潮州大吳泥塑是一種有著近千年歷史的中國傳統手工藝美術品 。其歷史可溯至南宋理宗嘉熙元年（1237年），距今已有768年。清代中葉至民國初為大吳泥塑發展的鼎盛時期，泥塑作坊遍及全村，出現以吳潘強為代表的100多名泥塑藝人。
潮州大吳泥塑的藝術表現手法有雕、塑、捏、貼、刻、印、彩，其中貼、印、彩的有機結合而形成了強烈的中華民族風格，是區別於其它雕塑和民間泥塑的地方藝術特色。大吳泥塑多取材於潮劇、民間傳說和章回小說故事中的人物造型，以及人們生活中諧趣的人物情景造型，分為戲曲故事人物，臉譜、童頭、木偶頭、紗燈頭，肖像，神、佛像，兒童玩具（也稱“雜錦”）等五大門類。
大吳泥塑製作工藝精細，在廣東潮州傳統民俗活動中廣泛使用，具有很高的歷史、文化、藝術價值和收藏價值。
基本介紹
- 中文名稱：潮州大吳泥塑
- 外文名稱：Wu's clay sculpture
- 地理位置：潮州
- 著名景點：潮劇
歷史沿革,製作工藝,內容取材,藝術魅力,所獲榮譽,地圖信息,
歷史沿革
潮州民間有兩名俗語叫“銀湖小姐，大吳翁仔”（“翁”談“安”），不僅形容銀湖的小姐美貌俊俏，更贊潮安縣浮洋鎮大吳村的“土翁仔”，巧奪天工，美妙絕倫。
大吳泥塑歷史悠久，至今已有700多年的歷史。南宋末年，曾隨父親在江蘇無錫經商並學會了惠山泥塑藝術的福建漳浦人吳靜山，南遷入潮至此定居，以製作泥塑玩具為生，從此此藝代代相傳，至明朝中期初步繁榮。清朝乾隆至清末最為鼎盛，1000餘人口的大吳村就有泥塑藝人400多人，幾乎是戶戶有作坊，人人會泥塑。廣東民間工藝博物館研究員羅雨林說：大吳“這段時間（1736至1911）的生產規模、數量，遠遠超過當時全國最出名的江蘇無錫惠山和天津‘泥人張’。”
大吳泥塑歷史悠久，至今已有700多年的歷史。南宋末年，曾隨父親在江蘇無錫經商並學會了惠山泥塑藝術的福建漳浦人吳靜山，南遷入潮至此定居，以製作泥塑玩具為生，從此此藝代代相傳，至明朝中期初步繁榮。清朝乾隆至清末最為鼎盛，1000餘人口的大吳村就有泥塑藝人400多人，幾乎是戶戶有作坊，人人會泥塑。廣東民間工藝博物館研究員羅雨林說：大吳“這段時間（1736至1911）的生產規模、數量，遠遠超過當時全國最出名的江蘇無錫惠山和天津‘泥人張’。”
製作工藝
大吳泥塑種類齊全，製作工藝形成固定模式。它的工藝程式大致包括挖泥、煉泥、捏塑、燒坯、彩繪等五大環節。
（一）挖泥煉泥 ，挖泥，挖的是原材料，一件成功的泥塑作品必定要選用優質的泥土。一直以來大吳人都是用大吳村西面的那一片田土，當地人稱牛牮土，作為原材料的。它的特點：質地細膩，粘性好，沒沙礫，呈土黃色。 煉泥，是把所有挖泥土用大木棍反覆捶搗、攪勻。然後把煉好的泥土切成一塊塊，堆砌在屋檐下或儲藏室中，並要用濕布或塑膠薄膜蓋住，保持一定的濕度，以備用之；
