《看電影的藝術(影印第7版)》編輯推薦：美國高校經典教程，透徹解析觀影之道。全面展現電影藝術，完整還原原著風貌。加州大學伯克利分校等400餘所著名學府指定教材，發行7版暢銷不衰。聚焦當下熱門影片，以全新視角解讀經典知識體系，兼顧趣味性與理論性。
基本介紹
- 作者：約瑟夫•M•博格斯(Joseph M.Boggs) / 丹尼斯•W•皮特里(Dennis W.Petrie)
- 出版社：世界圖書出版公司·後浪出版公司
- 原作名：The Art of Watching Films,7e
- 出版時間：2012-11-1
- 頁數：608
- 定價：60.00元
- 裝幀：平裝
- 叢書： 後浪電影學院
- ISBN：9787510050695
內容介紹,作者介紹,作品目錄,
內容介紹
獨具特色的“閃回”單元，集中探討了動畫、剪輯、色彩等技術領域的發展脈絡。影印版完整呈現原書450餘幅圖片，配以48個彩頁，生動展現“視覺特效”、“色彩”等相關章節精彩內容。保留原書中片段練習、DVD花絮參考、索引等內容，方便讀者使用、學習。
作者介紹
作者：（美國）約瑟夫·M.·博格斯(Joseph M. Boggs) （美國）丹尼斯·W·皮特里(Dennis W. Petrie)
約瑟夫·M.·博格斯（Joseph M.Boggs），曾於美國西肯塔基大學任教。
丹尼斯·W·皮特里（Dennis W.Petrie），三州聯合大學教授美國文學和文化研究專業，發表過研究傳記文學的專著。
作品目錄
電影學院·影印從書說明 1
出版前言 2
PREFACE前言 13
1 The Art of Watching Films 2
第一章 看電影的藝術
THE UNIQUENESS OF FILM 3
電影的獨特性
THE CHALLENGES OF FILM ANALYSIS 5
電影分析面臨的挑戰
THE VALUE OF FILM ANALYSIS 6
電影分析的價值
BECOMING A RECEPTIVE VIEWER 9
成為善於接受的觀眾
THE FILM-VIEWING ENVIRONMENT 11
看電影的環境
PREPARING TO SEE A FILM 15
準備看電影
DEEPENING OUR RESPONSES TO FILMS 17
深化我們對電影的反應
Analyzing Your Responses to a Film 18
自測問題：分析你對一部電影的反應
2 Thematic Elements 19
第二章 主題元素
THEME AND FOCUS 20
主題和中心
Focus on Plot 20
以情節為中心
Focus on Emotional Effect or Mood 20
以情感效果或情緒為中心
Focus on Character 22
以人物為中心
Focus on Style or Texture or Structure 23
以風格、質感或結構為中心
Focus on Ideas 24
以思想為中心
IDENTIFYING THE THEME 32
確立主題
EVALUATING THE THEME 34
評價主題
Analyzing Theme 36
自測問題 :分析主題部分
Video Exercises 37
觀片練習
Films for Study 38
學習影片列表
3 Fictional and Dramatic Elements 40
第三章 虛構和戲劇的要素
FILM ANALYSIS AND LITERARY ANALYSIS 41
電影分析和文學分析
THE ELEMENTS OF A GOOD STORY 41
好的故事應具備的要素
A Good Story Is Unified in Plo 42
好的故事有完整的情節
A Good Story Is Credible 42
好的故事是可信的
A Good Story Is Interesting 46
好的故事是有趣的
A Good Story Is Both Simple and Complex 48
好的故事既簡單又複雜
A Good Story Handles Emotional Material withRestraint 51
好的故事應有節制地處理感情戲
THE SIGNIFICANCE OF THE TITLE 53
標題的重要性
DRAMATIC STRUCTURE 54
戲劇結構
Linear, or Chronological, Structure 54
線性或按時間順序安排的結構
Nonlinear Structures 55
非線性結構
Endings: Fine-Tuning the Dénouement 56
結尾是對結局的仔細安排
CONFLICT 57
衝突
CHARACTERIZATION 59
人物刻畫
Characterization Through Appearance 60
通過外表進行人物刻畫
Characterization Through Dialogue 61
通過對白進行人物刻畫
Characterization Through External Action 62
通過外部動作進行人物刻畫
Characterization Through Internal Action 62
通過內心活動進行人物刻畫
Characterization Through Reactions of OtherCharacters 64
通過其他角色的反應進行人物刻畫
Characterization Through Contrast: Dramatic Foils 64
通過對比進行人物刻畫：戲劇性襯角
Characterization Through Caricature and Leitmotif 65
通過漫畫化和主題反覆進行人物刻畫
Characterization Through Choice of Name 66
通過名字的選擇進行人物刻畫
Varieties of Characters 67
人物角色的多樣性
ALLEGORY 70
寓言
SYMBOLISM 71
象徵
Universal and Natural Symbols 72
通用的和自然的象徵符號
Creating Symbolic Meanings 73
創造象徵意義
Symbolic Patterns and Progressions 76
象徵陣式和遞進
Symbolic Values in Conflic 78
衝突的象徵意義
Metaphors 78
隱喻
Overreading Symbolism 79
過分解讀象徵意義
IRONY 80
反諷
Dramatic Irony 80
戲劇性反諷
Irony of Situation 81
情境反諷
Irony of Character 82
角色反諷
Irony of Setting 82
場景反諷
Irony of Tone 82
語調反諷
Cosmic Irony 83
宇宙反諷
Analyzing Fictional and Dramatic Elements 84
自測問題：分析虛構的、戲劇的要素
Video Exercises 86
觀片練習
Mini-Movie Exercise 88
片段練習
DVD Filmmaking Extras 88
DVD花絮參考
Films for Study 89
學習影片列表
4 Visual Design 90
第四章 視覺設計
COLOR VERSUS BLACK AND WHITE 91
彩色對黑白
SCREEN FORMAT (ASPECT RATIO) 92
銀幕格式（寬高比例）
FILM STOCK 93
電影膠片
PRODUCTION DESIGN/ART DIRECTION 97
美工設計/美術指導
The Script: The Starting Point 97
劇本：創作起點
Setting and Its Effects 101
場景及其效果
