竹刻扇骨，也稱扇骨竹刻。是一種傳統雕刻藝術品，大約起源於明朝時期的江南地區，分為金陵派和嘉定派。是在摺扇的竹質扇骨上，用各種雕刻手法進行的工藝製作，扇骨的雕刻主要集中在玉竹上，在扇骨的裝飾中，用盡了不同門類的雕刻工藝。使摺扇不僅具有實用功能，也蘊涵了極富魅力的人文鑑賞的藝術價值。
基本介紹
歷史淵源,材料質地,款型樣式,作者名款,扇骨名家,
歷史淵源
竹刻在中國有著悠久的歷史，大約始於明代正德年間的中原南方一帶。因那裡盛產竹子，所以竹刻工藝非常發達，出現了上海嘉定與江蘇金陵兩大派別。經過不斷發展，技師們創造了陽刻、陰刻、留青、砂地、透雕、鏤空、貼簧等多種技法。這些工藝在竹刻扇骨上得到了充分體現，所刻內容有書法、山水、花鳥、人物等，神形兼備,呼之欲出。到了清末民初，北京出現了精於書畫的刻扇名家，如金東溪等人。他們在竹製扇骨上以刀代筆，作品細膩傳神，與南方各派形成了截然不同的藝術風格。在清代以來的竹刻扇骨之中不乏上乘之作，可以說是一種精美的傳統藝術品，具有很高的藝術和收藏價值。
雕花扇骨
雕花扇骨材料質地
竹刻扇骨所用竹子的種類很多。明清時期多用方竹、毛竹、棕竹、湘妃竹等。有一種芝麻竹，上有天然花紋，這種扇骨大都不雕刻，稱為素竹骨。芝麻竹骨因年代久遠，在摩挲把玩時，形成了一種深褐色，稱之為“包漿”，顯得陳舊古雅。
湘妃竹扇骨
湘妃竹扇骨還有一種“波羅漆”扇骨，即在竹骨外面塗上油漆。這是一種特殊的彩漆技藝，始於明末，顏色有紅、黃、綠、藍等，並有在漆底用金粉描畫山水等圖案的，它最大的特點是歷經百年不褪色，光澤良好。只要稍加擦試，就會光潤如新。
留青扇骨
留青扇骨款型樣式
扇骨的款式是按其下端聚合處的開頭來區分的。有圓頭的，這其中又分葫蘆圓頭、荸薺圓頭、梅花圓頭等變化。在圓頭中心的扇釘處,還有圓形的象牙、玳瑁等鑲片，非常精緻。此外, 方頭、尖根方端、如意翻輪等款式也十分常見。
民國 譚一民 竹刻扇骨
民國 譚一民 竹刻扇骨扇股以大為貴，大股較窄的扇骨價格要低於大股較寬的“闊板”；罕見的花式、雙面貼，鑲嵌式的扇骨價值要高於樸素無華的扇骨；舊骨高於新骨，年代越久遠價值越高；品相無傷、無裂、無磨損、無經拆拼修理、品相完好的扇骨，其價值要高於同類品相差者好幾倍。
作者名款
有關刻竹扇骨上書畫作者和刻竹者的名款：書畫家（尤其是知名書畫家）在扇骨上作書畫稿，都會按慣例署上名款（如“仿麓台「王原祁」意，壬申「1932年」夏日蔡銑”），而刻竹者有的則將名款隱去，或者在另一片扇骨上作“某某刊”或“某某刻”（如圖示「余伯雨刻留青書法扇骨」中的“伯雨”、“余氏雨”），以明示刻竹出自何人之手。因此，在鑑賞刻竹之類的工藝品時，對器物上的名款必須作具體的分析和考辨。不能見了書畫家的名款，便認為該書畫家一定還兼擅刻竹；見了刻竹者的名款（包括印章），便認為該器物上的書畫也一定是其創作。
余伯雨刻留青書法扇骨
丁二仲 沙地陽刻金文扇骨
余伯雨刻留青書法扇骨丁二仲 沙地陽刻金文扇骨扇骨名家
盛丙雲與徐紹青師出同門，就介紹他與徐紹青合作的陰刻扇骨（如圖）。
1、徐紹青採用S形、三段式構圖，畫面疏密相間，線條或正或側，變化多端，雖簡淡，卻生動多姿。山峰巍峨，山腰瀑布直下，雜樹叢生，近景兩株松樹挺拔虬勁。盛丙雲刀法爽利勁健，刀味很濃，山石的剛與瀑布的柔形成鮮明對比，很好表現了師弟的筆意。
