玉屏簫笛製作技藝

玉屏簫笛製作技藝，貴州省玉屏侗族自治縣傳統手工技藝，國家級非物質文化遺產之一。

玉屏簫笛以一種特有的水竹為原料，經過取材、制坯、雕刻、成品4個工藝流程製作而成，製作工序繁多複雜，且均採用手工製作。

2006年5月20日，玉屏簫笛製作技藝經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，項目編號Ⅷ-34。

基本介紹

• 中文名：玉屏簫笛製作技藝
• 批准時間：2006年5月20日
• 遺產類別：傳統技藝
• 申報地區：貴州省玉屏侗族自治縣
• 遺產編號：Ⅷ-34
• 遺產級別：國家級

歷史淵源

有關玉屏簫的記載，首見於清乾隆《玉屏縣誌》：“平簫，邑人鄭氏得之異傳，音韻清越。善音者，謂不減風笙。”關於玉簫笛的由來，在玉屏侗族民眾中流傳著這么兩句話：“仙到玉屏留古調，客從海外訪知音”。據傳，300年前，古時有位自稱“鹿皮大仙”的道人，遠路雲遊到玉屏，愛此水秀山青，竹茂林豐，遂停留下來，並與當地一位姓鄭的侗族才子結成莫逆之交。道人善音律，每有感懷，便寄興絲竹。可是當地佳竹雖多，卻無簫管。有一天他從山上采來一根竹子，將它製成簫吹奏起來，引起知交的共鳴。不久道人要遠遊他鄉，便把製作簫的技藝傳給了這位姓鄭的朋友。從那以後，鄭家就開始自製自銷簫。從那以後，玉屏便有了簫的生產。

玉屏笛，民間無軼事流傳。但據世守其業的鄭家及簫業同行述：鄭家以本地水竹製笛子，不纏絲，不上漆，只打白臘，保留竹子本色。式樣新穎別致，音色遠勝南北各地所產竹笛，遂以家鄉玉屏之“玉”為名，稱“玉笛”。並依其父所著《和聲鳴盛》中的“音律圖說”理論，將簫笛配對，合稱“平簫玉笛”。

愛好音律的鄭氏將製作簫笛的技藝視為傳家寶，代代堅守其業，故鄭氏簫笛在明萬曆年間便已名聲在外，明清兩代，玉屏簫笛都被皇室點為貢物，上奉朝庭。清代鹹豐年間，鄭氏傳人因家境蕭條而被迫賣簫餬口，由此開始專制平簫，掛牌出售。後因產品供不應求，始打破嫡傳規訓，向外招徒傳藝，擴大生產規模。至抗日戰爭時期，玉屏簫笛的生產有了大的發展，僅城區就有簫笛店鋪三十餘家，從業者八十餘人。

1949年後，簫笛製作技藝得到保護。20世紀80年代至90年代前期，是玉屏簫笛發展的鼎盛時期，產品連年獲省、部優稱號，最高年產量五十餘萬支，產值八十餘萬元。

工藝特徵

玉屏簫笛用料講究，做工精細，具有外形美觀，音質純正，音色美，音韻悠遠等特色。其雕刻之詩詞歌賦、名人佳句兼山水花草、飛龍舞鳳圖案，將形聲之美融為一體，使簫笛既為高雅的樂器，亦為十分精美的工藝美術品，也是富有特色的旅遊紀念品。其中，尤以傳統對蕭為貴，每對分雌雄，雌蕭略細，雄簫略粗，音如鳳鳴龍吟之別。然雌雄皆配，剛柔相濟，其聲和諧，娓娓動聽，夜靜弄之，如注如訴，如怨如泣，遙寄相思有感於衷，音韻變化無窮，喜怒哀樂皆在其中。善弄者，明月清風，仙音六律，另有妙境，故亦有“神簫玉笛”之稱。

