音樂劇《狂奔的拖鞋》，由樊沖擔任編劇、導演、音樂製作、由陳銘章擔任監製，由至樂匯出品。《狂奔的拖鞋》故事背景設定在夢想的聚集地北京，用一次期待已久的劇社復排串起了兩代人在北京的青春故事。故事主打“青春、愛情、夢想”，主人公路芒曾經是大學劇社的導演，與劇社女學生蘇夏兩人經歷了一段美好的戀愛時光。後來兩人卻因為前路不同，分道揚鑣，沒想到蘇夏帶著一個秘密一直守候著對路芒的愛。多年後，路芒為彌補當年的遺憾，決定再次排演劇社當年的經典劇目《羅密歐與朱麗葉》，沒想到一個年輕女孩兒的偶然出現，將一個深藏已久的秘密層層揭開……
基本介紹
- 中文名：狂奔的拖鞋
- 外文名：Go!Slippers!
- 編劇：樊沖
- 導演：樊沖
- 音樂製作：樊沖
- 監製：陳銘章
- 出品：至樂匯
故事概況,創作背景,幕後故事,
故事概況
生命就像一出舞台劇，歡笑淚水快樂悲傷，或贏得掌聲熱烈，或收穫嗟嘆唏噓。
一個充滿著青春與活力的陌生女孩出現了，她就像一束照亮夢想的火苗溫暖了每個人的希望，讓每個人都回憶起當年的那個“她”，也讓每個人開始重新審視自己的生活與這些年匆匆的來路。每個人都開始想像著，如果一切能夠重來一次，那結果會是怎樣？
故事,剛剛開始
我們在尋找，她，他，和他們……
創作背景
北京，這裡不會因為誰的留下而歡笑。也不會因為誰的離去而哭泣。她只給我們展開了一條通往夢想的道路
任我們一路狂奔，哪怕我們腳上只穿了一雙小小的拖鞋——樊沖
音樂劇《狂奔的拖鞋》是音樂人樊沖創作的首部音樂劇作品，也是國內原創音樂劇的精品之作。樊沖追夢三部曲之一。被譽為中國版的《媽媽咪呀！》。被觀眾評為最獨具“百老匯”氣質的原創音樂劇
兩代人的情感故事在一次劇社排演中偶然迸發，一個個秘密逐漸被揭開。曾經的小小願望、隨風飄搖的渴望、夜深人靜時的追尋……在這個橫跨20年的青春故事中，每個人都會看到自己的影子。《狂奔的拖鞋》用一次劇社復排的偶然事件，串起了兩代人的追夢之路，故事發生在北京這座讓人又愛又恨的城市。愛情、友情這兩個永恆的主題在“拖鞋”的故事中，像劇名一樣，以十分接地氣的姿態呈現。在很多人因為老了、乏了、不相信了而不願再談夢想的當下，“拖鞋”團隊用一步步的努力告訴觀眾，有一個東西，叫踏實的夢想。堵車、霧霾、工作、人際……即使重重壓力在身，看完“拖鞋”，你會好像在兜了很多圈子後撞回自己的青春，重新愛上北京這座城！
《狂奔的拖鞋》的導演、音樂人樊沖，用近20首好聽的歌，串起了整個故事。這些歌本身也是劇情主線，成為每個節點渲染情緒的“武器”，青春、歡快、深情、憂傷、惡搞、希望……一部戲容納的情感，在故事裡面產生了良性互動，讓觀眾沉浸其中。
對北京元素的套用，讓《狂奔的拖鞋》擁有了鮮明的城市風格，女大學新生初到北京的驚訝與欣喜、20年前的父輩們在這個城市樂觀而自在的姿態，天安門、學院路、積水潭捷運等耳熟能詳的地名，讓《狂奔的拖鞋》擁有了不錯的代入感，觀眾可以從這部戲中，感受到蓬勃的、年輕的、向上的氣息。
這兩年，北京的小劇場演出陷入相對沉寂的狀態，以惡搞為主要手段的瘋狂喜劇，開始被市場所厭棄；偏於晦澀的先鋒話劇，也不再被觀眾所追逐。舞台劇在創作層面的止步不前，讓整個觀眾群都出現了萎縮狀況。創作上難以出新，成為限制舞台劇發展的桎梏。
《狂奔的拖鞋》集合了樊沖歷時兩年精心創作的16首原創歌曲，流行藍調《夢的光亮》，詠嘆調《記憶的花火》，小喧敘《漂亮師妹》、《超級大咖》，RAP《委屈大了》……風格獨立的音樂串起整個故事線，搭配上小而精的舞美設計，動感、有親和力的舞蹈，整個創作團隊的用心隨處可見。
