王輔民，1961年生於甘肅省慶陽市。祖籍山西聞喜。國家一級美術師，現為中國國家畫院人物畫所名譽所長、國畫專業委員會研究員。1982年畢業於西北師大美術系，獲學士學位。歷任蘭州畫院院長，蘭州市文聯副主席。1982年畢業於西北師大美術系，1984年作品入選全國第六屆美展。1994年作品入選全國第八屆美展並獲優秀作品獎。1999年作品入選全國第九屆美展。任蘭州市美協副主席，甘肅省美協國畫藝委會副主任兼秘書長、蘭州畫院副院長。
基本介紹
- 中文名：王輔民
- 國籍：中國
- 民族：漢族
- 出生日期：1961年
- 畢業院校：西北師大
- 出生地：甘肅省慶陽市
成就榮譽,藝術年表,社會評價,拍賣記錄,作品賞析,
成就榮譽
1978年 入西北師大美術系學習。1982年畢業於西北師大美術系，分配到慶陽地區群藝館工作。現為蘭州市美術家協會副主席，甘肅省美協國畫藝委會副主任兼秘書長，中國美術家協會會員，蘭州畫院院長，國家一級美術師，被蘭州市委、市政府評為蘭州市知識分子拔尖人才。作品曾獲第八屆全國美展優秀作品獎【參展作品《金色的秋天》】，甘肅省委、省政府頒發的首屆、二屆、三屆敦煌文藝獎，中國美協、中國書協、文化部藝術司、中國藝術研究院主辦的“世界華人書畫展”銅獎【獲獎作品《祥和高原》】。作品曾入選第六屆【參展作品《萌》】、八屆、九屆全國美展，全國首屆山水畫展【參展作品《秋山夕照 》】，中國畫三百家展，2001年水墨本色·當代中國畫邀請展，2005年南北人物—當代中國人物畫藝術交流展，四季家園·2005年中國畫學術邀請展，2005年全國畫院國畫家年度提名展。多幅作品被中國美術館。中國畫研究院、中國藝術研究院收藏。出版有《王輔民畫集》、《王輔民研究》、《傳統紋樣剪紙》專著（合作）。
藝術年表
2011年 參加“中國國家畫院建院三十周年作品展”。
2012年 參加由文化部、國務院港澳辦主辦的“藝海流金”百位藝術家走進敦煌活動。參加“第四屆當代中國畫學術論壇”台灣展。
2013年參加“相約名人——中國畫名家邀請展”，“美麗中國——中國國家畫院名家扇面作品紐約邀請展”
2014年 參加“寫意中國”美術作品巡展。“香巴拉之境”王輔民中國畫小品展開幕,德國杜塞道夫市“美麗中國——中國國家畫院扇面藝術展” 、中國和阿爾巴尼亞建交６５周年“中國扇面畫展”在地拉那阿爾巴尼亞國家博物館舉行,出版《王輔民畫集》專著。
2015年 參加“大美無界·中法美術家交流對話展”(巴黎)。“新中國美術家系列（甘肅省）國畫作品展”.