Studio Versus Location Shooting 105
攝影棚還是外景拍攝
Period Pieces 106
年代劇
Living Spaces and Office 107
生活空間和辦公室
Fantasy Worlds 108
奇幻世界
COSTUME AND MAKEUP DESIGN 110
服裝和化裝設計
LIGHTING 114
布光
THE BUDGET’S EFFECT ON THE FILM’SLOOK 119
預算對影片視覺的影響
Analyzing Visual Design 119
自測問題：分析視覺設計
Video Exercises 120
觀片練習
Mini-Movie Exercise 121
片段練習
DVD Filmmaking Extras 121
DVD花絮參考
Films for Study 122
學習影片列表
5 Cinematography and Special VisualEffects 124
第五章 攝影和特殊視覺效果
THE IMPORTANCE OF THE VISUAL IMAGE 125
視覺畫面的重要性
THE CINEMATIC FILM 125
有電影感的電影
CINEMATIC POINTS OF VIEW 126
電影的視點
Objective Point of View 127
客觀視點
Subjective Point of View 128
主觀視點
Indirect-Subjective Point of View 130
間接主觀視點
Director’s Interpretive Point of View 132
導演詮釋視點
ELEMENTS OF CINEMATIC COMPOSITION 133
電影構圖元素
Focusing Attention on the Most Significant Objec 134
關注最有意義的物體
Keeping the Image in Motion 138
保持畫面的動感
Creating an Illusion of Depth 143
製造景深幻覺
SPECIALIZED CINEMATIC TECHNIQUES 151
特殊電影技巧
Handheld Camera 151
手持攝影機
Camera Angles 152
攝影角度
Color, Diffusion, and Soft Focus 153
色彩、散射和軟焦
Special Lenses 155
特殊光學鏡頭
Fast Motion 157
快動作
Special Lighting Effects 157
特殊光效
MOVIE MAGIC: VISUAL EFFECTS IN THEMODERN FILM 158
電影魔術：現代電影中的特殊視覺效果
THE F/X OF ANIMATED FEATUREFILMS . . . ESPECIALLY FOR ADULTS 166
卡通片中的特效……尤其是為成人而設的（特效）
FLASHBACK: ANIMATION BECOMES THEMAIN EVENT 168
閃回：動畫變成了主要事務
Analyzing Cinematography and Special Visual Effects 175
自測問題：分析攝影手法和視覺特效
Video Exercises 176
觀片練習
Mini-Movie Exercise: Cinematography 177
片段練習：電影攝影
Mini-Movie Exercise: Animated FX 177
片段練習：動畫特效
DVD Filmmaking Extras 178
DVD花絮參考
Films for Study 183
學習影片列表
6 Editing 185
第六章 剪輯
SELECTIVITY 187
選擇
FLASHBACK: SAVING THE MOVIES: WHAT FILM EDITORS HAVE ALWAYS DONE 188
閃回：拯救電影：電影剪輯師一直在做的事
COHERENCE, CONTINUITY, AND RHYTHM 190
一致性、連貫性和節奏
TRANSITIONS 190
轉場
RHYTHMS, TEMPO, AND TIME CONTROL 198
節奏、速度和時間控制
EXPANSION AND COMPRESSION OF TIME 202
拉伸和壓縮時間
SLOW MOTION 203
慢動作
THE FREEZE FRAME, THE THAWED FRAME, AND STILLS 212
定格、融格和靜止畫面
The Freeze Frame 212
定格
The Thawed Frame 213
融格
Stills 214
靜止畫面
CREATIVE JUXTAPOSITION: MONTAGE 215
創造性的鏡頭並置：蒙太奇
Questions for Analyzing Editing 216
自測問題：分析剪輯
Video Exercises 216
觀片練習
Mini-Movie Exercise I 219
片段練習1
Mini-Movie Exercise II 220
片段練習2
DVD Filmmaking Extras 220
DVD花絮參考
Films for Study 221
學習影片列表
7 Color 222
第七章 色彩
COLOR IN THE MODERN FILM 225
現代影片中的色彩
Effects of Color on the Viewer 225
色彩對觀眾的影響
FLASHBACK: DISCOVERING COLOR AT THE MOVIES 226
閃回：發掘影片中的色彩
Color as a Transitional Device 233
作為過渡手段的色彩
Expressionistic Use of Color 236
色彩的表現主義用法
Color as Symbol 238
作為象徵符號的色彩
Surrealistic Use of Color 238
色彩的超現實主義用法
Leitmotifs in Color 239
色彩的主題反覆
Color to Enhance Mood 240
色彩用於增強情緒
Comic Book Color 240
漫畫書的色彩
Comic Strip Color 241
連環漫畫的色彩
Painterly Effects in Color 242
色彩的繪畫效果
Ironic Use of Color 244
反諷地使用色彩
Special Color Effects 244
特殊的色彩效果
COLOR VERSUS BLACK AND WHITE 246
彩色與黑白的對比
Analyzing Color 252
自測問題：分析色彩
Video Exercises 252
觀片練習
Mini-Movie Exercise 253
片段練習
DVD Filmmaking Extras 253
DVD花絮參考
Films for Study 254
學習影片列表
8 Sound Effects and Dialogue 256
第八章 音效與對白
SOUND AND THE MODERN FILM 257
聲音與現代電影
DIALOGUE 258
對白
THREE-DIMENSIONALITY IN SOUND 259
聲音的三維特性
VISIBLE AND INVISIBLE SOUND 262
可見和不可見聲源的聲音
POINTS OF VIEW IN SOUND 264
聲音中的視點
SPECIAL USES OF SOUND EFFECTS ANDDIALOGUE 266
音效和對白的特殊用途
Sound Effects to Tell an Inner Story 267
講述內心故事的聲音效果
Distortion of Sound to Suggest Subjective States 268
暗示主觀心理狀態的聲音變形