（二）泥塑手法 ，每屏泥塑都是由模塑、捏塑和貼塑三大手法，以“由里及外”、“自下而上”“先軀幹後四肢”的基本規律有機拼合而成。清代乾隆至宣統年間，大吳泥塑已經揚名海外了，一旦進入產業化的階段，其工藝的流程必然會引起結構性的改變，也就是如何在最短的時間內，完成一屏又一屏的戲出泥塑作品，以應消費大眾與訂購者的需求。在此前提下，模塑應運而生。模塑是先製作幾種常用的模型，再根據模型翻製成外模，以後在製作程式上，只要把模具翻塑出來的半成品，經過組合之後，便可快速完成泥偶坯胎。捏塑是指一般我們經常看到的雕塑技藝，大多是在塑造形體的動態，軀幹、手腳各部位的結構。在前代大師殘缺的作品中發現包裹在衣服里的身軀也如外露的身軀做工一樣的精細。所以過程也最耗工夫。貼塑是大吳泥塑區別於其它地方泥塑的最突出的特色。泥塑藝人認為，姿勢、姿態要處理得好，動態也要處理好，之後貼塑著重就是衣紋，用土折成薄片，貼上去，要掌握它的原理，靈活運用。竅門就是要像裁衣服一樣，剪出來要多大，衣服大概有多大，裁布料，再折衣紋，貼上去，才合適，也就像裁衣服，能夠合身；（三）燒坯 ，燒坯過程一般是：先用磚塊在地上圍成一條土窯，其次在土窯內放上粟殼，再澆上汽油或煤油，把泥塑坯並排平放在粟殼上面，然後再蓋上粟殼，注意在泥制坯與泥制坯的空隙處填滿粟殼低溫煨燒二天。在燒坯過程中，要密切注意火候，待到粟殼完全化為灰燼、並呈乳白色時，燒坯才告完成。泥塑製造的工藝嚴格意義上說是低溫陶塑。由於窯燒的溫度不太高，可以更好的保存泥塑手足、服飾等細節處部位，但其後果便是土質硬化程度不足，以致土胎部份鬆脆，經不起震動、不利於搬動，而且亞熱帶海洋性季風氣候的影響下泥塑作品保存相當不易，前代大師們的作品幾乎沒有完整的；
（四）彩繪 ，彩繪著色是泥塑最重要的步驟，素有“三分塑，七分彩”之說。大吳泥塑在燒制前不上彩，所以其燒制過程稱為素燒,也沒有在素燒後再做進一步的釉燒處理。所見的人物肌膚、臉譜、服飾和佩飾等成色表現，完全是直接在素燒過後的陶胎上，另行敷彩繪製而成。彩繪的難度很大，因為在泥坯上彩時，其吸水速度極快，筆筆皆不容有絲毫大意。 一般包括“點眼白，畫眼眶，畫眉毛，絲頭髮，做嘴，染氣色”等幾個基本部分，每一個部分又都根據作品的不同內容各有不同的表現方法。如喜童和文寸的開相，看似簡單、刻板，但仔細分析是可以看出其實其中的每一筆都是大有講究的。如眉毛的粗細、高低，眼眶的長短，眼球的大小、位置，都要求很高，要做到這一點，首先需有深厚的功底，才能體現筆力，把線條畫的既活又有力。臉部的氣色一般都是用肉色或白平塗作底色（除戲劇人物在臉上畫上臉譜）。再在臉上面出眉、眼、嘴，整個臉形具有很強的裝飾性，與簡練的泥坯十分協調。使千篇一律的臉部表現為或嬉笑怒罵、或眉眼顧盼、或秋波暗轉、或鎮定自若、或橫眉怒目。彩繪之後仍然能完整保留原坯所塑的形狀及壓製出來的浮雕裝飾，同時又可以藉繪畫的手法，彌補原始陶胎無法捏塑刻劃的不足，彩繪的泥塑作品，令人更覺精緻細膩。然而素燒彩繪美中不足之處，在於色彩保存終究遠遠不如釉燒，往往時間久遠之後會褪化乃至表層色彩脫落。在戲劇人物的服飾上和其他道具上，它紮根於民間，融會了潮州木雕、潮繡等傳統傳統民間工藝“喜用金彩”，也吸收了繪畫傳統著色“隨類付彩”的特點，使作品不僅金碧輝煌、氣魄豪放，也不失清新自然、趣味生動；
（五）安鬍鬚 ，雖說泥塑作品用泥和彩繪能把人刻畫得惟妙惟肖，但為了更真實、更自然，也會在某些部位用上別的材料。如長鬍須、長兵器的手柄等。鬍鬚基本都是用塑膠毛線（以前用麻繩抽成絲再用墨水染黑）安在早已設計好的臉上；長兵器的手柄基本是用小木棍或小竹籤代替。這也在一定程度上彌補了泥製品易碎、不便搬運的缺點。