2016年 參加“寫意中國”中國國家畫院美術作品巡展(洛陽、濟南、南京)。參加中國國家畫院“—路一帶”採風寫生作品展。“寫意中國——２０１６中國國家畫院美術作品展”
2017年 參加“寫意中國”中國國家畫院美術作品巡展。 參加第五屆全國畫院美術作品展。 由江蘇省國畫院主辦的“王輔民中國畫作品展”於2017年12月在江蘇省國畫院美術館舉辦。
2019年 由中國國家畫院、中國美術家協會藝委會主辦，肇慶美術館承辦的“中國民間表現主義——王輔民中國畫展”於2019年4月在肇慶美術館舉辦。
2020年參加《中國美術報》藝術中心開館展“高峰之路——當代中國畫探索研究展”。
2021年 由中國國家畫院主辦，中國國家畫院創研規劃處、《中國美術報》社承辦的“大道不孤 中國民間表現主義王輔民藝術展”於2021年5月在中國國家畫院明德樓三樓舉辦。
2023年4月25日至5月28日，由中國國家畫院、中山市文化廣電旅遊局主辦，中國國家畫院人物畫所、中山市博物館承辦，中山美術館、中山市美協協辦的“融春意語——王輔民藝術展”在廣東省中山市博物館舉辦。展覽展出了精品力作70餘件，涵蓋“社火系列”“香巴拉之境系列”及“蔬果系列”等。
社會評價
王輔民是中國當代人物畫家中一個很值得研究的個案。我和王輔民曾共同探討過中國文人畫創作的問題，因此關注他的作品已經很久了。今天推出的這個展覽，集中展現了王輔民近些年來的藝術探索，有反映現實生活的題材，也有他這些年精心計畫的學術研究成果。在我看來，這是王輔民個人藝術風格、創作面貌最為成系統、而且取得了一定成果的一次集中展示。作為當代的中年畫家，反映社會現實是王輔民近年來創作的主題。他把生活中西北的民俗“社戲”作為一個藝術元素，這種類似皮影、剪紙的民間元素和節慶的佇列相結合，形成了一種似寫實而非寫實的具象表現主義手法。此外，他在水墨人物畫的創作基礎上融進了顏色，既有大塊的筆墨上的形式語言，也有色彩的精心設計。這些年來，王輔民在研究藝術語言本身的同時，不斷精進藝術形式的表達，他的畫面變得更加精湛，更具設計感，並帶有某些現代藝術的元素，很有特色。
——馮遠（中央文史研究館副館長、中國美術家協會名譽主席）
他把對藏族人民生活的表象認識上升為一種精神理解。他筆下的藏族人民形象有一種自然生命的意態，他們的生存狀況留下了歲月和歷史的積澱，他們具體的動態、精神總是與對神聖世界的嚮往有關，這些都成為王輔民塑造人物的重點。他的這種視覺是超越表象的，所以他的作品洋溢著視角新穎、內涵樸素的精神生活氣氛；另一方面，他也著力探索水墨語言，表達生命形態新的可能性。他在作品中運用了濃烈的色彩，尤其在色彩和水墨的衝撞中傳達出靈動奔放、濃烈豐實的效果。從他的筆墨特徵看，可見他對在豐富“新傳統”中的人物畫水墨語言做了努力，或者說傳達了表達與表現的新境界。
——范迪安（中國美術家協會主席、中央美術學院院長）
王輔民把水墨語言自由抒寫的隨意性與構成意識結合起來，以增加畫面的結構感。在滲透著或內含著素描造型的水墨語言中，夾雜著大小不等、或明或暗的三角形、正方形、長方形或矩形，形成他繪畫語言的一大特色。這樣，我們在他的作品中感覺到兩種對立的因素：鬆散、自由，其來自於傳統筆墨；收縮、嚴謹的因素，其來自於素描造型和構成。它們雖然有些相互對峙，造成一種對立的張力，但更主要的是相輔相成，造成交響的效果。
——邵大箴（中央美術學院博士生導師）