The “Personality” of Mechanical Sounds 268
機械聲音的“個性”
Slow-Motion Sound 269
慢動作聲音
Ironic Juxtaposition of Sound and Image 269
聲音和圖像的反諷並置
Placing Unusual Emphasis on Sound 269
對聲音作非同尋常的強調
Using Sound for Texture, Time, and Temperature 272
聲音作為表現質感、時間和溫度的手段
SOUND AS A PLOT DEVICE 273
聲音作為一種劇情手段
SOUND AS A TRANSITIONAL ELEMENT 274
聲音作為一種轉場元素
VOICE-OVER NARRATION 275
旁白（畫外音）敘述
SILENCE AS A SOUND EFFECT 281
作為音響效果的寂靜
RHYTHMIC QUALITIES OF DIALOGUE ANDSOUND EFFECTS 281
對白和音效的韻律特徵
THE “SOUNDS” OF FOREIGN LANGUAGEOR INTERNATIONAL FILMS 281
外語片或外國片的“聲音”
Voice Dubbing 282
配音
Subtitles 283
字幕
FLASHBACK: DUBIOUS DUBBING 284
閃回：有爭議的配音
Analyzing Sound Effects and Dialogue 285
自測問題：分析音效和對白
Video Exercises 286
觀片練習
Mini-Movie Exercise 286
片段練習
DVD Filmmaking Extras 287
DVD花絮參考
Films for Study 288
學習影片列表
9 The Musical Score 290
第九章 配樂
THE REMARKABLE AFFINITY OF MUSIC ANDFILM 291
音樂與電影的密切聯繫
THE IMPORTANCE OF THE MUSICAL SCORE 291
配樂的重要性
GENERAL FUNCTIONS OF THE MUSICALSCORE 292
配樂的常見功能
8
SPECIAL FUNCTIONS OF THE MUSICALSCORE 294
配樂的特殊功能
Heightening the Dramatic Effect of Dialogue 294
加強對白的戲劇效果
Telling an Inner Story 295
講述內心的故事
Providing a Sense of Time and Place 296
提供某種時空感
Foreshadowing Events or Building Dramatic Tension 297
預示事件或建立戲劇張力
Adding Levels of Meaning to the Visual Image 298
增加視覺畫面的多層含義
Characterization Through Music 298
使用音樂進行人物刻畫
Triggering Conditioned Responses 301
引起條件反射
Traveling Music 302
旅行音樂
Providing Important Transitions 302
提供重要的轉場
Setting an Initial Tone 303
確立初始基調
Musical Sounds as Part of the Score 304
用音樂般的聲音作為配樂的一部分
Music as Interior Monologue 304
音樂作為內心獨白
Music as a Base for Choreographed Action 304
音樂作為舞蹈化動作的基礎
Covering Possible Weaknesses in the Film 307
彌補影片中可能的缺陷
SYNTHESIZER SCORING 307
合成配樂
BALANCING THE SCORE 309
平衡配樂
Analyzing the Musical Score 311
自測問題：電影配樂分析
Video Exercises 312
觀片練習
Mini-Movie Exercise 312
片段練習
DVD Filmmaking Extras 313
DVD花絮參考
Films for Study 316
學習影片列表
10 Acting 318
第十章 表演
THE IMPORTANCE OF ACTING 319
表演的重要性
THE GOAL OF THE ACTOR 319
演員的目標
BECOMING THE CHARACTER 320
化身為劇中人物
DIFFERENCES BETWEEN FILM ACTING AND STAGE ACTING 322
電影表演與舞台表演的區別
FLASHBACK: SILENT FILMS: ACTING ON THEPAST 330
閃回：無聲電影：過去的表演
TYPES OF ACTORS 332
演員的類型
Impersonators 332
角色再現型演員
Interpreters and Commentators 332
闡釋與評註型演員
Personality Actors 333
本色型演員
THE STAR SYSTEM 333
明星制度
CASTING 335
挑選演員
Casting Problems 339
挑選演員的難題
The Typecasting Trap 340
扮演類型角色的陷阱
Supporting Players 344
配角演員
Special Casting Challenges 347
特殊選角的挑戰
Extras and Small Parts 349
臨時演員和小角色
ACTORS AS CREATIVE CONTRIBUTORS 351
演員是創造性的貢獻者
SUBJECTIVE RESPONSES TO ACTORS 354
對演員的主觀反應
Analyzing Acting 356
自測問題：分析表演
Video Exercises 357
觀片練習
Mini-Movie Exercise I 357
片段練習 1
Mini-Movie Exercise II 358
片段練習 2
DVD Filmmaking Extras 359
DVD花絮參考
Films for Study 361
學習影片列表
11 The Director’s Style 363
第十一章 導演風格
THE CONCEPT OF STYLE 367
風格的概念
SUBJECT MATTER 367
題材
CINEMATOGRAPHY 371
攝影
EDITING 373
剪輯
SETTING AND SET DESIGN 374
場景和場景設計
SOUND AND SCORE 374
聲音和配樂
CASTING AND ACTING PERFORMANCES 375
選角和表演
SCREENPLAYS AND NARRATIVE STRUCTURE 377
劇本和敘事結構
EVOLVING STYLES AND FLEXIBILITY 381
不斷演變的風格和適應性
SPECIAL EDITION: THE DIRECTOR’S CUT 383
特別剪輯：導演剪輯版
A PORTFOLIO OF FOUR DIRECTORS 386
四位導演的比較
Analyzing a Director’s Style 396
自測問題：分析導演的風格
Mini-Movie Exercise 397
片段練習
DVD Filmmaking Extras 397
DVD花絮參考
Films for Study 400
學習影片列表
12 Analysis of the Whole Film 403
第十二章 影片的總體分析
THE BASIC APPROACH: WATCHING, ANALYZING, AND EVALUATINGTHE FILM 404
