基本介紹
- 中文名：王毅霖
- 外文名：Wang Yilin
- 國籍：中國
- 民族：漢
- 出生日期：1978年
- 職業：書法家
個人經歷,獲獎概況,國家級展覽,省級展覽,個人展覽,承擔課題,名家評論,書法,現代刻字,個人作品,篆刻,國畫,藝術理論批評,
個人經歷
2005年9月至2008年6月就讀於福建師範大學藝術學專業碩士研究生；
2007年經申請被批准加入中國書法家協會會員；
2008年7月至2013年8月任教於福建工程學院建築與規劃系；
2008年福建省書法家協會理事；
2010年9月至2013年6月就讀福建師範大學文藝理論批評專業博士研究生；
現任職於福建省文聯。
獲獎概況
國家級展覽
書法作品入展《全國第八屆書法篆刻展》；
書法作品獲“蘭亭杯”全國大學生書法大獎賽二等獎；
書法作品入選“敦煌杯”全國書法大賽；
書法作品獲“金鼎獎”全國書法美術大展賽銅獎；
現代刻字作品入展全國第六屆刻字藝術展；
現代刻字作品入展全國第七屆刻字藝術展；
現代刻字作品入展國際第十二屆刻字藝術展；
現代刻字作品入選《全國第八屆現代刻字藝術展》；
現代刻字作品入展《國際第二屆刻字藝術展》
現代刻字作品特邀入展《全國書法現代刻字名家邀請展》；
省級展覽
現代刻字作品入展《福建省第四屆現代刻字藝術展》；
書法作品入展《第三屆福建省書法篆刻展》；
書法作品入展《首屆福建省書法蘭亭獎》；
書法作品入展《福建書法家書福建書法篆刻展》；
現代刻字作品特邀《福建省第五屆現代刻字藝術展》；
國畫作品入展《意之大者首屆福建省寫意畫大展》
個人展覽
2006年12月由福建省書法家協會主辦“王毅霖書畫藝術展”；
2009年5月由福建省書法家協會、福建美術館主辦，福建工程學院協辦在福建美術館舉辦“王毅霖書法刻字藝術展”；
2013年10月由福建省書法家協會主辦“王毅霖師生刻字藝術展”；
承擔課題
擔任《中國現代刻字藝術二十周年大事記》編委；
負責完成福建省社會科學規劃2011年度項目，項目批准號：2011B037;
負責完成2011年福建省教育廳A類社會科學研究項目，項目批准號：JA11197S。
名家評論
書法
柯雲瀚：就整體而言，其書路子正、理念新。行草書主要有三大來路：其一是效法王羲之一路的，寫得法度規範，斯文精到。第二路是取法明清一路的，寫得大氣磅礴，線條連綿圓渾且從容，顯示作者的審美思考與特 質，這一路寫得頗具特色與水準。第三條是流行化了的墓志銘行書，方剛散落，如若出沒林野狂夫醉漢，有超凡脫俗之感。此外，八大一路的行草，也常有意趣。（2009年《王毅霖書法刻字藝術展》評論）
蔣平疇：王君雖然方逾而立，但自幼隨乃父習文寫字領取樂趣，歷經耕耘創作已二十個春秋，近些年以來學業與藝術並有不俗之表現，但他沒有些絲得意，反而益顯平靜，還在慢慢地“找尋著”。這一個悠然自得之尋找，貫串在他的藝術之旅，藝海茫茫，叩問此心何在？這次展示刻字與書法新作欲與道友交流，其真誠，令我感動，囑為序，欣然應之。
以近知遠，以今知古，何以“古不乖時，今不同弊”，毅霖潛心於關注與考量。
