立並值得我們細細...
每一形象的筆墨間都有內在的聯繫,彼此間相互呼應,使形象生動活潑,一氣貫串。要取得這種氣,就必須意在筆先,隨心運筆,果斷,準確的表現。“韻”隱匿於形,即指繪畫所表現的風韻,韻味。)很難。形是物體形態的體現,神是畫的神韻風采。山水以氣質神韻為主,形寓於其中,才是形神兼備的佳作。如果形似具備但...
大自然中的花草樹木、天地、山水無不是由點、線、面組成的立體。一棵草、一棵樹它都是由點組成其葉片的面,樹桿的面,由點與面構成了其物體的一個完整的形狀,就有了物體的具體輪廓——線的出現。所以線是構成一個完整物體的主要要素和符號。沒有線與面,也就沒有了物體在紙張上的形狀。點線面造就了物體...
鄧氏墨彩風景瓷板畫的筆墨特點是:屋舍以艷黑單色描繪,細緻部分用篤筆篤勻,可細膩地畫出複雜的形象和細節豐富的濃淡層次,嚴謹精緻。而模仿品擦拓的層次單薄,在表現物體的形象和細節豐富的濃淡層次方面多有欠缺。另外鄧氏作此類風景畫時,屋頂瓦楞以扒筆扒出,手法嚴謹精緻,筆路穩健,深淺適度,而模仿品筆路飄浮...
山石如此,其他景物也一樣,畫樹,構成樹幹的各部分線條都是按這樣的原則組織在一起,使筆墨在組織中達到變化中求統一,更好地為表現對象服務的目的。其間,勾與皴要密切結合好,勾是景物的外輪廓,往往也是面的轉折處,用皴來表現景物內部的質,與外部的勾相聯繫,勾皴互相結合,可充分地畫出物體的結構和體積感...
隨著社會實踐的深入與生產力的發展,人類在實踐中認識了線的作用與功能,便運用線條來描繪物體。於是,書與畫便產生了,而這一畫便成了書畫的物化形態——線條,線條是構成物體視覺形象的最根本的要素,是表現物能力最強,最簡練的手段。中國文字就是起源於“象形”,運用線條對對象進行概括性極大的模擬寫實。所以,...
我回憶幼小的時候,能睜大眼睛對著太陽,眼力足以看清極其細小的東西。見到細小的東西,一定要仔細觀察它的花紋。所以時常有觀察物體本身以外的樂趣。夏天蚊子的飛鳴聲像雷一樣,我私下裡把它們比作群鶴在空中飛舞。心中想像的景觀(鶴舞),那么或者成千或者成百(飛舞著的蚊子)果真(覺得它們)是鶴了。仰起頭來觀...
繪畫理論基礎知識形體的點、線、面所描繪的物體都是立體的,而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生可從這四類形體出發,去研究主體構成的基本因素與形體塑造的關係。點表示位置,是形體塑造的標記,對於造型有著特定的數量意義。先看位置點,找出它的基點與頂點、右點、左點、近點和遠點,這些點規定著...
畫濃墨用淡墨破,畫淡墨用濃墨破,並有光亮相通之處,筆筆交錯,逐漸形成物體的體積、空間、明暗和氣氛。形成“畫中有龍蛇”之勢。因為有破墨、積墨因素的介入,筆墨呈現出“毛、潤、松、厚”的審美特徵,這在視覺上能呈現出一種光色效果。在此基礎上,如感到效果不夠豐富,可再染色,使顏色有層次,在其上又...
在傳統自然觀思想的映照下,藝術創作必含有藝術家對自然的感知和自己的情感,畫中的物體皆被賦予某種靈性和個性特徵。所以郭熙在《林泉高致》中指出:“春融恰,夏蓊鬱,秋疏薄,冬黯淡。”在自然界,各種景色都能激發畫家獨特的審美體驗,而這種審美體驗又是藝術作品形成的基石,並通過藝術作品“由人而天”地建立...
山水畫的意象,是構成山水畫的重要語言要素,意象是意中的物象,是物體原本形象經由藝術化地處理提煉之後的理想化形象,它依賴於中國畫的語言載體——筆墨的運用來構建成繪畫的符號。山水畫的各種造型要素比如山、水、樹、石、煙雲、屋宇、點景等都只是一種符號化的意象,且都具備各自的不同畫法。因此,山水畫是由...