基本方法：觀看、分析和評價影片
Theme 405
主題
The Relationship of the Parts to the Whole 405
部分與整體的關係
The Film’s Level of Ambition 405
影片的目標水準
Objective Evaluation of the Film 407
對影片的客觀評價
Subjective Evaluation of the Film 408
對影片的主觀評價
OTHER APPROACHES TO ANALYSIS,EVALUATION, AND DISCUSSION 409
分析、評價和討論的其他方法
The Film as Technical Achievement 409
作為技術成果的影片
The Film as Showcase for the Actor: The PersonalityCult 409
展示演員的影片：個人崇拜
The Film as Product of a Single Creative Mind: TheAuteurApproach 410
作為單一創造者的成果的影片：作者導演分析法
The Film as Moral, Philosophical, or Social Statement 411
傳達道德、哲學或社會思想的影片
The Film as Emotional or Sensual Experience 412
作為情感或感官體驗的影片
The Film as Repeated Form: The Genre Approach 412
作為重複的藝術形式的影片：類型分析法
The Film as Political Statement 414
作為政治聲明的影片
The Film as Gender Statement 415
作為性別宣言的影片
The Film as Insight to the Mind: The Psychoanalytical Approach 416
深入洞察內心思想的影片：從心理分析的角度
The Eclectic Approach 418
折中的分析方法
REREADING THE REVIEWS 420
再讀評論
EVALUATING THE REVIEWER 420
評價影評人
DEVELOPING PERSONAL CRITERIA 422
制定個人標準
Analyzing the Whole Film 424
自測問題：分析整部影片
Mini-Movie Exercise I 425
片段練習 1
Mini-Movie Exercise II 426
片段練習 2
DVD Filmmaking Extras 427
DVD花絮參考
Films for Study 428
學習影片列表
13 Adaptations 429
第十三章 改編影片
THE PROBLEMS OF ADAPTATION 430
改編影片存在的問題
Change in Medium 430
媒介的變化
Change in Creative Artists 431
藝術創作者的變化
Cinematic Potential of the Original Work 432
原著改編成電影的可能性
ADAPTATIONS OF PROSE FICTION 433
散文體小說的改編
Literary Versus Cinematic Points of View 433
文學視點和電影視點
FLASHBACK: THE WRITER’S PLACE INHOLLYWOOD 436
閃回：編劇在好萊塢的地位
Third-Person Point of View: Challenges 438
第三人稱視點面臨的挑戰
First-Person Point of View: Challenges 439
第一人稱視點面臨的挑戰
The Problem of Length and Depth 440
長度和深度的問題
Philosophical Reflection 442
哲學思考
Summarizing a Character’s Past 444
總結人物的過去
The Challenge of Summarizing Events 446
總結事件的困難
Literary Past Tense Versus Cinematic Present Tense 447
文學過去時與電影現在時
Other Factors Influencing Adaptationsof Fiction 448
其他影響小說改編的因素
ADAPTATIONS OF PLAYS 449
戲劇的改編
Structural Divisions 450
結構的劃分
Sense of Space 451
空間感
Film Language Versus Stage Language 454
電影語言和舞台語言
Stage Conventions Versus Cinema Conventions 455
舞台傳統手法和電影傳統手法
Other Changes 457
其他變化
FROM FACT TO FILM: REALITY TO MYTH 457
從事實到影片：從現實到神話
Analyzing Adaptations 463
自測問題：分析改編影片
Mini-Movie Exercise 465
片段練習
DVD Filmmaking Extras 466
DVD花絮參考
Films for Study 468
學習影片列表
14 Genre Films, Remakes, and Sequels 470
第十四章 類型片、重拍片和續集片
GENRE FILMS 471
類型片
Values 472
價值觀
The Strengths of Genre Films 473
類型片的力量
Basic Genre Conventions—and Their Variations 473
基本的類型片慣例及其變化
REMAKES AND SEQUELS 490
重拍片和續集片
Remakes 492
重拍片
Sequels 495
續集片
Analyzing Genre Films, Remakes, and Sequels 501
自測問題：分析類型片、重拍片和續集片
Mini-Movie Exercise 502
片段練習
DVD Filmmaking Extras 503
DVD花絮參考
Films for Study 505
學習影片列表
15 Film and Society 512
影片與社會
FILM FOREIGNNESS 513
外國影片
“Strange Silents” 515
“陌生的”無聲電影
DOES AMERICAN FILM SHAPE OR REFLECT SOCIALAND CULTURAL VALUES? 516
美國電影塑造或反映社會和文化價值觀嗎？
THE MOTION PICTURE PRODUCTION CODE,1930-1960 517
《電影製片法典》，1930-1960年
BOX 1: EXCERPTS FROM THE MOTIONPICTUREPRODUCTION CODE 519
表1：《電影製片法典》選錄
CENSORSHIP IN TRANSITION, 1948-1968 523
過渡時期的審查制度，1948-1968年
THE MPAA RATING SYSTEM 525
MPAA分級制度
BOX 2: MOTION PICTURE ASSOCIATION OF AMERICAVOLUNTARY MOVIE RATINGSYSTEM 527
表2：美國電影協會自願採用的電影分級制度
CENSORSHIP AND FILMS ON TELEVISION 531
審查制度與在電視上播放的電影
BEYOND THE CODE AND RATING SYSTEM 533
在規範和分級制度之外
