盧拜爾博物館又名“鎖屋”（House of the Lock），是一個由石頭堆砌成的據點，它有著穆珊旦的獨特建築風格，用來儲存糧食，棗椰子及其他對生存至關重要的東西。它的屋頂由阿拉伯樹膠木材做成，覆蓋有泥土砂礫混合物，以石塊為邊。
基本介紹
- 中文名稱：盧拜爾博物館
- 類別：歷史類
- 地點：盧拜爾
- 館藏精品：《睡蓮》
館藏文物,發展歷史,
館藏文物
館內所藏大約200件經典的現代主義作品，比如莫奈的《睡蓮》、梵谷的《女人》和《麥田》、盧梭的《飢餓雄獅捕捉羚羊》等，反映了希爾迪和恩斯特·拜爾勒對於20世紀藝術的看法和從克勞德·莫奈（ClaudeMonet）、保羅·塞尚（PaulCézanne）和文森特·凡·高（VincentvanGogh）到帕布羅·畢卡索（PabloPicasso）、安迪·沃霍爾（AndyWarhol）、羅伊·李奇登斯坦（RoyLichtenstein）和弗蘭西斯·培根（FrancisBacon）這一時期突出的舉拳拘典型特徵。與這些繪畫一同展出的還有約25件來自非洲、大洋洲和美國阿拉斯加的部落藝術作品。三分之一的展覽場地已預留棕慨笑作特別展覽，以補充永久收藏。
在房間臭設姜狼內部，地板要比地面低一米，其中還有專為凶習遙她儲存食物製作的凸升的板層。要進去是件困難的事，因為厚重的門一直延伸到下陷的地面，開口向內並深深凹進。由於有精密的門鎖系統，房屋很安全，此外，它的名字也是由此而來。
發展歷史
拜套良腿爾勒基金會的創始人恩斯特·拜爾勒（ErnstBeyeler）在無意間鑽入藝術收藏的金字塔，又因為其無比卓越的藝術眼光走到了這個金字塔的頂層。他年輕時曾在古董書店裡做學徒，後在師父去世後接管書店，漸漸地將興趣轉移到了平面藝術上。1952年，他將店名變更為“拜爾勒畫廊”。畫廊成立的初期有一個十分明確的經營方向：德國藝術。畫廊曾代理幾乎所有影響過德國表現主義的重要畫家：包括首次被魯迅先生介紹到中國的凱綏·柯勒惠支、愛德華·蒙克和阿歷克塞·馮·雅弗林斯基。拜爾勒認為藝術的本質是能讓人持久的愉悅，並且能夠經受住時間的考驗。畫廊的規模在50年代不斷擴大，法國繪畫奠定了這一時期畫廊收藏的基調。
隨著時間的推移，拜爾勒決定為其藏品尋找好的歸宿，於是1982年拜爾勒基金會成立。Beyeler基金會的目的是讓公眾可以通過操作集合的博物館喚醒並保持年輕人對藝術的興趣。全部藏品於1989年在馬德里的雷納·索非亞藝術中心（CentrodeArteReinaSofía）首次公開展出。1997年，隨著倫佐·皮亞諾（RenzoPiano）設計的博物館建成，拜爾勒墓捉才基金會使其藏品得以永久向公眾開放。
今天的巴塞爾·拜爾勒基金會博物館低調地隱沒在一片自然之色里，其豐富的色彩就像是在一片綠色之上留下了印象派的筆觸，對於一個藏有《睡蓮》的博物館來說，這是最自然擊厚不過的選擇了。現代藝術在這裡變得十分溫和、容易親近，就像拜爾勒所期望的那樣“讓人持久地愉悅”，“藝術必須感動你，能在你身上留下強烈的視覺和心理的印記“，讓所有來博物館的人都獲得一種最簡單、直接的體驗正是現代藝術基金會留給世人最珍貴的遺產。這甚至超越了藝術品標籤上的那些數字。它給藝術以藝術所需要的明澈，給藝術家以藝術家所需要的通透，給所有熱愛藝術的人以他們所需要的熱情。
另外，基金會還成立專門的保護小組，借用當地巨大的價值網路和先進的科學技術，以確保展品的護理、修復、安全等，力求在各個階段實現萬無一失。