2、古詩一首，行草，想必是徐紹青所書：芳草五陵道，美人金犢車。綠奔穿內水，紅落過牆花。馬足倦遊客，鳥聲歡酒家。王孫歸去晚，宮樹欲棲鴉。落款：盛丙雲刻，小園章：丙去。盛丙雲運刀犀利，流暢，字與字之間牽練與映帶的細微也完美地表現出來了。仔細審視就會覺得刻得神定氣足，所謂“以刀代筆”，誠如斯也！
盛丙雲（1909-1968），原名松，又名秉筠，浙江嘉善陶莊人，1926年到上海從書畫雕刻家張石園先生學習竹刻。
盛丙雲的竹刻扇骨
盛丙雲的竹刻扇骨張石園（1899-1959），武進人，擅長山水，作品工整森秀，筆力勁硬，書法深具功力，對金石也有研究，是名符其實的“清客”（指文人刻竹）。
盛丙雲外拙內秀，悟性特強，不長時間就掌握了竹刻秘訣，受張石園先生薰陶，對書畫藝術逐漸入行。學成後就在張石園處刻扇骨、臂擱等謀生。
1937年“八·一三”事變，日寇進攻上海，盛丙雲隨逃難人群逃離，返回老家以刻竹鐫木為生。然老家畢竟地窄，承攬刻件難以為繼，1939年又去張石園處。1941年太平洋戰爭爆發，局勢驟緊，他又返鄉。
陶莊與大多數鄉村一樣，比較閉塞，迷信盛行。經不住一幫道壇主的蠱惑，出於對平安的祈求，他稀里糊塗入道。他怎么也想不到這一不慎日後付出了生命的代價。
在滬期間，通過張石園先生介紹，盛丙雲結識了吳湖帆、江寒汀、唐雲等國畫大師，為他們刻紅木、紫檀書畫盒蓋，他們則為他在扇骨、臂擱上題詞作畫，讓他鐫刻。吳湖帆不愧為大家，見盛丙雲虛心好學，就對他講筆法與刀法的推進關係，並將家藏曆代竹刻出示來印證說明，盛丙雲就此技藝大長，所以他對吳湖帆亦以師長禮之。
吳湖帆（1894-1968），初名翼燕，更名萬，字東莊，又名倩，號倩庵，別署醜移，書畫落款湖帆，齋名“梅景書屋”，蘇州人，著名國畫大師，鑒嘗家、收藏家。
1956年盛丙雲又去張石園處刻竹，仍請幾位大師為他在竹上繪稿。有些作品拓片曾刊登於《文匯報》《解放日報》《新民晚報》諸報副刊上。王世襄所著《竹刻鑒嘗》收錄了由江寒汀繪、盛丙雲刻的《鴛鴦芙蓉》臂擱拓片。作品精緻生動，情趣盎然，畫得好是其一，但也得力於盛丙雲高超的刻功，他完美的刀法再現了江老的畫意。
盛丙雲竹木雕刻俱佳，陰陽刻皆精。作品嚴謹、精到。稿子大部分是一流畫家所繪，經他指靈刃巧一刻，藝術水平極高。
上世紀五十年代中葉開始。書畫家們進入畫院，依靠他們攬刻件的日子就此終止，有雅興把玩扇骨、臂擱的人被斥為“玩物喪志”，市場需求極大萎縮。作為自由職業者的盛丙雲陷入了困境。
誰曾說過：“上帝向你關上了一扇門，就會對你打開一扇窗”。盛丙雲向師弟求助得到了回應，徐紹青將他介紹到了蘇州紅木雕刻廠。從此盛丙雲定居蘇州，告別了個體勞動，邁進了集體生產的大門。後來他轉入扇廠專事刻扇骨，1965年調入工藝美術研究所刻竹。這些單位的產品大部分出口，換取外匯。
徐紹青（1919-1995），蘇州人，著名畫家，1939年師從朱竹雲，1942年成為吳湖帆入室弟子。解放後任刺繡研究所設計室主任。
盛丙雲大半生生活在戰亂動盪年代，生性膽小，性格內向。誤入的“道”解放後被定為反動會道門，他思想負擔一直很重。“文革”中，他選擇了自盡，追隨恩師吳湖帆去了。儘管造反派要將他“批倒批臭”，具有諷刺意味的是，“文革”後期要展示所謂“成果”，仍將他的竹刻作品送省里展出。可見任何人也無法抹殺他的藝術成就。粉碎“四人幫”後，他也得到了平反昭雪。
盛丙雲的作品除私人收藏外，蘇州工藝美術博物館收藏一部分，還有一些由文物商店收藏。