CHANGING FORMULAS FOR THE TREATMENTOF SEX,VIOLENCE, AND LANGUAGE 535
改變對性、暴力和粗口的處理方法
SOCIAL PROBLEM FILMS 538
社會問題影片
FLASHBACK: REALLY REEL LIFE 542
閃回：真實的銀幕生活
Analyzing Films in Society 546
自測問題：分析社會類影片
Mini-Movie Exercise 548
片段練習
DVD Filmmaking Extras 549
DVD花絮參考
Films for Study 551
學習影片列表
NOTES 554
注釋
GLOSSARY 560
重要辭彙
INDEX 568
索引
CREDITS 586
參考書目
出版前言 2
PREFACE前言 13
1 The Art of Watching Films 2
第一章 看電影的藝術
THE UNIQUENESS OF FILM 3
電影的獨特性
THE CHALLENGES OF FILM ANALYSIS 5
電影分析面臨的挑戰
THE VALUE OF FILM ANALYSIS 6
電影分析的價值
BECOMING A RECEPTIVE VIEWER 9
成為善於接受的觀眾
THE FILM-VIEWING ENVIRONMENT 11
看電影的環境
PREPARING TO SEE A FILM 15
準備看電影
DEEPENING OUR RESPONSES TO FILMS 17
深化我們對電影的反應
Analyzing Your Responses to a Film 18
自測問題：分析你對一部電影的反應
2 Thematic Elements 19
第二章 主題元素
THEME AND FOCUS 20
主題和中心
Focus on Plot 20
以情節為中心
Focus on Emotional Effect or Mood 20
以情感效果或情緒為中心
Focus on Character 22
以人物為中心
Focus on Style or Texture or Structure 23
以風格、質感或結構為中心
Focus on Ideas 24
以思想為中心
IDENTIFYING THE THEME 32
確立主題
EVALUATING THE THEME 34
評價主題
Analyzing Theme 36
自測問題 :分析主題部分
Video Exercises 37
觀片練習
Films for Study 38
學習影片列表
3 Fictional and Dramatic Elements 40
第三章 虛構和戲劇的要素
FILM ANALYSIS AND LITERARY ANALYSIS 41
電影分析和文學分析
THE ELEMENTS OF A GOOD STORY 41
好的故事應具備的要素
A Good Story Is Unified in Plo 42
好的故事有完整的情節
A Good Story Is Credible 42
好的故事是可信的
A Good Story Is Interesting 46
好的故事是有趣的
A Good Story Is Both Simple and Complex 48
好的故事既簡單又複雜
A Good Story Handles Emotional Material withRestraint 51
好的故事應有節制地處理感情戲
THE SIGNIFICANCE OF THE TITLE 53
標題的重要性
DRAMATIC STRUCTURE 54
戲劇結構
Linear, or Chronological, Structure 54
線性或按時間順序安排的結構
Nonlinear Structures 55
非線性結構
Endings: Fine-Tuning the Dénouement 56
結尾是對結局的仔細安排
CONFLICT 57
衝突
CHARACTERIZATION 59
人物刻畫
Characterization Through Appearance 60
通過外表進行人物刻畫
Characterization Through Dialogue 61
通過對白進行人物刻畫
Characterization Through External Action 62
通過外部動作進行人物刻畫
Characterization Through Internal Action 62
通過內心活動進行人物刻畫
Characterization Through Reactions of OtherCharacters 64
通過其他角色的反應進行人物刻畫
Characterization Through Contrast: Dramatic Foils 64
通過對比進行人物刻畫：戲劇性襯角
Characterization Through Caricature and Leitmotif 65
通過漫畫化和主題反覆進行人物刻畫
Characterization Through Choice of Name 66
通過名字的選擇進行人物刻畫
Varieties of Characters 67
人物角色的多樣性
ALLEGORY 70
寓言
SYMBOLISM 71
象徵
Universal and Natural Symbols 72
通用的和自然的象徵符號
Creating Symbolic Meanings 73
創造象徵意義
Symbolic Patterns and Progressions 76
象徵陣式和遞進
Symbolic Values in Conflic 78
衝突的象徵意義
Metaphors 78
隱喻
Overreading Symbolism 79
過分解讀象徵意義
IRONY 80
反諷
Dramatic Irony 80
戲劇性反諷
Irony of Situation 81
情境反諷
Irony of Character 82
角色反諷
Irony of Setting 82
場景反諷
Irony of Tone 82
語調反諷
Cosmic Irony 83
宇宙反諷
Analyzing Fictional and Dramatic Elements 84
自測問題：分析虛構的、戲劇的要素
Video Exercises 86
觀片練習
Mini-Movie Exercise 88
片段練習
DVD Filmmaking Extras 88
DVD花絮參考
Films for Study 89
學習影片列表
4 Visual Design 90
第四章 視覺設計
COLOR VERSUS BLACK AND WHITE 91
彩色對黑白
SCREEN FORMAT (ASPECT RATIO) 92
銀幕格式（寬高比例）
FILM STOCK 93
電影膠片
PRODUCTION DESIGN/ART DIRECTION 97
美工設計/美術指導
The Script: The Starting Point 97
劇本：創作起點
Setting and Its Effects 101
場景及其效果
Studio Versus Location Shooting 105
攝影棚還是外景拍攝
Period Pieces 106
年代劇
Living Spaces and Office 107
生活空間和辦公室
Fantasy Worlds 108
奇幻世界
COSTUME AND MAKEUP DESIGN 110
服裝和化裝設計
LIGHTING 114
布光
THE BUDGET’S EFFECT ON THE FILM’SLOOK 119
預算對影片視覺的影響
Analyzing Visual Design 119
自測問題：分析視覺設計
Video Exercises 120
觀片練習
Mini-Movie Exercise 121
片段練習
DVD Filmmaking Extras 121
