《神鵰俠侶交響樂》，是阿鏜歷盡艱辛，費時廿八年才完成，共八個樂章的大型交響樂作品。。《神鵰俠侶交響樂》糅合了中國傳統曲目和西洋古典音樂的曲式，亦中亦西，中西合璧，兼容並蓄，一洗甜俗之通病，令人感到豐厚雋永，清新可賞。
基本介紹
- 中文名：神鵰俠侶交響曲
- 作者：阿鏜
- 風格：豐厚雋永，清新可賞
- 類型：交響曲
作者簡介,交響樂信息,作者答記者問,現場演繹,
作者簡介
阿鏜本名黃輔棠，筆名黃鐘，早年在廣州學小提琴，於“文革”中經澳門去美國，在曼哈頓一家麵粉廠打工。就在快與音樂絕緣時，他幸遇華裔小提琴大師馬思宏，獲得音樂深造機會。馬思宏是中央音樂學院首任院長、著名小提琴家馬思聰的弟弟，曾受教於小提琴泰斗海菲茲，是第一個在海菲茲比賽中獲獎的中國人，還指導過馬友友，並發明了新式小提琴弱音器。同樣因為馬思宏的推薦，他來到舉目無親的中國台灣任教，創立了“黃鐘小提琴教學法”，並神奇地學到全套作曲本領。此後，他創作了大量具有華夏民族風格的作品，包括歌劇《西施》、管弦樂《台灣狂想曲》及本次將上演的《蕭峰交響詩》等
交響樂信息
簡介它發源在香港，寫作在紐約，試奏在北京，首演二演在台北，三演四演在香港與深圳，錄音在俄羅斯。它得到金庸先生的高度肯定和多次題辭，也得到眾多行家的極高評價。香港著名聖樂作曲家、世界基督教聖樂促進會董事局主席楊伯倫先生說：“此乃我欣賞華人作品五十年來所聽過最精彩、最嘔心瀝血之巨作。可謂“驚天地，泣鬼神”，必可留存至永久。”
第－樂章 反出道觀
小楊過被帶到全真教道觀拜師學藝，卻受盡欺凌，被逼反出道觀，投奔深居於古墓之中，與世無爭的小龍女。
一開首，就是楊過的主導動機。這個動機，時倔強、時激烈、時悲憤、時神秘、象徵楊過小時候性格的各個側面。經過多翻搏鬥後，這個動機在曲終時轉到明亮、開闊的C大調上，象微楊過遇到小龍女，得到溫暖與光明。
第二樂章 古墓師徒
古墓之中，楊過拜小龍女為師，勤學苦練武功。時光飛逝，楊過長大成人。愛苗在二人中悄悄種下。
第三樂章 俠之大者
郭靖身教言教，化解了楊過的偏激與私仇，引導楊過做一個頂天立地、愛國愛民的俠之大者。
變奏曲式。主題寬廣、深情、厚重、不怒自威。六個長大的變奏，時而如長輩慈訓，時而如統帥發今，時而如雄獅怒吼，時而如師友切磋，時而如千軍萬馬。三千年的中國音樂，未曾有過如斯氣象。
第四樂章 黯然銷魂
小龍女為助楊過治療絕症，忍痛不辭而別。楊過思念小龍女，黯然銷魂。
全曲只用到弦樂器。本來明亮、清麗、脫俗的小龍女主題，在這個樂章變得黯淡、多愁、柔腸百結。六個降記號的降E小調，本來色彩就夠黯淡，到主題再現時，所有樂器都加上弱音器，黯淡變成了慘澹。
第五樂章 海濤練劍
楊過得到前輩高人遺下的劍訣和神鵰的指引，在海濤中苦練劍術武功進入前無古人之境。
輪旋曲式。傳統的輪旋曲，－般情緒歡快，帶舞蹈性。這個樂章－反傳統，表現的是楊過與海濤搏鬥、吞天吐地之豪情。銅管樂器的威力，發揮得淋漓盡致。楊過主導動機，貫串始終，極盡變化之能事。
第六樂章 情是何物
問世間，情是何物，直教生死相許?天南地此雙飛客，老翅幾回寒暑?歡樂趣，離別苦，就中更有痴兒女。
君應有語，眇萬裡層雲，千山暮雪，隻影向誰去?此為金朝人元好問所作之《摸魚兒》詞上半段，經過金庸修改，是貫穿《神鵰俠侶》整部小說的主題歌。阿鏜為其三次譜曲。此樂章，是根據大合唱版配器而成。
賦格曲。賦格曲是集對位技法大成之曲體，寫作難度遠超過中國詩中的七律。阿鏜曾把此曲改編成弦樂合奏，以《賦格風小曲》命名，贏得了1992年大陸黑龍杯管弦樂作品大賽優秀作品獎。