（一）挖泥煉泥 ，挖泥，挖的是原材料，一件成功的泥塑作品必定要選用優質的泥土。一直以來大吳人都是用大吳村西面的那一片田土，當地人稱牛牮土，作為原材料的。它的特點：質地細膩，粘性好，沒沙礫，呈土黃色。 煉泥，是把所有挖泥土用大木棍反覆捶搗、攪勻。然後把煉好的泥土切成一塊塊，堆砌在屋檐下或儲藏室中，並要用濕布或塑膠薄膜蓋住，保持一定的濕度，以備用之；
（二）泥塑手法 ，每屏泥塑都是由模塑、捏塑和貼塑三大手法，以“由里及外”、“自下而上”“先軀幹後四肢”的基本規律有機拼合而成。清代乾隆至宣統年間，大吳泥塑已經揚名海外了，一旦進入產業化的階段，其工藝的流程必然會引起結構性的改變，也就是如何在最短的時間內，完成一屏又一屏的戲出泥塑作品，以應消費大眾與訂購者的需求。在此前提下，模塑應運而生。模塑是先製作幾種常用的模型，再根據模型翻製成外模，以後在製作程式上，只要把模具翻塑出來的半成品，經過組合之後，便可快速完成泥偶坯胎。捏塑是指一般我們經常看到的雕塑技藝，大多是在塑造形體的動態，軀幹、手腳各部位的結構。在前代大師殘缺的作品中發現包裹在衣服里的身軀也如外露的身軀做工一樣的精細。所以過程也最耗工夫。貼塑是大吳泥塑區別於其它地方泥塑的最突出的特色。泥塑藝人認為，姿勢、姿態要處理得好，動態也要處理好，之後貼塑著重就是衣紋，用土折成薄片，貼上去，要掌握它的原理，靈活運用。竅門就是要像裁衣服一樣，剪出來要多大，衣服大概有多大，裁布料，再折衣紋，貼上去，才合適，也就像裁衣服，能夠合身；（三）燒坯 ，燒坯過程一般是：先用磚塊在地上圍成一條土窯，其次在土窯內放上粟殼，再澆上汽油或煤油，把泥塑坯並排平放在粟殼上面，然後再蓋上粟殼，注意在泥制坯與泥制坯的空隙處填滿粟殼低溫煨燒二天。在燒坯過程中，要密切注意火候，待到粟殼完全化為灰燼、並呈乳白色時，燒坯才告完成。泥塑製造的工藝嚴格意義上說是低溫陶塑。由於窯燒的溫度不太高，可以更好的保存泥塑手足、服飾等細節處部位，但其後果便是土質硬化程度不足，以致土胎部份鬆脆，經不起震動、不利於搬動，而且亞熱帶海洋性季風氣候的影響下泥塑作品保存相當不易，前代大師們的作品幾乎沒有完整的；
（四）彩繪 ，彩繪著色是泥塑最重要的步驟，素有“三分塑，七分彩”之說。大吳泥塑在燒制前不上彩，所以其燒制過程稱為素燒,也沒有在素燒後再做進一步的釉燒處理。所見的人物肌膚、臉譜、服飾和佩飾等成色表現，完全是直接在素燒過後的陶胎上，另行敷彩繪製而成。彩繪的難度很大，因為在泥坯上彩時，其吸水速度極快，筆筆皆不容有絲毫大意。 一般包括“點眼白，畫眼眶，畫眉毛，絲頭髮，做嘴，染氣色”等幾個基本部分，每一個部分又都根據作品的不同內容各有不同的表現方法。如喜童和文寸的開相，看似簡單、刻板，但仔細分析是可以看出其實其中的每一筆都是大有講究的。如眉毛的粗細、高低，眼眶的長短，眼球的大小、位置，都要求很高，要做到這一點，首先需有深厚的功底，才能體現筆力，把線條畫的既活又有力。臉部的氣色一般都是用肉色或白平塗作底色（除戲劇人物在臉上畫上臉譜）。再在臉上面出眉、眼、嘴，整個臉形具有很強的裝飾性，與簡練的泥坯十分協調。使千篇一律的臉部表現為或嬉笑怒罵、或眉眼顧盼、或秋波暗轉、或鎮定自若、或橫眉怒目。彩繪之後仍然能完整保留原坯所塑的形狀及壓製出來的浮雕裝飾，同時又可以藉繪畫的手法，彌補原始陶胎無法捏塑刻劃的不足，彩繪的泥塑作品，令人更覺精緻細膩。然而素燒彩繪美中不足之處，在於色彩保存終究遠遠不如釉燒，往往時間久遠之後會褪化乃至表層色彩脫落。在戲劇人物的服飾上和其他道具上，它紮根於民間，融會了潮州木雕、潮繡等傳統傳統民間工藝“喜用金彩”，也吸收了繪畫傳統著色“隨類付彩”的特點，使作品不僅金碧輝煌、氣魄豪放，也不失清新自然、趣味生動；