DVD花絮參考
Films for Study 122
學習影片列表
5 Cinematography and Special VisualEffects 124
第五章 攝影和特殊視覺效果
THE IMPORTANCE OF THE VISUAL IMAGE 125
視覺畫面的重要性
THE CINEMATIC FILM 125
有電影感的電影
CINEMATIC POINTS OF VIEW 126
電影的視點
Objective Point of View 127
客觀視點
Subjective Point of View 128
主觀視點
Indirect-Subjective Point of View 130
間接主觀視點
Director’s Interpretive Point of View 132
導演詮釋視點
ELEMENTS OF CINEMATIC COMPOSITION 133
電影構圖元素
Focusing Attention on the Most Significant Objec 134
關注最有意義的物體
Keeping the Image in Motion 138
保持畫面的動感
Creating an Illusion of Depth 143
製造景深幻覺
SPECIALIZED CINEMATIC TECHNIQUES 151
特殊電影技巧
Handheld Camera 151
手持攝影機
Camera Angles 152
攝影角度
Color, Diffusion, and Soft Focus 153
色彩、散射和軟焦
Special Lenses 155
特殊光學鏡頭
Fast Motion 157
快動作
Special Lighting Effects 157
特殊光效
MOVIE MAGIC: VISUAL EFFECTS IN THEMODERN FILM 158
電影魔術：現代電影中的特殊視覺效果
THE F/X OF ANIMATED FEATUREFILMS . . . ESPECIALLY FOR ADULTS 166
卡通片中的特效……尤其是為成人而設的（特效）
FLASHBACK: ANIMATION BECOMES THEMAIN EVENT 168
閃回：動畫變成了主要事務
Analyzing Cinematography and Special Visual Effects 175
自測問題：分析攝影手法和視覺特效
Video Exercises 176
觀片練習
Mini-Movie Exercise: Cinematography 177
片段練習：電影攝影
Mini-Movie Exercise: Animated FX 177
片段練習：動畫特效
DVD Filmmaking Extras 178
DVD花絮參考
Films for Study 183
學習影片列表
6 Editing 185
第六章 剪輯
SELECTIVITY 187
選擇
FLASHBACK: SAVING THE MOVIES: WHAT FILM EDITORS HAVE ALWAYS DONE 188
閃回：拯救電影：電影剪輯師一直在做的事
COHERENCE, CONTINUITY, AND RHYTHM 190
一致性、連貫性和節奏
TRANSITIONS 190
轉場
RHYTHMS, TEMPO, AND TIME CONTROL 198
節奏、速度和時間控制
EXPANSION AND COMPRESSION OF TIME 202
拉伸和壓縮時間
SLOW MOTION 203
慢動作
THE FREEZE FRAME, THE THAWED FRAME, AND STILLS 212
定格、融格和靜止畫面
The Freeze Frame 212
定格
The Thawed Frame 213
融格
Stills 214
靜止畫面
CREATIVE JUXTAPOSITION: MONTAGE 215
創造性的鏡頭並置：蒙太奇
Questions for Analyzing Editing 216
自測問題：分析剪輯
Video Exercises 216
觀片練習
Mini-Movie Exercise I 219
片段練習1
Mini-Movie Exercise II 220
片段練習2
DVD Filmmaking Extras 220
DVD花絮參考
Films for Study 221
學習影片列表
7 Color 222
第七章 色彩
COLOR IN THE MODERN FILM 225
現代影片中的色彩
Effects of Color on the Viewer 225
色彩對觀眾的影響
FLASHBACK: DISCOVERING COLOR AT THE MOVIES 226
閃回：發掘影片中的色彩
Color as a Transitional Device 233
作為過渡手段的色彩
Expressionistic Use of Color 236
色彩的表現主義用法
Color as Symbol 238
作為象徵符號的色彩
Surrealistic Use of Color 238
色彩的超現實主義用法
Leitmotifs in Color 239
色彩的主題反覆
Color to Enhance Mood 240
色彩用於增強情緒
Comic Book Color 240
漫畫書的色彩
Comic Strip Color 241
連環漫畫的色彩
Painterly Effects in Color 242
色彩的繪畫效果
Ironic Use of Color 244
反諷地使用色彩
Special Color Effects 244
特殊的色彩效果
COLOR VERSUS BLACK AND WHITE 246
彩色與黑白的對比
Analyzing Color 252
自測問題：分析色彩
Video Exercises 252
觀片練習
Mini-Movie Exercise 253
片段練習
DVD Filmmaking Extras 253
DVD花絮參考
Films for Study 254
學習影片列表
8 Sound Effects and Dialogue 256
第八章 音效與對白
SOUND AND THE MODERN FILM 257
聲音與現代電影
DIALOGUE 258
對白
THREE-DIMENSIONALITY IN SOUND 259
聲音的三維特性
VISIBLE AND INVISIBLE SOUND 262
可見和不可見聲源的聲音
POINTS OF VIEW IN SOUND 264
聲音中的視點
SPECIAL USES OF SOUND EFFECTS ANDDIALOGUE 266
音效和對白的特殊用途
Sound Effects to Tell an Inner Story 267
講述內心故事的聲音效果
Distortion of Sound to Suggest Subjective States 268
暗示主觀心理狀態的聲音變形
The “Personality” of Mechanical Sounds 268
機械聲音的“個性”
Slow-Motion Sound 269
慢動作聲音
Ironic Juxtaposition of Sound and Image 269
聲音和圖像的反諷並置
Placing Unusual Emphasis on Sound 269
對聲音作非同尋常的強調
Using Sound for Texture, Time, and Temperature 272
聲音作為表現質感、時間和溫度的手段
SOUND AS A PLOT DEVICE 273
聲音作為一種劇情手段
SOUND AS A TRANSITIONAL ELEMENT 274
聲音作為一種轉場元素