第七樂章 群英賀壽
為報答小郭襄的－言之恩，楊過請來各路英雄，備下特別厚禮，同慶共祝福郭襄生辰快樂。
復三段體。全曲充滿喜慶味，適合跳舞，也適合祝壽。
第八樂章 谷底重逢
楊過一等小龍女十六年，絕望之際，跳下深谷，卻意外地在深谷之底，與小龍女重逢。
這是各種曲體中最自由，最不受規範的幻想曲。此樂章的素材安排，是根據文學情節而不是音樂邏輯。能做到秩序井然，不散不亂，那是因為所有素材，都是從楊過與小龍女的主導動機變化而來。中段讓人聽之欲淚，那是因為小說故事本身動人。畢竟，中華民族的集體潛意識，是渴望大團圓，也樂於見到天下有情人終成眷屬。
作者答記者問
為金庸先生的武俠小說《神鵰俠侶》寫交響樂，而且是純西洋風格的大型交響樂，不能不說是一個極富想像力和挑戰性的大膽想法，台灣著名作曲家、小提琴家阿鏜（黃輔棠）先生卻硬是實現了夢想。本周五晚，廈門愛樂樂團將為觀眾首次呈現這部作品的部分選段，而擔任音樂會指揮的正是阿鏜。記者採訪了這位醉心於武俠小說的音樂家。
記者：您為什麼會想到要為《神鵰俠侶》寫交響樂？
阿鏜：那是30多年前的事了。當時我在美國肯特州立大學音樂研究所攻讀小提琴研究生，有一天，看到一位台灣同學在閱讀金庸先生的武俠小說《神鵰俠侶》，我便借來翻閱一下，沒想到，當場就被迷住了，發誓一定要為這部武俠小說寫一部交響樂。《神鵰俠侶》中的愛情是最動人，最轟轟烈烈的，楊過和小龍女的愛情把我心底埋藏得很深的那根弦觸動了。
記者：您為了完成這部交響樂開始學習作曲？
阿鏜：為了完成這個心愿，我一邊從零開始學作曲，一邊構思這部交響樂，如此這般，整整花了8年時間。我把這部交響樂分為“反出道觀”、“古墓師徒”、“俠之大者”、“黯然銷魂”、“海濤練劍”、“情是何物”、“群英賀壽”、“谷底重逢”等八個樂章。八個樂章中的情感，我在自己的生活中都能找到相似的東西，像“群英賀壽”的主角是郭襄，我喜歡郭襄與楊過的那種知音般的友情，我在生活中就有這樣的知音。
記者：聽說，整部作品完成耗時28年？
阿鏜：是的。這部交響樂寫了一年多，可是完善的歷程實在是漫長。1989年，我寫完後，就把初稿寄給中央樂團的劉奇老師，請他幫忙安排試奏並修訂配器。我的好友崔玉磐為了將這部作品搬上舞台，專門成立了基金會、組織了樂團，終於1992年在台北首演了這部交響樂。首演之後，這部作品是演一次改一次，直到2004年，俄羅斯弗羅尼斯交響樂團為這部作品進行了錄音，這部作品才真正定型。
記者：能說說金庸先生為這部作品題詞的經過嗎？
阿鏜：在沒寫這部作品以前，我就與金庸先生有書信往來，這部作品有試奏帶之後，《明報月刊》的總編古德明先生就帶我去見了金庸先生。他聽說我寫了《神鵰俠侶》的交響樂很高興。1996年，香港小交響樂團演奏了這部作品，金庸先生全家都來聽音樂會，指揮葉充三次請金庸先生上台，他都不肯。沒辦法，葉充就拉著我走下台，硬把金庸先生請上台，全場頓時掌聲雷動。2004年，這部交響樂的錄音完成後，我到香港和金庸先生會面，他為這部交響樂命名題詞。
現場演繹
湖南交響樂團為星城觀眾獻上了由黃輔棠先生創作的《神鵰俠侶》交響曲，黃輔棠親自任指揮。
《神鵰俠侶》交響樂分為《反出道觀》、《古墓師徒》、《俠之大者》、《黯然銷魂》、《海濤練劍》、《情為何物》、《群英賀壽》、《谷底重逢》八個樂章。演出中，黃輔棠採取邊演邊講的方式，每個樂章完後，他都會為觀眾解釋自己的創作理念，湖南交響樂團演奏家們完美的演繹博得觀眾們陣陣熱烈的掌聲。