《狂奔的拖鞋》的導演、編劇、音樂總監樊沖，在創作這部作品的過程中，一直用“匠人精神”勉勵自己。“這次只談技術，不談藝術”是樊沖對自己創作態度的嚴格要求，他更願意把“藝術追求”放在心中，關注起承轉合如何控制、氣氛節奏如何把握這些具體的技術指標。樊沖曾為話劇《驢得水》《東北往事》《如果我不是我》《我不是李白》，音樂劇《小王子》《皮皮魯魯西西》等近五十部舞台劇作品擔任作曲和音樂製作，他高產高質的音樂創作為這些作品護航，甚至很多觀眾會為了劇中的音樂來看戲。每次演出散場後，觀眾們都紛紛詢問工作人員：“那個歌是誰寫的？”
《狂奔的拖鞋》是樊沖的導演處女作，同時匯集了一批近來年嶄露頭角的青年音樂劇演員。秉承著一貫的精益求精的作風，樊沖潛心創作了《狂奔》《光芒》《這與眾不同的愛情》等多種風格的唱段，甚至還融入了rap，勢必會打破音樂劇歌曲調性單一、歌詞生拼硬湊的僵局。
對很多戲劇觀眾來說，樊沖的音樂陪伴了他們的整個戲劇記憶。黑色荒誕劇《驢得水》中的經典旋律《我要你》，青春勵志劇《東北往事》中的《往事無非》、《塵封之信》，愛情音樂劇同名主題曲《如果我不是我》，舞劇《亞彬和她的朋友們》配樂《寂寞時聽歌最憂傷》……每次散場時，都會有觀眾說“那個歌兒太好聽了”，“欸那個歌是誰寫的”……樊沖用十年的堅持，走出了一條屬於自己的戲劇音樂路。
《狂奔的拖鞋》首輪演出後，收穫好評如潮！中國音樂劇協會會長王祖皆表示：“原創音樂劇《狂奔的拖鞋》描述了用夢想打敗現實的故事，生動、時尚，充滿了青春活力！”中國音樂劇領軍人物三寶說：“樊沖是一名奮戰在原創音樂劇創作第一線的勇士，他的每一部作品我都有關注，《狂奔的拖鞋》風格題材新穎，有趣好玩。對於中國原創音樂劇的發展來說，是一個不錯的方向。”中國音樂劇協會副秘書長周英說：“原創音樂劇《狂奔的拖鞋》非常精彩，有思想、有思考、有思路、有突破。”中國戲劇家協會理事、北京戲劇家協會副主席李龍吟認為：“要說什麼戲是‘北京的、原創的、現代的’，我說《狂奔的拖鞋》是典型。”
導演/編劇/音樂製作:樊沖
著名音樂劇創作人，音樂劇編劇、導演、作曲。音樂劇創製從業十五年，曾創作出《狂奔的拖鞋》、《你若離開，我便浪跡天涯》、《小王子》、《白日夢》、《任天堂》《爺們兒》、《皮皮魯魯西西》等一系列優秀的中國原創音樂劇作品。2002到2017年十五年間，樊沖為《驢得水》、《如果我不是我》、《知己》、《東北往事》和《蓮花》等六十部優秀的原創戲劇擔任作詞作曲和音樂製作。目前，由樊沖擔任導演、編劇、作曲的原創音樂劇作品《高手》近日在北京轟動首演。
監製：陳銘章
台灣著名導演。畢業於台灣世新大學視覺傳播系。
以話劇導演的身份跨足電視界，拍攝的電視劇屢次取得年度收視冠軍、打破收視記錄，被譽為“台灣偶像劇金牌導演”。
出品：至樂匯
至樂匯（JoyWay Drama）是中國影視戲劇行業的堅定踐行者，在戲劇和劇場這個行業代表著高級別的藝術成就和商業成就。旗下擁有“玩在未來”及“怪物映畫”。至樂匯隸屬於“至樂匯粹”，是北京最大的民營戲劇製作公司之一。憑藉對傳統戲劇的顛覆性詮釋，全面致力於為中國家庭製造戲劇。
代表作包括黑色荒誕喜劇《驢得水》，《三人行不行》（內地版），相聲劇《六里莊艷俗生活》，《老佛爺的爺》，改編自孔二狗同名小說大型青春勵志舞台劇《東北往事》，改編自蕭言中同名漫畫舞台劇《笨賊一籮筐》，改編自饒雪漫同名青春小說舞台劇《左耳》，以及2015年最燃動畫電影改編的大型魔幻舞台劇《大聖歸來》等。
幕後故事
