《獨立時代》是一部由楊德昌執導的電影，描述一群初入社會的年輕人，富家女MOLLY、阿欽、清純少女琪琪和小明及和他們相關的人物，他們交叉追逐自己的理想和欲望，有離奇的遭遇、荒謬的困境中，有人得福，有人遭殃。影片藉以描述這群初入社會的年輕人，對愛情、友情、自我認同的嚮往和處境，來展現這個急劇變動的時代。可以說，這是現代台北一部分人的生活縮影。
基本介紹
- 導演：楊德昌
- 編劇：楊德昌 鴻鴻
- 主演：陳以文，陳湘琪
- 製片人：余為彥
- 出品公司：原子影視傳播有限公司
- 中文名：獨立時代
- 外文名：A Confucian Confusion
- 其它譯名：戀愛時代
- 出品時間：1994年
- 製片地區：中國台灣
- 類型：劇情
- 片長：125 分鐘
- 上映時間：1994年9月12日
- 對白語言：漢語，國語
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電影劇情
台北眾生浮士繪，牯領街的少年已經長大，鈎心鬥角依然繼續。
這是一部浮世繪式的作品。台北十多名白領、藝術家、大款輪番出場，排名不分先後，同學、同事、同黨，官場、情場、商場，婚姻、愛情、同居，政治、娛樂、文藝……紛紛上演著不算故事的故事……
本片支線甚多，像是要刻意擾亂觀眾一樣。主線安排富家女Molly（倪淑君）嫁給家財萬貫的阿欽，他們的婚姻鞏固了兩家的事業關係。但個人方面，Molly的人際關係並不順利，而阿欽一直嚮往的只是一場轟轟烈烈的愛情。琪琪（陳湘琪）是Molly的好友，也是她的得力助手，琪琪剛拍完她第一個電視廣告，她的面孔令人留下深刻印象，但廣告產品卻沒有人記得。琪琪的男友小明是初出茅廬的公務員，他與主任（金士傑）和好友立人的關係面臨崩解危機，這是否影射台灣政壇醜聞，則待觀眾領悟。
這是一部萬花筒式的作品。裡頭，當代台北城裡十名白領青年輪番出場，演出一台千絲萬縷的人情鬧戲。楊德昌繼續了他在《牯嶺街少年殺人事件》里對於“宏偉敘事”的愛好，羅致了差不多“一打”排名不分先後的主要角色，勾勒了一幅交響音樂般地繁複和百科全書式地龐雜的眾生畫卷。
演職員表
演員表
| 角色 | 演員 |
|---|---|
Qiqi | 陳湘琪 Xiangqi Chen |
Liren | 陳以文 Yiwen Chen |
Auntie | 金燕玲 Elaine Jin |
Ming | 王維明 Wang Weiming |
Birdy | 王也民 Wang Yeming |
Larry | Danny Deng |
Molly | 倪淑君 Suk Kwan Ni |
職員表
導演 | 楊德昌 |
編劇 | 楊德昌 鴻鴻 |
製片人 | 余為，David Sui |
註：演職員表參考資料來源
幕後製作
工科學業出身的楊德昌，頭腦中對於戲劇結構的判斷與編排，是極具邏輯性與創造性的。在《獨立時代》（1994年）中，他又製造了用“神經喜劇”的形式，作為嘲諷現代社會人性百態的電影手段，這樣灰色的影像在寫實的視覺體驗中展開，將一種切入式的情緒帶進了觀眾的思想觀里，一瞬間，有人煩躁、有人慨嘆，讓電影的話題性以放射的形式向諸多人性觸覺去延伸。《獨立時代》是一部萬花筒式的作品。在影片中，楊德昌繼續了他在《牯嶺街少年殺人事件》里對於“宏偉敘事”的愛好，羅列了差不多“一打”排名不分先後的主要角色，勾勒了一幅交響樂般繁複和百科全書式龐雜的眾生畫卷。同學、朋友、同事、幕僚，官場、情場、生意場，婚姻、婚外情、同居，文化經營事業、演藝圈、政府部門……一口氣看下來，觀者似乎又掉進了《鏡花緣》一般的萬象世界，認識著不同的面孔、不同的人，在他們不同的偽裝下認識著這個不同的世界。
製作公司：AtomFilms [美國]
發行公司：Cine Qua Non Films [日本] (Japan)
國家/地區上映/發行日期(細節)：加拿大Canada1994年9月12日......(Toronto Film Festival)
影片評價
媒體
《獨立時代》：一部試圖偉大的電影
在帶著《獨立時代》前往康城參賽之前，楊德昌專門寫了一篇文章，裡面說道，“這部電影的主題是‘我們’，迄今西方尚未有緣一識的我們那最隱私的一面。”這樣的表白極容易讓人聯想到所謂的“他者印象”——出現在權力關係、支配關係和霸權關係中的羅曼司、異國情調、美麗的風景、難忘的回憶、非凡的經歷，或者是東方之壯麗、殘酷和縱慾。當然，楊德昌在這裡不是投合，而是自省。在他看來，文化立場的差異性後果不僅沒有帶來多元的豐富，反而在交流中設定了透明的過濾柵欄。在這樣的狀況之下，“東西雙方自我反省的努力必須是相互的，沒有這種雙方自我檢討的努力，一切文化的交流及溝通都將毫無意義。這部電影，代表了我在東方的這一半世界裡，向這交流溝通的努力付出一己之責。”
