基本介紹
作品原文,作品鑑賞,作者簡介,
作品原文
湘宮人歌
池塘芳意濕，夜半東風起。
生綠畫羅屏，金壺貯春水。
黃粉楚宮人，方飛玉刻鱗。
娟娟照棋燭，不語兩含顰。
作品鑑賞
溫庭筠的詩善用形象思維而不著半句議論。《湘宮人歌》作為宮詞寫，原不過是套用老手法以寫幽怨的，然而溫庭筠似乎更進一籌，連怨字都不說，然而又無處不怨。只是這“怨”看來不像是宮怨。
第一句；“池塘芳意濕”，“池塘”只不過是運用“池塘生春草”這樣的名句，以借指“春草”的。作者不說“雨”，而說“芳意濕”，正是寫出了春雨的特徵。杜甫說：“春雨潤無聲”。不聲不響，也幾乎無影無蹤，這正是“意濕”的最好解釋。這一句是說因春雨之細，無聲無影，而只見草兒漸漸地濕了。這還不奇，他連著下一句：“夜半東風起”。這一聯才是一個完整的句子。東風是春天的風，“夜半”點明時間，半夜裡又起風了。如果細細體味這兩句，就會覺得，無聲的細雨，女主人公知道；半夜起風了，女主人公也知道，可見這一夜她根本未睡。
這還不算。作者進一步說：“生綠畫羅屏，金壺貯春水”，銅壺滴漏，寫“金壺”，正是他的遣詞愛用濃艷處。這句是其所聞。“羅屏”句是其所見，是寫已近清晨了。半夜裡風聲、雨聲、滴漏聲，她都聽得這么清楚，一直到她看得見羅屏上的生綠畫兒，則她這一夜可以說是完全沒有合眼的了。
上四句完全寫景，景無人，然而卻無處不見人；下四句再才寫出人。
“黃粉楚宮人”，點出了人，是楚宮人。“黃粉”是一種“黃靨”的面飾，寫出她一夜未合眼之時卻並未卸妝，她根本也無意於睡。“方飛玉刻麟”，“方飛”一作“芳花”，大約是指頭上的玉首飾，或者是四周刻有諸如飛天花飾的麒麟玉佩。總之，這兩句一寫盛妝，一寫盛飾。如此盛裝，未見揉損，這也進一步說明了她這一夜的根本沒有睡。那么她在乾什麼呢？末一聯則是作為一個完整的交待：“娟娟照棋燭，不語兩含顰”。娟娟本是秀美閒靜的樣子。也用於指物，如杜甫《狂夫》詩：“風含翠篠娟娟靜”。這裡說照著棋盤的蠟燭靜靜地在流著蠟淚，而對著棋盤的人也在靜靜地流著淚。
一個人下什麼棋呢？原來作者在這裡又用了一個典故：《讀曲歌》云：“明燈照空局，悠然未有期。”借這個“空局”的“未有期”的含義，來點明她之所以如此盛裝而含顰的，是在思那一位根本是沒有期望的人。明知沒有期望而偏要如此苦苦地守著，這到底是一種什麼樣的精神在支撐著她呢？他沒有寫。詩人自是知道的，至於見仁見智，由讀者自去領會。
自然，宮女思人，也許是實寫，是她在入宮前就已有了意中人。入宮了，侯門且深似海，何況是深宮。所以這才是“明燈照空局，悠然未有期”了。也許他全是托意，寫宮女之哀嘆，不外乎是嘆青春閉置而易逝。而詩人之所以同情宮女，不論從哪一點出發，是為女子的命運而鳴不平，還是基於美與才之不遇的悲哀，至少都是對封建統治者的一種怨懟。同時也不否定這位宮女正是寫的溫庭筠自己。他對當時統治者的這一對立的立場，使得他三不第，三貶謫，根本不是如史書說的是什麼與公卿家無賴子弟“酣醉終日，由是累年不第。”最根本的還是他自己說的：“憤容凌鼎鑊，乾時道自孤！”他是明知前面是油鍋火海在等著他，然而他的“憤容”不改，也明知道他的干預時政，一定會得到那些權貴們的反對，然而他寧願受孤立，也不在乎別人對他如何。為了真理，他就是這樣一個硬骨頭。就在這一首詩中，這位“楚宮人”寧可“娟娟照棋燭”而獨思那“悠然未有期”的遠人，而不肯取媚於眼前的皇上，其實也正是一種“憤容凌鼎鑊，乾時道自孤”的另一種表現。看詩通體是身居富貴，而其心則是寧為舊守，正是“富貴不能淫，威武不能屈”的表現。這就是飛卿的樂府詩，讀不出這一層意思，而以為“溫庭筠的詩好用濃艷的詞藻，缺乏深刻的思想內容，存在比較濃厚的形式主義傾向。這種傾向，在他的詩中表現得最為明顯。”（王國安《溫飛卿詩集·前言》）這倒真是有點形式主義的傾向了。
