《立場:鄒躍進美術理論與批評文集》的論文主要從四個方面(發生與發展、現代與當代、藝術與設計、矛盾與困惑)對改革開放以來的一系列美術理論與實踐問題進行了研究和討論。主要涉及的領域有藝術的發生與發展;藝術與社會的關係;二十世紀以來中、西方現代與當代藝術的性質與特徵;中國藝術發展的困境與矛盾。鄒躍進教授二十多年以來一直致力於美術理論與美術批評的研究和教育工作,所以,《立場:鄒躍進美術理論與批評文集》也在很大程度上反映了這一代學者的美術思想、方法和立場。對於我們理解改革開放以來美術理論和批評的發展,具有重要的參考價值。
基本介紹
- 書名:立場:鄒躍進美術理論與批評文集
- 出版社:湖南美術出版社
- 頁數:292頁
- 開本:16
- 品牌:湖南美術出版社
- 作者:鄒躍進
- 出版日期:2012年11月20日
- 語種:簡體中文
- ISBN:7535657451, 9787535657459
內容簡介,作者簡介,圖書目錄,
內容簡介
鄒躍進編著的《立場:鄒躍進美術理論與批評文集》的論文主要從四個方面(發生與發展、現代與當代、藝術與設計、矛盾與困惑)對改革開放以來的一系列美術理論與實踐問題進行了研究和討論。主要涉及的領域有藝術的發生與發展;藝術與社會的關係;二十世紀以來中、西方現代與當代藝術的性質與特徵;中國藝術發展的困境與矛盾
作者簡介
鄒躍進,1958年生於湖南。中央美術學院人文學院美術史主任、美術理論教研室主任、副教授、博士。
已出版的主要著作有《他者的眼光——當代藝術中的西方主義》、《通俗文化與藝術》、《毛澤東時代美術(1942—1976)》、《新中國美術史(1949—2000)》,與李小山合作主編《明朗的天——1937—1949年解放區木刻版畫集》等。
已出版的主要著作有《他者的眼光——當代藝術中的西方主義》、《通俗文化與藝術》、《毛澤東時代美術(1942—1976)》、《新中國美術史(1949—2000)》,與李小山合作主編《明朗的天——1937—1949年解放區木刻版畫集》等。
圖書目錄
發生與發展
美術史上的回覆與創造
論史前及原始造型藝術的審美發生
從圖像和作品到影像和文本
——視覺形象形態的四步
現代與當代
現代性的起源、性質及其混雜性
——從現代民族國家建構與中國美術的現代性談起
什麼是當代藝術?
30年美術理論中的傳統與現代之辯
杜尚的“挪用”與文化詩學
中國藝術中的古典主義
——讀徐悲鴻的《奴隸與獅》之後的思考
再東方化
——林風眠的藝術方式及其在20世紀文化語境中的意義
試論解放區的木刻版畫藝術
毛澤東時代美術中的“浙派人物畫”及其與
當代文化語境的關係
作為美術史研究對象的“毛澤東時代美術”
及其中心觀念
“逆光”,一種想像“紅色中國”的視覺方式
——淺議廣東美術家在“文革”後期的藝術創造及其意義
從“紅、光、亮”到“黑白灰”
通俗文化與藝術的關係
漫議主題性創作、代表作及其他
關於水墨藝術中的“東方神秘主義”
——一個解讀20世紀中國水墨藝術的角度
打破學科界限,通向文化詩學
——從美術學院學科、畫室的設定與美術創作教學的關係談起
王宏建的美學之路、理論之思與教學之道
藝術與社會
也談現代藝術與生活的溝通
——評中國現代美術價值之一
中國藝術生態的生成與社會變遷的關係之分析(上篇:官方藝術)
為中國當代藝術市場一辯
——關於2006當代藝術文獻展
在開放的社會情境中,中國公共雕塑藝術何為?
從美術影響社會的場所和途徑看30年中國社會和
美術的變遷
法國的印象派與我們的印象派
——試析中法文化交流中“逆差”現象的根源
身體藝術:男性藝術家的體現觀
淺談新中國美術中的國家形象
再造中國
——百年美術中的百年中國
20世紀以來中國美術中農民形象的意識形態功能
艷俗藝術與大眾變遷
“快樂”你我他
——對“藝術國際”網的文化分析
矛盾與困惑
矛盾與困惑
從“後殖民主義”立場看中國當代美術三人談
批評的喜劇時代與喜劇時代的批評
——試析20世紀90年代以來美術批評的喜劇特徵及其含義
從性別特徵看中國20世紀的繪畫藝術
——一個隱喻:中西文化“男女”論
文化身份的焦慮
——西方化語境中的文人畫、中國畫和水墨畫
從新中國歷史畫的歷史看歷史畫創作的功能和意義
——兼評“國家重大歷史題材美術創作工程”
關於“綠色設計”的思考
“世界”在哪裡?
——關於文化的民族性與世界性的一點看法
關於“圖像轉向”的思考
後記
美術史上的回覆與創造
論史前及原始造型藝術的審美發生
從圖像和作品到影像和文本
——視覺形象形態的四步
現代與當代
現代性的起源、性質及其混雜性
——從現代民族國家建構與中國美術的現代性談起
什麼是當代藝術?
30年美術理論中的傳統與現代之辯
杜尚的“挪用”與文化詩學
中國藝術中的古典主義
——讀徐悲鴻的《奴隸與獅》之後的思考
再東方化
——林風眠的藝術方式及其在20世紀文化語境中的意義
試論解放區的木刻版畫藝術
毛澤東時代美術中的“浙派人物畫”及其與
當代文化語境的關係
作為美術史研究對象的“毛澤東時代美術”
及其中心觀念
“逆光”,一種想像“紅色中國”的視覺方式
——淺議廣東美術家在“文革”後期的藝術創造及其意義
從“紅、光、亮”到“黑白灰”
通俗文化與藝術的關係
漫議主題性創作、代表作及其他
關於水墨藝術中的“東方神秘主義”
——一個解讀20世紀中國水墨藝術的角度
打破學科界限,通向文化詩學
——從美術學院學科、畫室的設定與美術創作教學的關係談起
王宏建的美學之路、理論之思與教學之道
藝術與社會
也談現代藝術與生活的溝通
——評中國現代美術價值之一
中國藝術生態的生成與社會變遷的關係之分析(上篇:官方藝術)
為中國當代藝術市場一辯
——關於2006當代藝術文獻展
在開放的社會情境中,中國公共雕塑藝術何為?
從美術影響社會的場所和途徑看30年中國社會和
美術的變遷
法國的印象派與我們的印象派
——試析中法文化交流中“逆差”現象的根源
身體藝術:男性藝術家的體現觀
淺談新中國美術中的國家形象
再造中國
——百年美術中的百年中國
20世紀以來中國美術中農民形象的意識形態功能
艷俗藝術與大眾變遷
“快樂”你我他
——對“藝術國際”網的文化分析
矛盾與困惑
矛盾與困惑
從“後殖民主義”立場看中國當代美術三人談
批評的喜劇時代與喜劇時代的批評
——試析20世紀90年代以來美術批評的喜劇特徵及其含義
從性別特徵看中國20世紀的繪畫藝術
——一個隱喻:中西文化“男女”論
文化身份的焦慮
——西方化語境中的文人畫、中國畫和水墨畫
從新中國歷史畫的歷史看歷史畫創作的功能和意義
——兼評“國家重大歷史題材美術創作工程”
關於“綠色設計”的思考
“世界”在哪裡?
——關於文化的民族性與世界性的一點看法
關於“圖像轉向”的思考
後記