竊以為，精義內含，似淡亦濃，來自功候入深，而身所盤桓，儘管往往會“力不從心”，乃至頻生橫亘胸中難有超脫之感，但無論彼力穿透，還是此心自由，前者追求，後者作用，都得開闊眼界，守住方寸，閱千秋而往來拈掇，嘗百味而究竟氣韻，萬毫齊力與一往情深，在可然與限制之同，緣何得以契合，力錘鍊，求自然，觀其妙、察其微，能入能出，惟不斷追問與探幽，水到渠成了，才會覺得這是一直找尋的“爛漫”。談及此，毅霖有同調，用志覃研，磨礪不怠，以至近些年伸楮援翰又露新氣象。他告訴我，今春草書《柳宗元小石潭記》十屏，似乎比較集中地沉潛著近些來心痕，觀之相較前度所作著實少了點逞才使氣，有了一種明白；少了些鉤互支離，有了一往乾淨。（2009年《王毅霖書法刻字藝術展》序2）
小石潭記
小石潭記陳秀卿：王毅霖耐住寂寞、守著寒窗，陶醉在漢字藝術圈裡已十餘載。顏真卿的雄強、王鐸的曠邁、徐渭的狂放、傅山的勁拙，潛移默化著他的藝術觀念，家鄉俊賢黃道周的淳樸書風更是滋潤著王毅霖的心。（2009年《王毅霖書法刻字藝術展》序1）
鄧建民：毅霖生於石齋故里福建漳浦，此地自古文風熾盛，受其薰陶，他為學勤奮、聰慧而又堅韌。在書法上，他以唐楷築基，接著臨習王鐸等晚明清初名家行草書法，又涉獵孫過庭《書譜》、北朝造像碑刻，然後溯源二王摹本刻帖和秦漢篆書；在學業上，中師畢業後，毅霖又美術專科、中文本科以至美術學研究生畢業。現 在，毅霖已獲得了不錯的藝術研究與創作平台：福建工程學院美術學教師、中國書協會員、福建省書協理事。
從這次展覽的書法作品上看，毅霖最成熟的書體無疑是草書。他的草書風貌主要源於“明清調”書風，風格渾樸豪放。從線條上看，厚實的線型間仍不乏有“二王式”的靈動，這是他對晚明清初書風進行魏晉溯源的技巧性的外化。筆鋒內在運動所產生的波折，豐富了線條邊廓和運筆節奏的變化。線構隨機造形，結體正欹擒縱自如，行邊廓跌宕錯落，這在造成情感律動豐富多變的同時，也可窺見毅霖不俗的造型能力。提按的強烈對比、線條間的連綿、結體的疏密跌宕、潤枯墨色的大面積並置，這是他草書呈現豪放風格的形式根源。在行草創作上，留存著毅霖努力拓展風格外延的清晰軌跡：或在草書中融入魏碑行楷筆意，從而提高作品在空間疏密、用筆疾遲的對比度，並使審美風格向勁健疏野方向掘進；或在行草用筆間融入八大山人的筆意，從而使風格趨向洗鍊含蓄。誠然，風格的拓展與掘進並不意味著總是成功，但是，探索性的形式表現追求往往能為書法創作風格的發展提供多種可能和參照，並使創作的靈感時常保持鮮活，因而也能隔阻書法表現形式的結繭和程式化。從書法作品上看，毅霖的創作觸角是靈活的、敏銳的。（2009年《王毅霖書法刻字藝術展》序3）
誰解乘舟尋范蠡詩
誰解乘舟尋范蠡詩徐東樹：與毅霖相識未久，印象已經深刻。他身上有種蓬勃的力量，很容易感染人。他的書法顯然浸染於漳州書風。漳州書風摸索出一路高堂大軸的書寫方式，既方便大筆使轉，又有視覺效果，誠然是書壇的一個貢獻。毅霖對此心領神會，並逐漸開始追求自己的面目。（2009年《王毅霖書法刻字藝術展》評論）
現代刻字
柯雲瀚：刻字作品經營布局，材料運用，色彩對比自出機杼，令人愛不釋手。（2009年《王毅霖書法刻字藝術展》評論）