工藝流程

玉屏簫笛製作工藝歷史悠久，是傳統手工簫笛的典型代表，至今已有400多年歷史。它以生長在玉屏縣境內的一種特有的水竹為原料，經過取材、制坯、雕刻、成品4個工藝流程，製作工序繁多複雜，且均採用手工製作。從伐竹到製成，簫製作有24道工序，調音笛有38道工序。最後在簫笛表面刻以詩畫，管身的古銅色彩刻上各種圖案、詩詞更顯得古樸典雅。

取材

製作玉屏簫笛的材料要求非常嚴格，須採用一種特有的長在陰山溪旁少見陽光的水竹為材料。這種竹子竹節長、肉厚，通根粗細基本一致，拇指般大小。砍竹時間也很講究，須在立冬後兩月內為好。這時的竹子含水和糖份糖分少，做出的簫笛不易開裂和霉變。

選取的竹材須桿直，頭尾大小（取材部分）勻稱，竹節稀（30公分以上），且生長三年以上的水竹。製作玉屏簫笛的材料多取自於本縣的飛鳳山和太陽山上。這兩山上生長的一種質地極優良，產量不多的黑紫竹，更是製作高檔產品的好材料。

取材環節共有四道工序：選材、下料、烘烤校直、檢驗入庫。

制坯

①刨外節：也稱粗刨，就是刨平竹子的節頭部分；

②刮竹：將竹材颳去外皮；

③選材、下料：根據需製作產品品種的長度、粗細，挑選符合要求的竹材下料；

④通內節、打頭子；

⑤再次烘烤加熱校直（稱為精校）；

⑥刨二道節（也稱精刨）；

⑦彈中線、滾墨線；

⑧打音孔；

⑨水磨；

⑩修眼。

簫的製作須增加“開叫口”“開花窗”二道工序。制坯工藝中，以傳統扁簫製作過程中的夾扁竹和開叫口最為關鍵。夾扁竹技藝為當前國內簫笛製作僅有的一項絕藝。解放前，這一絕藝屬鄭氏專有，秘不外傳。至20世紀50年代，才得以公開。夾扁竹是處理生竹的一道工序。系用柴火將竹料烤“熟”，用鐵鉗從頭至尾依次輕夾竹管，使之漸成橢圓形扁竹，並以木夾校直。“叫口”即簫的吹孔，開得不適、音量、音色、音準都受影響。

雕刻

簫笛雕刻分刻字、刻圖。傳統產品最初只刻店鋪字號、日期。1930年起，始有龍鳳、花卉、山水雕刻，雕刻內容其後逐步豐富。雕刻大致分為脫墨磨字、貼上圖樣、雕刻、水磨紙屑四道工序。

刻字用單刀。行、草、篆為陰雕，隸為陽刻。傳統雕刻，按“永字八法”歸納為搠、戮、劃、剔、鑿、挑、剜、拓8種刀法。在運刃上，按竹質纖維分豎刀、橫刀；按字型筆畫分順刀、逆刀；按材料與字型結合分豎順豎道、橫順橫道，斜順斜逆等。

刻圖，初用單刀，運刃須滑回，速度較慢。20世紀60年代，始改用雙刀刻圖。各種刀法皆一揮而就勿須滑回，橫豎順逆，運用自如。構圖採用條幅式，陰雕。1980年起，始有盤龍浮雕。

成品

經過烘烤上鏹水、水磨洗滌、填色、揩去顏色、上漆四道工序。在四道工序中以打磨工藝為主。原始打磨用骨節草，擦去簫笛表面塵垢，再用玉釧子打磨光亮。1958年後，改用水砂擦笛，壽珠子打磨。此藝沿襲至今。

只需經過取材、制坯、雕刻、成品四個精工細作環節，方可製作出工藝精美，音色純正的簫笛。

傳承保護

傳承價值

歷代文人雅士多知韻識律摯愛簫笛，藉以滌盪胸懷、陶冶情操、明志舒懷、寄情托思而留下不朽篇章，成為人類文化遺產寶庫中不可或缺的璀璨明珠。可見玉屏簫笛作為玉屏各民族多姿多彩民俗風情的一種物化形式，它與侗鄉的民俗節慶活動有著千絲萬縷的聯繫。所承載的文化寓意遠遠超出了它的實用功能和價值，具有豐富的文化寓意和深厚文化內涵。