樊沖16歲上大學，專業本是繪畫，但自從遇見吉他，他的興趣便完全轉向音樂，自學成才。2003年，樊沖有機會在中央戲劇學院做教學音樂劇，但三年里連續做了十幾部大戲，“等於上了三次中戲。”在這裡，樊沖接觸到了中戲最高規格的創作方式，從此邁上戲劇音樂之路。十多年來，樊沖曾為《如果，我不是我》《向上走向下走》《驢得水》《我不是李白》等近五十部戲劇擔任音樂製作，也為《白日夢》《任天堂》《皮皮魯魯西西》等音樂劇作過曲。
2013年3月，樊沖開始寫劇本。一口氣從作曲跳到編劇、導演，樊沖覺得應該選自己相對熟悉的一幫人去寫，他身邊出入的都是表演行業的演員，做一部“後台式”音樂劇的想法就此誕生。《狂奔的拖鞋》以三幕式結構，講述了一段青春和愛情、藝術與夢想的跨時代故事：外聘的話劇導演在給大學生們排練《羅密歐與朱麗葉》時，愛上了女主角，因為不想耽誤她的前程而選擇了分手。20年後，他們戀愛時不小心懷上的孩子長大成人，又一次成為導演懷舊版《羅密歐與朱麗葉》的女主角……
“城市承載著人的夢想，人渴望在城市中實現自己。在這個故事中，我想講述人在城市中的不屈不撓，夢想和青春不再沉重。”至於為何取名《狂奔的拖鞋》，樊沖解釋，穿拖鞋的人和穿皮鞋、跑鞋的人不一樣，但哪怕穿著拖鞋跑得慢，你也要勇敢奔跑。 第一次將編劇、導演、作曲之職包攬於一身，樊衝壓力最大的是編劇部分。在此之前，他把李安、昆汀·塔倫蒂諾、馬丁·斯科塞斯等大導的自傳都看了一遍，“他們都說要成為一個導演首先要會寫劇本，可能是真理吧。導演的誘惑力又那么大，那我就寫吧。”
等到真正開始寫，他才知道編劇的難處，“我說今天一定要把二幕一場寫完，但就是寫不完，矛盾衝突卡在那兒，你不知道人物該怎么發展。”樊沖笑說，等到進入作曲階段，他才比較輕鬆，規定的作曲計畫也都能按時完成。 寫劇本時，樊沖也得到過台灣偶像劇名導陳銘章的指導，“我說我不懂事，他說不懂事有不懂事的優勢，你就寫不懂事的戲。他給的最大建議是，編劇第一重要的是結構，第二是視角。”
一邊寫劇本，一邊寫音樂，樊沖漸漸積累了16首原創歌曲。流行藍調《夢的光亮》，詠嘆調《記憶的花火》，小喧敘《漂亮師妹》《超級大咖》，RAP《委屈大了》……他用這些音樂串起整個故事線。 歌曲的整體基調清新、流行，不像歌劇那樣俯視觀眾。劇中的時間跨度達20年，音樂風格也有所調整，1990年代初的戲，樊沖就用了民謠和舞曲，到了現代，雷鬼、鄉村等風格的音樂開始穿插其間。 一個人做一個團隊的工作，怎么調整自己？“分時間、分階段。劇本階段，我是編劇，就以編劇的標準去要求自己；作曲時忘掉自己是編劇，我就是作曲，並去判斷劇本當中的不足；做導演時要拋棄這一切，要去判斷音樂和劇本是否準確。”
怎么看其中的利弊？“人與人之間最大的距離是審美的溝通，你想到達一個方向並不是所有人都想去，但如果你的方向非常準確，這就是利。弊呢，就是你從一個工種跳到另一個工種是否客觀，偶爾也會陷入一種很難平衡的狀態，但我在舞台劇里有十五年的經驗，還是能跳出來的。” 2014年底，《狂奔的拖鞋》進入排練階段，2015年4月在北京公演。北京媒體的評價是，這是一部新鮮的、小而美的原創作品，有對觀眾審美趣味的順從，也有音樂創作方面的倔強。
今年6月，樊沖另一部自編自導兼作曲的《高手》會在北京首演。除了在舞台劇領域忙碌，影視界也常能見到他的身影，問他為二者創作區別何在，樊沖笑說，為影視配樂像是開20邁的車，非常平穩，但看到的景色也相對簡單；為舞台劇配樂就像開160邁的車，“你要寫每一個人物的每一個發展、每一條線索、每一種感受、每一種情緒，非常有挑戰性。為影視寫音樂，你憋在家寫一首好聽的歌，符合劇情就可以了。”