陳秀卿：令我們更為關注的應是他的現代刻字作品。現代刻字是一門新興的藝術，她集書法、篆刻、色彩，乃至光影、裝璜於一身。優秀的刻字作品璀璨奪目，多元的美感極符合現代人的審美情趣，正如著名書法家、評論家沈鵬先生於2006年參觀了“鼓浪嶼國際刻字藝術館”後所言：“是藝術門類交叉學科的典型。”故對於有志向著現代刻字藝術探索的青年朋友，必須具備各門類藝術的基礎，才能由博返約、登堂入室。王毅霖於2005年至2008年就讀於福建師範大學美術學院、藝術學碩士研究生，各門類的藝術家，藝術思想拓寬了他的視野、拓展了他的情懷，因此，當他操刀揮錘孜孜追求漢字藝術三維空間美之時，作品《雷雨》即已登大雅之堂“全國第六屆刻字藝術展”，《雷雨》作品的字勢、結體、開合、跌宕；用筆不乏王鐸氣韻，刀法也較乾淨磊落；著色古樸；從中可窺出他們創作時的快樂，正如他所言：在浩瀚的藝術長河，結緣於期，實屬幸事。
道法自然
斷岸
道法自然斷岸近幾年，王毅霖於現代刻字作品的追求如痴如醉，不知寒暑，不知世態炎涼，他創作了數十件作品，其中不乏令人拍手叫好的作品，如“古道西風瘦馬”、“潛龍”、“斷岸”、“偷得浮生半日閒”、“夢回秦關”、“淡泊”、“道法自然”等，他的“三玄”再次進入國展。王毅霖於藝術的追求較善於思考，他認為於此道的追求小結已有三步曲。初，受廈門同道的方刀法、圓刀技巧的影響為始；次，在2008年福建省創作講習班上，余的觀點“書法、刀法、色彩、裝璜等技法均屬現代刻字藝術的基礎”，對他的創作理念帶來了影響；2008年10月，《全國第七屆刻字藝術展》及《第十一屆國際刻字藝術展》的觀賞對他震撼較大，他深嘆日本刻字界友人的作品：“沒有太多的雕刻語言，沒有太多的色彩形式，刀法乾淨純熟，色彩清晰明快，線條淋漓痛快。對於中國刻字藝術而言，他們顯得傅統甚至近乎保守，但是氣勢恢宏不乏精緻。透過作品，我看到了作者一顆真誠的心，這是一種虔誠的心，近乎宗教的虔誠，一種藝術的精神，也是一往人生的態度，令人肅然起敬。是啊，那是一種朝聖的感覺”。由此余想起06年時余曾與沈鵬先生再次議論現代刻字藝術時，我們一致認為日本刻字界朋友的作品更符合藝術之道，無論對漢字的虔誠、對傳統的繼承、對材料的精良都值得提倡與學習。
夢回秦關
夢回秦關沈鵬先生對此道還強調“大朴不雕”以及“清水出芙蓉”的美學觀。“不雕”講的是“少雕琢”，然而現今刻壇一些作品中確實存在著“亂雕”、“盲目雕”的現象；“清水出芙蓉”這一美的境界，須洗盡鉛華，須藝術家一番錘鍊功夫，甚至一生的勤勉修行方能達到。浮躁的心性、急功近利的心態，自然於筆下、刀法處、色彩里處處呈現的是粗劣、造作、髒亂，哪有“優美美”、“崇高”而言。敬畏的心、崇敬的心、真誠的心加上嫻熟的技巧，現代刻字藝術魅力才能正常發揮並顯現。
偷得浮生半日閒
偷得浮生半日閒一技之成，良工心苦。人生的矛盾，事物的矛盾，創作中的矛盾必須通過統一才能造成和諧，王毅霖於此有所悟，他曾因藝術家呂如雄的刻字作品《矛盾》而大為感嘆。余亦認為現代刻字藝術十分講求矛盾的統一。一件成功的作品必須處理為點線的方圓、潤燥、曲直，剛柔的矛盾；處理為刀法的圓方、陰陽、明暗等的矛盾；處理為色彩的冷暖、虛實的矛盾……交叉的、多元的矛盾，正是當今世界千差萬別的矛盾構成，正是現代人心理及其物質基礎的矛盾，藝術品可以消除這些差異面的純然對立並轉化為相互依存，通過統一造成和諧，應是現代刻字藝術形式美的最高要求。（2009年《王毅霖書法刻字藝術展》序1）