傳承現狀

隨著現代化進程的加快，民族樂器受到很大的衝擊，簫笛製作技藝的保護和發展形勢嚴峻。目前，玉屏簫笛製作技藝面臨人亡藝絕、後繼無人的境地，簫笛廠連廠長及管理人員在內僅剩七人，城區從事簫笛製作的老藝人也不足十人。如再不對玉屏簫笛製作技藝進行搶救、保護，這項特色手工技藝很快就會在世間絕跡。

傳承人物

姚茂祿，男，侗族，1946年生，貴州玉屏人。2007年6月入選為第一批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人，貴州省玉屏侗族自治縣申報。

保護現狀

2006年成立了中國玉屏簫笛藝術學校，聘請蔣國基、陳鴻燕、周林生等簫笛演奏專家為學校顧問，指導學生學期玉屏簫笛技藝。

2012年6月開始籌建的玉屏簫笛博物館於11月掛牌成立，是一座非遺專題博物館，此館有力的推動了玉屏簫笛製作技藝非遺的傳承保護工作。

社會影響

重要展覽

2017年5月11日至14日，在深圳舉行了第十三屆中國（深圳）國際文化產業博覽交易會，玉屏簫笛製作技藝在展覽中被展示。

2017年4月14日至17日，為期4天的第二屆中國（寧波）特色文化產業博覽會在寧波國際會展中心舉行，玉屏簫笛製作技藝在展覽中被展示。

榮譽表彰

1913年，玉屏簫笛在英國倫敦國際手工藝品展覽會上獲得銀獎。

1923年，玉屏簫笛在美國舊金山巴拿馬萬國博覽會上獲得金獎。

文化軼事

關於玉屏簫笛還有著動人的傳說。有關玉屏簫的記載，首見於清乾隆《玉屏縣誌》：“平簫，邑人鄭氏得之異傳，音韻清越。善音者，謂不減風笙”。相傳，若干年前，由山東遷來玉屏安家的鄭氏，到鎮遠省親訪友。偶遇一鶴髮童顏的老道鹿皮翁，頓生敬意，與之結為知心朋友。老道來到鄭家沒多久，生了一場大病，鄭家待他如親人一般，煎湯送藥，殷勤照料。老道病癒後，兩人常出城遊覽。一日，游經城北玉屏峰，見韓湘子、呂洞賓、張果老等八仙從東邊天際乘祥雲飄然而至，坐在石蓮峰山上吹拉彈唱。兩人匆匆趕往石蓮峰，只見群仙吹奏樂曲、駕雲而去。二人尋找八仙蹤跡，拾到簫一支，是韓湘子的，直等到日影西斜，不見仙人歸，只好將神簫帶回家中。次日，他們又到城西南飛鳳山遊玩，見翠竹滿山，青郁喜人。老道選取兩根鳳尾水竹攜回，製成簫笛一對，雌雄相配，聲調婉轉清幽。為表述感激之情，道人將製作簫笛的技藝傳授給了鄭家。雅好音律的鄭氏，喜出望外，視為傳家寶，代代相傳，世守其業。

人們往往以簫笛寄託純潔的情懷和對美好事物的嚮往，知音、朋友之間往往將它作為珍品互贈，而戀人、新婚夫婦之間，則將其作為愛情的信物和美好姻緣的象徵。玉屏簫笛上雕刻的龍鳳圖案，據說就是取材於蕭史弄玉吹簫引鳳的愛情神話故事。玉屏簫笛多以雌雄配對，吹奏起來，含蓄而雋永。雌雄並吹，恰似情人對唱，情趣盎然，故又有“神簫仙笛”之美稱。