基本介紹
演藝經歷,主要作品,演員作品,導演作品,製片人作品,助理導演作品,人物評價,懸念,道具,幽默,
演藝經歷
18歲學電影，多年從事助理導演工作，尤其是參與在義大利拍攝的好萊塢巨製。他擔任副導演的片子至少在五十部以上。導演處女作是1961年的《羅德島巨像》。1964年他把黑澤明的《大鏢客》改編為《荒野大鏢客》，空前轟動，開創了義大利西部片熱潮。其後他繼續導了數部義大利西部片，甚至壓倒了本家的美國西部片。《鏢客三部曲》成功後，應邀到好萊塢拍片，但出師不利，謝絕了導演《教父》的機會。
《教父》
《教父》1984年的《美國往事》讓他達到創作最高峰。
主要作品
演員作品
《偷腳踏車的人/偷腳踏車的人》Ladridibiciclette《獨行俠江湖伏霸》Perqualchedollaroinpiù
獨行俠邊環奪命槍
獨行俠邊環奪命槍《銀海萬花筒》AlmostPerfectAffair,An
《AnOperaofViolence》
《Kinokolossal-Herkules,Maciste&Co》
導演作品
天火焚城錄Sodom and Gomorrah（1962）
荒野大鏢客（獨行俠邊環奪命槍） A Fistful of Dollars （1964）
黃昏雙鏢客（獨行俠江湖伏霸）For a Few Dollars More（1965）
黃金三鏢客The Good，The Bad and The Ugly（1966）
西部往事Once Upon a Time in TheWest （1968）
革命怪客A Fistful of Dynamite（1971）
美國往事Once Upon a Time in America （1984）
黃金三鏢客製片人作品
《MionomeèNessuno,Il》《Genio,duecompari,unpollo,Un》
西部往事
西部往事《Saccobello,Un》
《Bianco,rossoeVerdone》
《Troppoforte》
助理導演作品
《暴君焚城錄》QuoVadis
《木馬屠城記》HelenofTroy
美國往事
美國往事《修女傳》Nun'sStory,The
《UltimigiornidiPompei,Gli》
《天火焚城錄》SodomandGomorrah
《MionomeèNessuno,Il》
人物評價
懸念
瑟吉歐·萊昂認為，駭人的東西不僅潛伏在陰影里或者潛伏在隻身獨處的時候，有時，當光天化日之下，我們和正常、友好的人在一起時，也會感到十分孤獨、險象環生和孤立無援。在瑟吉歐·萊昂內心深處，總有一種莫名的焦慮，一種絕望的感覺。這種潛在的恐懼感被瑟吉歐·萊昂當作懸念來發揮運用。瑟吉歐·萊昂一向都預先將答案告訴觀眾，最著名的是《獨行俠邊環奪命槍》中，朱迪與瑪德琳是同一個人的謎底在情節中間就被揭示－－在當時曾引起過許多爭議，因為原著中這個謎底是最後才被揭穿。然而預先告知答案後，觀眾自然而然將焦慮的心情對準了主人公的命運。
《美國往事》羅伯特德尼羅
《美國往事》羅伯特德尼羅道具