這樣的宏旨大意對於一貫嚴肅的楊德昌來說，並不顯得過分。相反，倒是影片的“活力喜劇”風格有一點異樣。事實上，在此之前的“台北三部曲”，《海灘的一天》、《青梅竹馬》和《恐怖分子》，以及後來的《牯嶺街少年殺人事件》的確可資證明他是台灣地區最優秀的導演之一。而《獨立時代》的審思姿態則證明了楊德昌作為文化先鋒的敏銳的感受性與責任心。在臨行康城之前，他慷慨而悲壯地宣稱，“這部電影談的是我的信念，不論最後我們賦予‘人’這個名詞是何等地定義，我都深信我們都屬於同樣的人類。如果不然，我們又何必拍電影？如果我們的思想不能在共同的基礎上交流，國際影展還有什麼意義？”可惜《獨立時代》無功而返。
這種遺憾當然不能代表什麼，但《獨立時代》的確只是楊德昌的一部試圖偉大的電影。
影迷
《獨立時代》:台北版的“清明上河圖”
台北是一個現代的大都市，在經濟高度發達的今天，他們的生活面貌是什麼樣子的？我不可而知。自從台灣想從中國分裂出去開始，我對台灣便沒有什麼好感。但是，畢竟都是中國人，在經濟高度發展的過程中，我們似乎在生活或工作中都面臨著很多相似的地方。台北人的生活，或許是我們一個很好的參照對象。而把他們生活展現給我的，便是楊德昌。
對於台灣電影，我以前不怎么了解，只是覺得他們的文藝片拍的有唯美和人性的感覺。除了候、楊和李三位大導演，其他的導演我幾乎不涉獵。可是，我最喜歡的楊德昌導演已經去世了。
在眾多電影中，楊德昌的電影卻是我每每回味的對象。《獨立時代》是他1994年的電影，我已經看了多遍，之所以沒有寫一些感想之類的話，是因為我似乎覺得自己並沒有完全明白很多東西，而隨著時間的推移，我覺得有必要先將我現在的一些感悟記錄下來，因為，記憶會隨著時間而發生某種偏差。
看了楊德昌的《一一》、《麻將》，再回過頭來，看他最早的電影，才發現他先前的作品一樣的精彩，只不過在敘事風格上更為寫實。而我把《獨立時代》也概括為台北版的“清明上河圖”。
在90年代，作為“亞洲四小龍”之一的台灣，經濟實力在世界上占有重要的地位，與美國和日本之間的經濟貿易帶動了人民生活水平的極大提高，因此，也帶來了文化上的衝突。台灣自從離開大陸後，他們對於中國古典文學的普及一直都沒有中斷，而這一點似乎是大陸所不能及的。在古典思想和現在思想的激烈對抗下，在金錢和內心的激烈比拼中，這到底是一個什麼樣的社會？《獨立時代》似乎給我們了一些參考。
影片開頭引用《論語》子路篇中一段：子適衛，冉有僕。子曰：“庶矣哉！”冉有曰：“既庶矣，又何加焉？”曰：“富之。”曰：“既富矣，又何加焉？”（大體意思：孔子到衛國去，冉有是作為隨從並駕車。孔子到了衛國看到人很多就發了一句感慨：“人真多啊！” 冉有就問：“人多了以後，應該如何啊？”孔子就說：“讓他們富起來了！” 冉有又問：“人富了以後再如何啊？”）不過在這裡，楊德昌省略了孔子的話：“教之。”
然後緊跟著，字幕上就是“兩千多年後，台北在短短二十年間變成世界上最有錢的都市。”這兩段話連起來，那么影片所要描述的故事自然就很清晰了。台北就是那個衛國，可是誰是孔子？
隨後，一個“電影導演”的自白，更像是楊德昌對自己的“嘲諷”。話語中由電影到政治，把整個台灣的政治環境用簡潔的話進行了概括。“大同世界”這四個字，讓我想起了鄭智化的《大國民》。其實，台灣的政治從來都是一鍋粥，從來都是搞一些笑話出來。也正因為如此，一個地區的政治亂了，人自然亂了，有了錢又能如何啊？
片名的英文似乎告訴了我們：智者的困惑。那么楊德昌現在正想用自己的鏡頭去解答這個問題。因此，從一開始，我就覺得楊德昌的這部電影就要完成這樣一個目的：他想讓我們在富裕之後有所考慮，找到自己繼續生活的動力。而不是像《麻將》中那樣：很多人都不知道自己想要什麼，都是靠別人告訴他。
在這幅巨大的“清明上河圖”中，生活著這樣一群人，我們似乎在他們身上可以找到自己的影子。我發現我說的越多了，越是畫蛇添足，我於是將每個影片段落的標題貼了出來。有的話說多了就失去了它的意義，而真正的樂趣在於各人的理解。
其實，看這樣的電影，我的心是沉重的。在這樣的人之間，我不但找到了自己的影子，也看到了自己的一些困惑。而如何將這樣的困惑的生活化解掉，我只有自己去體驗。
任何事情都是靠自己走，電影只是一種參考，就如書籍一樣。而“清明上河圖”也只能作為一種借鑑。其實，每個人都能成為自己的“孔子”，而每個人都能在生活中獲得更多的樂趣。
我並沒有找到最後的答案，因為很多東西根本沒有答案。就借用孔子的“智者不惑”來說吧，我們必須為自己找個理由活下去，做一個“智者”，這樣才會沒有太多的困惑。（作者：四少）
獲獎記錄
註：獲獎記錄參考資料來源