（五）安鬍鬚 ，雖說泥塑作品用泥和彩繪能把人刻畫得惟妙惟肖，但為了更真實、更自然，也會在某些部位用上別的材料。如長鬍須、長兵器的手柄等。鬍鬚基本都是用塑膠毛線（以前用麻繩抽成絲再用墨水染黑）安在早已設計好的臉上；長兵器的手柄基本是用小木棍或小竹籤代替。這也在一定程度上彌補了泥製品易碎、不便搬運的缺點。
內容取材
其內容取材於地方傳統戲劇--潮劇的主要情節，民間傳說和章回小說故事中人民大眾喜歡的題材，另一方面取材與人們生活有關且有意趣的內容。其人物特點組合分為五大門類：即戲曲故事人物，具體為文身、武景、臣景、大斧批、文寸。第二類是臉譜、童頭、木偶頭、紗燈頭。第三類是肖像，多以真人為形象進行雕塑，是名師高手方能如此，有較高的藝術性。第四類為神、佛像，系供人膜拜或觀賞品。第五類是兒童玩具，如動物、胖娃娃、鯉魚童、也稱“雜錦”。這五大類中的大斧批、文寸已失傳幾十年。其製作技藝分為：挖泥、煉泥、捏塑、燒坯、彩繪五個環節。大吳泥塑具有突出的歷史、文化、藝術價值，較高的審美價值，較強的觀賞價值和收藏價值。在廣東潮州民俗活動中具有廣泛的使用價值，並具有在群體世代傳承的特點。
藝術魅力
大吳泥塑在歷史上之享有很高的價值地位，其中很重要的原因是貼塑這門獨特技藝唯大吳特有。 “貼塑”是大吳泥塑的最大特點，它濃縮了整個大吳泥塑的藝術精華。如塑戲劇人物，先塑制主身姿態，包括四肢，其次根據人物角色，單獨塑其衣袍、帽子、頭像、手掌，再把它貼上主身，所以作品從整體上看具有較高的觀賞性。貼塑工藝要求藝人不但要有非常精湛的技藝，而且還要有恆心，因為貼塑工藝在講究技巧的同時，還十分耗時。
除了貼塑外，大吳泥塑在“著色”上也十分講究的。藝人一般根據泥偶形象及人物性格特徵為泥塑著上恰當的色彩，其中開眉點睛技術難度非常大，需要藝人從力度和速度、技法各個方面去把握。大吳泥塑的著色從藝術欣賞的角度來看，不僅展現了它製作工藝的精湛，還凸現了藝人的獨具匠心。
正因為如此，大吳泥塑在獨具風格的同時，也顯現了非常高的藝術價值和勞動價值。
除了貼塑外，大吳泥塑在“著色”上也十分講究的。藝人一般根據泥偶形象及人物性格特徵為泥塑著上恰當的色彩，其中開眉點睛技術難度非常大，需要藝人從力度和速度、技法各個方面去把握。大吳泥塑的著色從藝術欣賞的角度來看，不僅展現了它製作工藝的精湛，還凸現了藝人的獨具匠心。
正因為如此，大吳泥塑在獨具風格的同時，也顯現了非常高的藝術價值和勞動價值。
所獲榮譽
廣東省潮州市潮安縣浮洋鎮大吳村的“大吳泥塑”是與天津“泥人張”、無錫“惠山泥人”齊名的中國三大泥塑之一。2008年大吳泥塑被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄，2009年作為潮汕藝術精品亮相上海世博會。
地圖信息
地址：廣東省潮州市潮安區潮汕環線高速
打開百度地圖查看詳情