瑟吉歐·萊昂最擅長的是利用時間的延展與空間的封閉來製造懸念氣氛。在《ColossodiRodi，Il》諾曼沉車一段，故意將車在泥潭中停留片刻；《Genio，duecompari，unpollo，Un》中女秘書上樓發現屍體也特地讓尖叫聲延緩有時，瑟吉歐·萊昂用物體的特寫來提示影片的核心場景，早在片頭的酒會上，瑟吉歐·萊昂就已經用畫面為酒窖中那場驚心動魄的戲打下了伏筆；《ColossodiRodi，Il》是運用道用最為經典的影片，影片中的繩索是殺死大衛的工具，又被殺人犯用用來捆綁書籍贈送給大衛的父母，以達到其尋求刺激的目的。繩索是重要道具，同時也包含著深刻寓意－－扭曲的心理束縛著知識與道德。瑟吉歐·萊昂用的片頭字幕也呈擰成一團的繩索狀。同樣，《革命怪客》的字幕也被設計成條紋領帶狀－－那也是影片中用來殺人的工具，變態殺人狂羅斯克利用領帶殺人；而主人公布蘭尼相仿的領帶被利用誤導觀眾；警官奧斯福德的領帶其實也是一樣的，從深層次上將他們無法滿足的欲望等同在一起。當然《革命怪客》還有一個最重要的線索道具——羅斯克剔牙用的胸針。從一開始，鏡頭就耐心講解了羅斯克的這個習慣，最後這個道具引發了影片的高潮。其它比較著名的道具有：愛麗絲的手套、查理舅舅送的戒指、海恩斯的打火機，以及《AnOperaofViolence》里的絲襪與鑰匙－－這些都在推動情節上起到了微妙的作用。
幽默
瑟吉歐·萊昂的幽默準確地說是一種“殘酷的幽默”，其中最殘酷的一次出現在《獨行俠江湖伏霸》中，羅斯克在土豆堆中與死屍搏鬥的情景，起初他被死屍“踹”了一腳步，然後用來撬開死屍手指的刀被折斷——這組鏡頭竟然能讓你在毛骨悚然中，還能發出一絲笑來。中間有一段讓人無法發笑的可笑場面，發生在國小遇到襲擊之後。可怕的逃亡後，米蘭妮來到小鎮酒吧，可是沒有人相信。大家在災難來臨時，還在大聲說笑。其實早在米蘭妮來到這個海邊小鎮前，她帶著的兩隻愛情鳥在車上左搖右擺的模樣就十足的可笑，但誰會預料到不久之後，鳥類竟然發動了一起可怕的攻擊。
瑟吉歐·萊昂做過多年電影工作，早已在影壇占有一席之地，在影片《美國往事》中，瑟吉歐·萊昂是導演，也是編劇。影片的藝術水準完全出自他的手筆，那么多年觀眾對電影的肯定與欣賞已經彰現出瑟吉歐·萊昂在影視上獨特的魅力。橘色的陽光，漫步在大街上的少年，依稀的倒影與少年間無邪的話語總能讓觀眾回憶起往事，回憶曾經的歲月。
電影在格調上的設定恰恰把握了此點，以一種懷舊的色彩作為電影基調，使觀眾有回憶的感覺。在此基礎上運用雙層複線敘事結構，以一種緊湊的節奏來陳述當前的故事。敘事風格的設定也產生了兩種寓意：一是寓意兩種不同的現實狀態，營造出往事的可貴，讓觀眾對往事產生感情上的同情；一是寓意夢想與現實，無庸置疑，現實與夢想的差距是人類最難以逾越的鴻溝。
導演將Noodles與夥伴少年時代的感情傳達為夢想，現實中的殺戮與分裂是現實，影片敘事即劇情推進的過程中夢想與現實的差距逐漸凸現。觀眾也在雙層敘事的線索中深入到劇情中，同時思想上引起一種關於理想與現實的差距的共鳴。《美國往事》在敘事上電影結構上作出的探索與取得的成績是值得肯定和眾多影視工作者仿效的，瑟吉歐·萊昂的功力由此也可見一斑！
Noodles具有人性中讓大眾肯定的真誠，對待朋友和愛情執著讓觀眾銘刻在心。因為自己夥伴的遇害動手殺人並因此遭遇牢獄的生活。而牢獄的生活中每時每刻對黛布拉思念也表達了角色對於愛情的忠誠。甚至於影片最后角色不承認馬克西的敘述，依然堅持面對朋友的赤誠！金錢與名利他需要，但比起金錢名利他更需要朋友等可以用心靈來交往的情感！蒼老的老人，財富對其已經無所謂，如果白髮蒼蒼的他能擁有曾經的夥伴相伴，幸福，不僅僅是一個詞語！但現實呢？觀眾明了，由此也彰現出了影片的主旨。
