獅頭鵝圖

《獅頭鵝圖》是明代呂紀創作的國畫，現藏於遼寧省博物館。

基本介紹

• 中文名：獅頭鵝圖
• 外文名：The head goose figure
• 規格：縱192.5cm，橫106cm
• 作者：呂紀
• 創作年代：明代
• 現收藏地：遼寧省博物館

創作背景

凡作大幅畫，無論是寫意，還是工筆，都需以氣勢奪人。要營造這種氣勢，首先應從構圖入手，並應儘量突破前人構圖的局限。呂紀顯然深知這一點。如《獅頭鵝圖》中，他將一棵樹幹不太完整的古梅從畫的右邊斜伸向畫面上方三分之一處，氣勢盡出。他描繪的雖是冬季場景，但並沒有讓人感到寒冷。這是因為此畫以絹做底，呈現出一種暖色調。暖色調的絹底襯托著綻放的白梅，給人一種溫馨、祥和的感覺。

作品賞析

《獅頭鵝圖》呈現出一種寧靜、恬淡的意境。畫中的獅頭鵝似乎被風吹古梅枝杈發出的聲響驚動了，故曲頸回首，想探個明白。不知是因為考慮選取物象的最佳角度，還是因為構圖習慣，呂紀多把家禽、飛鳥置於畫的左下角。不僅這幅畫中的獅頭鵝這樣，就連他的《竹溪鴛鴦圖》、《梅茶雉雀圖》、《雙雉圖》中的家禽、飛鳥也是如此。它們不是在濃蔭下休息，就是佇立於岸邊玩耍。

該作品無論在畫幅尺寸還是構圖氣勢上都給人一種“大”的感覺，讓人在百步之外都能感受到一種強烈的藝術氣息。

作品介紹

畫面右側偏下的太湖石，畫家安排得也極具匠心。如果沒有這塊太湖石，只靠一株古梅分割畫面，那么畫面不僅會單調，而且也容易使古梅與畫面的主體———獅頭鵝相互脫節。一幅畫中，如果各物象之間毫無聯繫，那么畫面就沒有整體感。太湖石的添加，不僅使古梅不再讓人感覺孤立，而且還將古梅與獅頭鵝連在一起。描繪太湖石時，畫家有意將它的走勢和曲折的外形與古梅彎曲的粗枝形成呼應。玲瓏剔透的石眼與古梅的樹眼也形成了呼應。古梅和太湖石都用重墨繪出，成為畫中比較濃重的物象。畫家雖然沒有畫出古梅與太湖石的完整形態，但卻用濃墨表現出它們緊靠在一起的前後關係。

作者簡介

呂紀（1477～?），中國明代畫家。字廷振，號樂愚。鄞（今浙江寧波）人。以畫被召入宮，值仁智殿，授錦衣衛指揮使。擅花鳥、人物、山水，以花鳥著稱於世。