蔣平疇：現代刻字藝術時興，各程價值取向應運而生，王君難能可貴的是從設計、色彩、光影等諸多的誘惑中脫身而出，厘定了走向，他深切地體會道：“現代刻字永遠無法取代書法，也無需取代書法，它是一種與書法有著極為密切關係的獨立藝術門類。”其鼎力之刻“道法自然”所鋪展的形式與介入的心意，就體達了自家關切。作品沒有一味貪圖視覺新穎與快感，在動靜互涵、隱顯變化里注入精誠，而蘊育的鮮活頗為可人，對之賞析，觀者自可見仁見智。誠然，倘若賦予更為妙微的思考，卻不得不讓我想起古賢一段話：“山靜而谷深者，自然之道也；得之道而正者，君子之實也。”（2009年《王毅霖書法刻字藝術展》序2）
鄧建民：刻字是一門綜合書法、繪畫、裝潢、雕刻等的三維空間藝術，毅霖近幾年來沉酣其間。從他早期刻字作品上看，主要追求木質契刻本身的刀味，以刀代筆，方刀居多。在木屑飛濺紛落的激情鑿刻之中，線形的方整尖銳、鑿刻肌理的大幅起落、構圖的強烈疏密錯落，無不在訴說著率真與粗獷。刀味的集中展現固然頗具視覺衝擊，讓人心靈震撼，但它往往要以破壞線條的書寫性為負面。近一兩年來，毅霖刻字漸漸最佳化漢字的書寫性，在鑿刻、書寫、形式的構成、木質的肌理和情感的內蘊間尋求著自我的個性語言。圓方刀結合的細緻利落收拾使奏刀的節律趨於細膩，流暢多變的線條又使書卷氣凸顯，不加粉飾的木材肌理顯現又使人仿佛聽到天籟之音，於是，優雅的氣息飄散於刀鑿的點畫之間。我覺得毅霖刻字與書法作品的風格基本是一致的：渾樸、豪放和勁健。
在書法和刻字創作中，毅霖已鍛造出自己個性化的藝術語言。與當前大多數的書法刻字作者相比，毅霖當然有著自己的某種優勢：在長年累月地矻矻於碑帖筆墨和刀鋸之間的同時，還擁有美術學碩士的視野與學術規範。看他的書法刻字作品可以覺察到，美術學的思維和視野時常成為他藝術創作探索前行的內在驅動力。
西方繪畫以視覺提煉自然，提煉生活，故而重具象，重色彩；中國書畫以內心觀照造化，觀照社會，故而重性情，重境界。書為心畫，所謂“人書俱老”、 “復歸於朴”等高境無不因心而生。藝術的粹礪、學問的涵養、人生的歷練、對自然的頓悟都能養心，以至養藝。毅霖文學與美術學兼修，中國書法刻字的藝術內蘊及其養成應當是明了於心的。（2009年《王毅霖書法刻字藝術展》序3）
徐東樹：只是，傳統文人式的“寫意”於毅霖而言遠不能過癮，他常常更加嚮往江湖草莽中那樣近乎原生的一種野性美，又加上美術學院專業訓練導致色彩、質感與形式的迷戀，“刻字”似乎順理成章成了他揮灑生命力另一種更為有效的創作方式。以刀為筆，近乎木匠一樣工作的過程，刀在木頭上有節制的肆意所留下的、無法取代的獨特質地，再施以適意的色彩，由此造成了更加具有衝擊力的強烈形式感。在他的這類作品面前，我感到了一種“陌生”的動人力量，仿佛聽到了一種來自亘古蠻荒荒的聲音。
（2009年《王毅霖書法刻字藝術展》評論）
個人作品
篆刻
國畫
藝術理論批評
《中國書法美學現代轉型的篳路藍縷》
《邱振中與中國書法現代性的兩副面孔》
《離散生命的圖寫與孤獨情性的自證》
《中國書法文化生態的反思與重構》
