溪山雨意圖

《溪山雨意圖》是由元代畫家黃公望創作的紙本墨筆畫卷，現收藏於中國國家博物館。

該畫卷描繪的是黃公望筆下常見的江南景象，圖中景象煙雨空濛，筆法多樣，代表了文人畫高度成熟時期的審美需要，是宋元之後文人繪畫的主流風格。整個畫卷空無一人，山水則似真非真有恬淡、簡遠、空靈寂靜之意境，表達了畫家寄情山水，抒胸中逸趣之理想審美境界。

基本介紹

• 中文名：溪山雨意圖
• 作者：黃公望
• 畫作類型：墨筆畫
• 規格：縱26.9m，橫106.9cm
• 材質：紙本
• 幅式：長卷
• 創作年代：元代
• 現收藏地：中國國家博物館

畫作內容

《溪山雨意圖》描繪的一幅雨中的江南山水景色。近景是坡岸，上有高低不同的樹木林立，自右向左，錯落有致，節奏分明；中間是大片空白，計白當黑，描繪的是浩淼無邊、平靜無波的湖水，寬闊的湖水沿著山巒流動，大片水域展現出兩岸平遠、幽靜的景色。正是夏暮正午時分，陽光熾灼、大氣蒸騰、疏林蕭蕭、滿目寂野。如鏡的水面無一絲漪漣，全無舟楫的蹤影。望斷水天相連，亦是收不盡的空曠。晴空曠野、萬籟俱靜。遠處是連綿起伏的群山，並有雲霧縹渺環繞， 深處山峰時隱時現，更顯空濛，烘托山雨欲來之主題；茅舍散落，點綴其中，空曠幽靜。

該畫卷上有黃公望、陶宗儀、史邦俊、項元汴、 文徵明、李日華、李肇亨、安岐、乾隆皇帝等人的鈐印以及清宮收藏印總計95處。除卻黃公望自題之外，還有王國器、倪瓚題跋兩處以及乾隆詩一首。

創作背景

“ 此紙未畢已為好事者取去。今復世長所得至正四年（1344年）十月來溪上足其意。時年七十有六。是歲十一月哉生明（即當月三日）識。”作者的這段話介紹了作畫的過程。黃氏70歲左右在平江（今江蘇蘇州）光孝觀寓居時用陸明本帶來的兩幅 “佳紙” 創作。開始是興之所致，信手畫之，還未完成就被“好事者”取走，數年之後曹永也就是曹知白之子 “世長” 得到此卷。因曹之白與黃公望年齡相仿，相交甚好，因而黃公望為曹永書寫題跋完善畫意，至此《溪山雨意圖》才算正式完成。作者再次“足其意”，得意彌補缺憾之時，已是數年後的至正四年，從農曆十月到十一月初三，歷時一個月左右才完成。

藝術鑑賞

技法

黃公望的山水畫，追求表現理、趣、興，即描寫在四時朝暮、風雨晴晦等特定時空環境中的山水景色來創造情景交溶的詩意境界。《溪山雨意圖》正體現出作者的風格個性。圖中把暮夏時節水過山中，夏雨將至未至，大氣中蘊釀雨意的空氣感，藉助可視形象準確充分地表現了出來。畫作立意獨特，並在形式和細節描繪上作了精心的探求。圖中以遠山坡腳、沙諸層層延伸構成的一條水平橫線，貫穿通幅，確定了布局的穩定大勢，起伏的群山外輪廓線處理得柔和平緩；一座座山峰也呈現穩定蹲居的勢態。溪邊的水草採用了單調的垂直長點，均勻地點出，近樹的長勢雖不乏穿插變化，但引人注目的幾株松樹，顯得高大挺拔無賓主朝揖的呼應，使樹叢的大體貌呈現出寧靜佇立的意態。構成遠山的長披麻皴、濃墨點染的丘壑，筆墨中充溢著含蓄凝重的韻味。白雲是點題之筆，用心所在卻未露著力之跡，用了平易輕鬆的虛寫，在顯示丘壑草木蒙榮的蒼潤墨色中留白，未著一筆。靠黑白色調的強烈對比，輕盈的雲團在畫面上十分突出。呈波浪狀曲線的雲團外緣、顯示雲塊澎起的動感。“ 亂雲如獸出山前”是暴風雨的前兆。這帶來雨意的雲，雖蘊含著興風造雨的運動，但動的徐緩、輕捷，描寫得十分準確。同畫面的整體基調既有動靜對比又是和諧統一的。

構圖

該畫作整體採用長卷，橫向的畫面，宜於布置視野開闊的大景觀，表現巨觀角度的大變化。圖中採取 “ 一河兩岸式 ” 構圖，近景描繪了沙坡層疊上有高松數株，亦有棘枝小草，樹枝皆勾勒而成，松樹皮也用細筆作圈， 松針用細筆寫出，雜樹葉及小草多用點苔示意，樹幹多取左斜勢，引視線穿越河水，指向中景。中景是小披麻皴所繪製的渾圓山體相繼延伸，間有蓊鬱汀樹，茅屋村舍；後有遠山，或淡墨勾勒，或清墨渲染，亦有雲霧環繞其中，以留白之法表現山雨欲來之勢。在構圖，景物塑造和筆墨運用上這些縝密的處理，使題材內容與形式完美統一，構成強烈感人的藝術效果。