VOICE-OVER NARRATION 275
旁白（畫外音）敘述
SILENCE AS A SOUND EFFECT 281
作為音響效果的寂靜
RHYTHMIC QUALITIES OF DIALOGUE ANDSOUND EFFECTS 281
對白和音效的韻律特徵
THE “SOUNDS” OF FOREIGN LANGUAGEOR INTERNATIONAL FILMS 281
外語片或外國片的“聲音”
Voice Dubbing 282
配音
Subtitles 283
字幕
FLASHBACK: DUBIOUS DUBBING 284
閃回：有爭議的配音
Analyzing Sound Effects and Dialogue 285
自測問題：分析音效和對白
Video Exercises 286
觀片練習
Mini-Movie Exercise 286
片段練習
DVD Filmmaking Extras 287
DVD花絮參考
Films for Study 288
學習影片列表
9 The Musical Score 290
第九章 配樂
THE REMARKABLE AFFINITY OF MUSIC ANDFILM 291
音樂與電影的密切聯繫
THE IMPORTANCE OF THE MUSICAL SCORE 291
配樂的重要性
GENERAL FUNCTIONS OF THE MUSICALSCORE 292
配樂的常見功能
8
SPECIAL FUNCTIONS OF THE MUSICALSCORE 294
配樂的特殊功能
Heightening the Dramatic Effect of Dialogue 294
加強對白的戲劇效果
Telling an Inner Story 295
講述內心的故事
Providing a Sense of Time and Place 296
提供某種時空感
Foreshadowing Events or Building Dramatic Tension 297
預示事件或建立戲劇張力
Adding Levels of Meaning to the Visual Image 298
增加視覺畫面的多層含義
Characterization Through Music 298
使用音樂進行人物刻畫
Triggering Conditioned Responses 301
引起條件反射
Traveling Music 302
旅行音樂
Providing Important Transitions 302
提供重要的轉場
Setting an Initial Tone 303
確立初始基調
Musical Sounds as Part of the Score 304
用音樂般的聲音作為配樂的一部分
Music as Interior Monologue 304
音樂作為內心獨白
Music as a Base for Choreographed Action 304
音樂作為舞蹈化動作的基礎
Covering Possible Weaknesses in the Film 307
彌補影片中可能的缺陷
SYNTHESIZER SCORING 307
合成配樂
BALANCING THE SCORE 309
平衡配樂
Analyzing the Musical Score 311
自測問題：電影配樂分析
Video Exercises 312
觀片練習
Mini-Movie Exercise 312
片段練習
DVD Filmmaking Extras 313
DVD花絮參考
Films for Study 316
學習影片列表
10 Acting 318
第十章 表演
THE IMPORTANCE OF ACTING 319
表演的重要性
THE GOAL OF THE ACTOR 319
演員的目標
BECOMING THE CHARACTER 320
化身為劇中人物
DIFFERENCES BETWEEN FILM ACTING AND STAGE ACTING 322
電影表演與舞台表演的區別
FLASHBACK: SILENT FILMS: ACTING ON THEPAST 330
閃回：無聲電影：過去的表演
TYPES OF ACTORS 332
演員的類型
Impersonators 332
角色再現型演員
Interpreters and Commentators 332
闡釋與評註型演員
Personality Actors 333
本色型演員
THE STAR SYSTEM 333
明星制度
CASTING 335
挑選演員
Casting Problems 339
挑選演員的難題
The Typecasting Trap 340
扮演類型角色的陷阱
Supporting Players 344
配角演員
Special Casting Challenges 347
特殊選角的挑戰
Extras and Small Parts 349
臨時演員和小角色
ACTORS AS CREATIVE CONTRIBUTORS 351
演員是創造性的貢獻者
SUBJECTIVE RESPONSES TO ACTORS 354
對演員的主觀反應
Analyzing Acting 356
自測問題：分析表演
Video Exercises 357
觀片練習
Mini-Movie Exercise I 357
片段練習 1
Mini-Movie Exercise II 358
片段練習 2
DVD Filmmaking Extras 359
DVD花絮參考
Films for Study 361
學習影片列表
11 The Director’s Style 363
第十一章 導演風格
THE CONCEPT OF STYLE 367
風格的概念
SUBJECT MATTER 367
題材
CINEMATOGRAPHY 371
攝影
EDITING 373
剪輯
SETTING AND SET DESIGN 374
場景和場景設計
SOUND AND SCORE 374
聲音和配樂
CASTING AND ACTING PERFORMANCES 375
選角和表演
SCREENPLAYS AND NARRATIVE STRUCTURE 377
劇本和敘事結構
EVOLVING STYLES AND FLEXIBILITY 381
不斷演變的風格和適應性
SPECIAL EDITION: THE DIRECTOR’S CUT 383
特別剪輯：導演剪輯版
A PORTFOLIO OF FOUR DIRECTORS 386
四位導演的比較
Analyzing a Director’s Style 396
自測問題：分析導演的風格
Mini-Movie Exercise 397
片段練習
DVD Filmmaking Extras 397
DVD花絮參考
Films for Study 400
學習影片列表
12 Analysis of the Whole Film 403
第十二章 影片的總體分析
THE BASIC APPROACH: WATCHING, ANALYZING, AND EVALUATINGTHE FILM 404
基本方法：觀看、分析和評價影片
Theme 405
主題
The Relationship of the Parts to the Whole 405
部分與整體的關係
The Film’s Level of Ambition 405
影片的目標水準
Objective Evaluation of the Film 407
對影片的客觀評價
Subjective Evaluation of the Film 408
對影片的主觀評價
OTHER APPROACHES TO ANALYSIS,EVALUATION, AND DISCUSSION 409
分析、評價和討論的其他方法
The Film as Technical Achievement 409
