基本介紹
作品,演出介紹：,舞劇《蝶戀花》,
作品
《盛京建鼓》
編導：門文元、白淑妹、高少臣
音樂：田德忠、石鐵
服裝：蘭 天
首演：1986年
主演：王明珠
白淑妹 表演滿族舞蹈《盛京建鼓》
團體：瀋陽軍區前進文工團
演出介紹：
《盛京建鼓》從一個側面表現了滿族人民的生活習俗。作為一種文化現象，據有關史料記載，建鼓產生於商代，是我國最古老的樂器之一。隨著歷史的變遷，清朝初期傳人盛京(今瀋陽)，深得滿族人民的喜愛，並成為滿族人民在豐收時節和宮廷祭祖時的一種表演形式。作品對歷史資料做了深刻的分析與大膽的開掘，對流傳於民間的原始素材進行了廣泛的採集與發展，使之既有滿族民間的鄉土氣息，又有比較豐富的舞蹈形象。
舞蹈的開篇凝重而端莊，營造出一派宮廷祭祖的氛圍。舞台中央的高台上，矗立一面圓鼓，一幅大紗簾垂掛於半空，女舞者以直立的造型隱沒於紗簾之後。當垂掛的大紗簾緩緩升起，造型“活”起來了，先是以原地走動的舞步於高台上變換方位，顯示出穩健有致的氣質，隨後便以姿態變化為主敲擊圓鼓，顯示出古典樂舞的表演風格。與此同時，伴隨著女舞者各種擊鼓的動作及擊鼓節奏的變化，高台下兩側的男舞者不斷做出輔助性造型，形成女舞者與男舞者、高台上與高台下相互呼應、和諧一致的舞蹈格局。
當女舞者在兩位男舞者的協助下從高台翻下，舞蹈逐漸展開。在同一節奏中，男女舞者以時同時異、時靜時動的動作組合，時翻時轉、時騰時躍的翩翩舞姿，形成了既有統一動作、又有不同舞姿，既突出了女舞者、又不使男舞者遜色的三人舞。在舞蹈以三位舞者各有差別的姿態性旋轉進入高潮後，男女舞者各自返回開篇的位置，於齊鳴如初的鼓樂聲中造型結束。
《盛京建鼓》充分發揮了鼓舞莊重典雅的特點，同時側重表現了女舞者開度與力度的動力。尤其在造型設計上，突出了演員高抬腿的功夫，通過緩慢抬起、穩定靜止、漸漸變形的舞蹈表演，贏得了技巧性與表演性和諧統一的效果。其中，“朝天蹬”的動作尤其給人留有深刻印象。
舞蹈的舞美設計莊嚴華麗，簡潔新穎。音樂典雅質樸，清新悅耳。整個作品具有濃郁的民族氣派，表現了滿族人民熱愛故土、敬重先輩的民族感情。
作品榮獲1986年全軍首屆舞蹈比賽創作一等獎。
舞劇《蝶戀花》
中文名稱: 蝶戀花
英文名稱: Die Lian Hua 類別: 傳統舞劇
演出單位: 瀋陽部隊政治部歌舞團
創作者編劇：《蝶戀花》劇組。
編導：龐志陽、李秋漢、門文元、張 澄、白淑妹、王宇、王恩啟、趙國政。
執行導演：門文元。
作曲：鐵源、劉岩、釗邦、宋正為、黃雲龍、呂欣冬、關緒昌、秋松、石鐵。作詞：鄔大為、魏寶貴。
舞美設計：王伯平、苑廣思、李光順、李嚴、王新濱、文啟泰、張志鵬。
演出大事記:本劇依據毛澤東的詞《蝶戀花·答李淑一》的意境和楊開慧烈士的事跡創作而成。初稿於1959年全軍第二屆文藝會演和國慶十周年獻禮時演出，主要演員為白淑妹（飾楊開慧）、門文元（飾柳直荀）。曾在中南海演出了舞劇主要片斷，毛主席看後稱讚“演得好”，但江青曾多方刁難，致使本劇被打入冷宮。粉碎“四人幫”後，劇組對原劇作了大的加工、修改，於1977年重新上演。為此新華社專門發了長篇電訊；《人民日報》、《光明日報》在顯要位置報導本劇重演。
本劇在全軍第四屆文藝會演中獲優秀創作獎和優秀演出獎。青島市、安徽省、西安市等歌舞團亦曾先後學習、演出。1978年由長春電影製片廠攝製成舞劇藝術片。本劇舞美設計曾參加全國第十一屆舞美展覽，並被列為國家收藏品。