中國社火題材的大寫意中的“寫意”這個概念的包容性很大，也可以有痛苦的宣洩，如徐渭、八大山人的某些作品，但即便如此，那些作品也是美的，是中國式的。王輔民畫的社火是傳統寫意畫的形式，是筆墨和傳統色彩在說話。社火和西方的狂歡節比較相似，是外在、熱鬧、歡樂的基調，不是內在的、孤憤的、批判的基調。它可以荒誕幽默、可以升華發展，是一種中國式的狂歡。社火本身既有內容，也有形式。畫社火，要重內容和形式。作為繪畫的社火，可以分為兩類，一類是畫社火本身，如同關良畫京劇人物，畫出獨特的風格和意趣。另一類是把傳統社火與現實題材結合起來，即輔民說的“切入現實”，傳統社火與現實人物融為一體，成為具有共生內容與形式的現代觀念性繪畫。這兩類繪畫，都具有社火的幽默誇張、動態諸元素。前者則應像關良一樣，越畫越簡練、傳神。像關良那樣熟悉京劇，熟悉文人畫，熟悉傳統筆墨等等，達到很經典、很中國，能與傳統繪畫的精髓接得上。後者則以二者的結合，以表達某種現代性的觀念為目標。前者屬於有生命力的古典繪畫，後者則趨向雜交性的現代繪畫。
——郎紹君（中國藝術研究院研究員）
一個總的印象就是中國民間表現主義，就是追求形式，線條的表現力，色彩的表現力，而且他確實是從中國民間藝術，剪紙、年畫以及他們那個臉譜，吸收了很多元素，也就是說中國的現代藝術，未必就是對西方現代藝術的模仿，從我們中國自身的特別是民間藝術當中，也可以發掘出現代藝術的元素，所以我認為王輔民的這種中國民間表現主義它就屬於中國本土的現代藝術。
——王鏞（中國藝術研究院研究員）
王輔民這幾年的探索深深植根於西北的生活，他畫的這些人物實際上是把中國民間藝術和中國民間文化對真善美的追求，通過筆墨語言的形式、通過造型語言的變化、通過畫面情趣的呈現，給我們創造了一個民間藝術的夢想之境。其作品最大的自由是把社戲的人物跟中國文化所倡導的真善美融合在了一起，這是它的內涵，也是它的主題。正是在這樣一種人文情境下，他的作品更多地在形式語言和筆墨語言的建構上，通過對傳統文化的理解，更有深度地表現了當代水墨文化探索的語境，也藝術地呈現了一個當代藝術家對民間藝術的體會和理解，以及對傳統文化的吸收與再創造。他在造型語言的研究、畫面圖式的研究、民間藝術結構的研究，和色彩的研究上，都有很大的突破。在這種突破中，王輔民逐漸把民間藝術強烈的人物設計和臉譜化造型轉換為一種文人畫的筆墨情趣。這批作品呈現了王輔民的學術成就，相信這將為他今後深入挖掘時代人文內涵和中國畫的筆墨精神提供最好的基礎。
——田黎明（中國畫學會會長）
王輔民一直在思考中國畫的文化特性問題，他對中國畫特有的詩意品格有著深刻的認識。在創作上，他將文人畫的技巧與民間繪畫的色彩及構圖方式融為一體，創作出清新活潑、融俗入雅的風格，這些特點突出地表現在社火作品中，畫面中熱鬧的氣氛、繁雜的色彩被控制在冷靜的構圖中，具有民間喜慶氣氛的花臉和高蹺則以書寫性的筆墨表現出來，既延伸了傳統文人畫的抒情性，又有了一些民間藝術的率真與樸實。
——張曉凌（中國國家畫院原副院長）
他對鄉土文化的描繪無疑都具有表現色彩，而這種表現性都自覺地汲取著這些原生美術的藝術養分。剪紙與皮影因在單薄的平面上塑造形象，便不得不最大限度地簡化形象的側影，鏤空作為這種形象塑造的惟一語言，不僅具有造型功能，而且兼備改變造型的視覺形式感，意象造型在剪紙與皮影的藝術創造中獲得了極大地發揮。他從鄉野民俗文化所觸及的中國本土文化精神與現代視覺元素融合創作，無疑為中國畫的現代探索提供了一個新案例。
——尚輝（中國美術家協會理事）
筆墨素有南北之分，而西北的畫家似乎自成一派。自成一派隱含著某種自覺，王輔民的畫就是這樣，他以行為中心營造筆墨，筆墨也自成一體。在筆墨逐漸成為一種公式和趣味的今天，王輔民通過形象使筆墨恢復活力。疏淡的著墨烘托重色似乎是一種文化的距離，短促的線條依附於粗拙的造型不僅別具風格，而且還使原生態與藝術家的原始感覺融為一體。把早已公式化的筆墨轉化為自己的表現，這種表現既是對象的投射也是自我的投射。
——易英（中央美術學院教授）
拍賣記錄
2007年6月25日，作品《高原母女圖》參加2007春季拍賣會。
2011年12月10日，作品《母子圖》參加2011秋季藝術品拍賣會。
2014年10月18 日， 作品名家扇面 （五十幀）參加2014中國書畫藝術品拍賣會。
2017年12月16日。作品《暖春》、《桑科草原美人間》、《高原之夏》等參加2017秋季拍賣會。
作品賞析
作品欣賞