作為技術成果的影片
The Film as Showcase for the Actor: The PersonalityCult 409
展示演員的影片：個人崇拜
The Film as Product of a Single Creative Mind: TheAuteurApproach 410
作為單一創造者的成果的影片：作者導演分析法
The Film as Moral, Philosophical, or Social Statement 411
傳達道德、哲學或社會思想的影片
The Film as Emotional or Sensual Experience 412
作為情感或感官體驗的影片
The Film as Repeated Form: The Genre Approach 412
作為重複的藝術形式的影片：類型分析法
The Film as Political Statement 414
作為政治聲明的影片
The Film as Gender Statement 415
作為性別宣言的影片
The Film as Insight to the Mind: The Psychoanalytical Approach 416
深入洞察內心思想的影片：從心理分析的角度
The Eclectic Approach 418
折中的分析方法
REREADING THE REVIEWS 420
再讀評論
EVALUATING THE REVIEWER 420
評價影評人
DEVELOPING PERSONAL CRITERIA 422
制定個人標準
Analyzing the Whole Film 424
自測問題：分析整部影片
Mini-Movie Exercise I 425
片段練習 1
Mini-Movie Exercise II 426
片段練習 2
DVD Filmmaking Extras 427
DVD花絮參考
Films for Study 428
學習影片列表
13 Adaptations 429
第十三章 改編影片
THE PROBLEMS OF ADAPTATION 430
改編影片存在的問題
Change in Medium 430
媒介的變化
Change in Creative Artists 431
藝術創作者的變化
Cinematic Potential of the Original Work 432
原著改編成電影的可能性
ADAPTATIONS OF PROSE FICTION 433
散文體小說的改編
Literary Versus Cinematic Points of View 433
文學視點和電影視點
FLASHBACK: THE WRITER’S PLACE INHOLLYWOOD 436
閃回：編劇在好萊塢的地位
Third-Person Point of View: Challenges 438
第三人稱視點面臨的挑戰
First-Person Point of View: Challenges 439
第一人稱視點面臨的挑戰
The Problem of Length and Depth 440
長度和深度的問題
Philosophical Reflection 442
哲學思考
Summarizing a Character’s Past 444
總結人物的過去
The Challenge of Summarizing Events 446
總結事件的困難
Literary Past Tense Versus Cinematic Present Tense 447
文學過去時與電影現在時
Other Factors Influencing Adaptationsof Fiction 448
其他影響小說改編的因素
ADAPTATIONS OF PLAYS 449
戲劇的改編
Structural Divisions 450
結構的劃分
Sense of Space 451
空間感
Film Language Versus Stage Language 454
電影語言和舞台語言
Stage Conventions Versus Cinema Conventions 455
舞台傳統手法和電影傳統手法
Other Changes 457
其他變化
FROM FACT TO FILM: REALITY TO MYTH 457
從事實到影片：從現實到神話
Analyzing Adaptations 463
自測問題：分析改編影片
Mini-Movie Exercise 465
片段練習
DVD Filmmaking Extras 466
DVD花絮參考
Films for Study 468
學習影片列表
14 Genre Films, Remakes, and Sequels 470
第十四章 類型片、重拍片和續集片
GENRE FILMS 471
類型片
Values 472
價值觀
The Strengths of Genre Films 473
類型片的力量
Basic Genre Conventions—and Their Variations 473
基本的類型片慣例及其變化
REMAKES AND SEQUELS 490
重拍片和續集片
Remakes 492
重拍片
Sequels 495
續集片
Analyzing Genre Films, Remakes, and Sequels 501
自測問題：分析類型片、重拍片和續集片
Mini-Movie Exercise 502
片段練習
DVD Filmmaking Extras 503
DVD花絮參考
Films for Study 505
學習影片列表
15 Film and Society 512
影片與社會
FILM FOREIGNNESS 513
外國影片
“Strange Silents” 515
“陌生的”無聲電影
DOES AMERICAN FILM SHAPE OR REFLECT SOCIALAND CULTURAL VALUES? 516
美國電影塑造或反映社會和文化價值觀嗎？
THE MOTION PICTURE PRODUCTION CODE,1930-1960 517
《電影製片法典》，1930-1960年
BOX 1: EXCERPTS FROM THE MOTIONPICTUREPRODUCTION CODE 519
表1：《電影製片法典》選錄
CENSORSHIP IN TRANSITION, 1948-1968 523
過渡時期的審查制度，1948-1968年
THE MPAA RATING SYSTEM 525
MPAA分級制度
BOX 2: MOTION PICTURE ASSOCIATION OF AMERICAVOLUNTARY MOVIE RATINGSYSTEM 527
表2：美國電影協會自願採用的電影分級制度
CENSORSHIP AND FILMS ON TELEVISION 531
審查制度與在電視上播放的電影
BEYOND THE CODE AND RATING SYSTEM 533
在規範和分級制度之外
CHANGING FORMULAS FOR THE TREATMENTOF SEX,VIOLENCE, AND LANGUAGE 535
改變對性、暴力和粗口的處理方法
SOCIAL PROBLEM FILMS 538
社會問題影片
FLASHBACK: REALLY REEL LIFE 542
閃回：真實的銀幕生活
Analyzing Films in Society 546
自測問題：分析社會類影片
Mini-Movie Exercise 548
片段練習
DVD Filmmaking Extras 549
DVD花絮參考
Films for Study 551
學習影片列表
NOTES 554
注釋
GLOSSARY 560
重要辭彙
INDEX 568
索引
CREDITS 586
參考書目
