烏戈爾斯基為德籍俄羅斯人，1942年出生於西伯利亞，正式學習音樂是在聖·彼得堡音樂學校，15歲時已完全掌握鋼琴樂理。1990年他移居德國柏林。
基本介紹
- 中文名：烏戈爾斯基
- 國籍：德籍
- 民族：俄羅斯
- 畢業院校：聖·彼得堡音樂學校
介紹,唱片,愛好,經歷,
介紹
烏戈爾斯基常年定期在全球各大都市舉行個人音樂會，曾與德國國家交響樂團、捷克愛樂樂團、巴黎廣播交響樂團、東京愛樂樂團、芝加哥交響樂團、丹麥交響樂團等世界著名交響樂團合作演出，並定期參加美國拉維尼音樂節、德國柏林音樂節、萊茵音樂節、薩爾茨堡音樂節、克萊維音樂節、傳統苜蓿節等重要音樂活動。2000年2月，烏戈爾斯基因在芝加哥交響樂團的出色表演而獲得美國格萊美音樂大獎。
如果把阿納托利·烏戈爾斯基（AnatolyUgorsky）列入當今世界十大鋼琴家，應該不會有人反對———他天才靈感堪比格倫·古爾德，高炫技巧與李斯特、拉赫瑪尼諾夫在伯仲之間；但論名望，比起同輩普雷特涅夫、阿格里奇、波格萊里奇，他算是相當低調，英語世界對他的報導少之又少。
唱片
自從有了錄音技術，許多演奏家便沉溺於錄音棚，以製造出美輪美奐的絕色音響流傳百世為畢生目標。古爾德如此，晚年的卡拉揚亦如此。但是，數位技術日臻完美，卻始終不能取代現場音樂會，冥冥之中終究有那一絲微妙的神秘靈光，只能意會而拒絕數字合成。
烏戈爾斯基就擁有這種神秘的魔力。聽過他現場演奏的人，會把他錄過的唱片統統扔掉，然後祈禱他長命百歲。正如2001年他在北京保利劇院的演出，終於讓“錄音工業的消費奇觀中成長起來的一代人”明白了什麼是行貨，什麼是水貨。歐陽江河在聆聽了烏氏現場演奏之後，不無納悶地寫道：“我不是故意賣關子，那天晚上我聽烏戈爾斯基（這可是他本人在彈啊）彈巴赫D小調第一羽管鍵琴協奏曲時（當然是改用現代鋼琴彈），一曲彈罷我都沒回過神來：眼前這個烏戈爾斯基，在音色變化、觸鍵方式、力度控制、明暗對比等各個方面，與我熟聽之下的那個CD烏戈爾斯基都稱得上是相去遠矣。”賈曉偉更是要向烏氏脫帽致敬，“烏戈爾斯基扶正了太多傾斜的耳朵。”
愛好
烏戈爾斯基的形象不太盡人意，長得怪異不算，還不修邊幅，就算穿了筆挺的燕尾服，跟他的爆炸式髮型也不協調。據說他還有西方知識人幾乎絕種的壞毛病———接受別人採訪沒多久，他一定會藉機跑出去過下菸癮，不過最後發現中國禁菸運動不如西方國家徹底，老記們也都是菸鬼，遂順勢與民同樂一番。
大師演出前也會緊張，需要咖啡提神，但演出完了酣暢淋漓，立刻露出俄羅斯人的本性，找上幾個酒鬼一起海侃一通。
可能是因為出身貧寒，成名又晚，烏戈爾斯基年輕時一直彈破琴，據說到50歲功成名就時才買了一架斯坦威。給學生上大師班，他照樣彈練習琴，卻比學生彈的斯坦威音色還要好。聽起來有些匪夷所思，卻也不是前無古人。據說傳奇小提琴家克萊斯勒也有這樣的本事，他無論拿什麼琴，都能拉出克萊斯勒招牌式的甜美音色。有一次他看到一個乞丐拉著一把破琴乞討，極為可憐，就幫乞丐拉了幾曲，路人看見這樣一把破琴居然能發出如此圓潤的聲音，都駐足傾聽，那乞丐自然是賺了一筆。
與那些酷愛收藏名琴、出場費動輒百萬美金、舉手投足皆是貴族氣派的音樂家相比，這樣的貧民大師已經是稀有動物了，要好好保護才是。
經歷
烏戈爾斯基的父母都不是音樂家，他小時候也沒有錢學樂器，不過好像有超常的歌唱天賦。6歲時候參加一個音樂考試，別的小朋友都會彈鋼琴，他只會唱歌，最後考官讓他唱了個進行曲，他自己拿著個吃飯的小勺敲桌子伴奏，還讓考官跟著他的調門踏步走。最後彈鋼琴的小朋友都回家了，他卻被學校錄取學音樂。
