《減字木蘭花·空床響琢》是北宋文學家蘇軾創作的一首詞。這首詞描摹琵琶樂聲的變化和聽感。上闋寫出了宴席間聽琵琶演奏時如醉如痴的感覺，下闋渲染了“冰上雹”的音響所產生的藝術效果。此詞以一連串比喻寫出了琵琶樂聲的變化多端與悅耳動聽，把樂聲化為具體可感的形象，是對前人技法繼承。
基本介紹
- 作品名稱：減字木蘭花·空床響琢
- 創作年代：北宋
- 作品出處：《全宋詞》
- 文學體裁：詞
- 作者：蘇軾
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作品原文
減字木蘭花1
空床響琢2，花上春禽冰上雹3。醉夢尊前4，驚起湖風入坐寒5。
轉關鑊索6，春水流弦霜入撥7。月墮更闌8，更請宮高奏獨彈9。
注釋譯文
詞句注釋
1.減字木蘭花：原唐教坊曲，雙調四十四字，與“木蘭花”相比，前後片第一、三句各減三字，改為平仄韻互換格，每片兩仄韻，兩平韻。
2.響琢（zhuó）：即響玉，比喻樂聲如擊玉，清脆悅耳。
3.花上春禽冰上雹（báo）：春天花上的禽鳥、寒冬冰雹擊地，比喻樂聲時而輕柔鮮麗，時而冷峻高亢。
4.尊：同“樽”，酒杯。
5.湖：此指潁州西湖。入座寒：此詞與《九月十五日觀月聽琴西湖示座客》作於同時，深秋月夜，寒意襲人。
6.轉關鑊（huò）索：傳說是兩首古曲。
7.春水流弦：比喻曲聲流動的美感。霜入撥：重。撥，指撥弦的器具。
8.更闌：指五更將盡的時候。相當於“拂曉”。
9.宮高奏獨彈：獨自彈奏高昂的宮調。
白話譯文
琵琶聲像琢磨玉器一樣，聲如春鳥鳴轉，雹落冰下。醉倒在酒杯前，又感到颼颼寒意，如湖上刮起來的風吹入座中。
彈奏《轉關六么》琵琶曲，琵琶撥弦發出春天流水的聲響，是一種流動的美感。五更將盡月落之時，更請彈奏高昂的宮調。
創作背景
這首詞作於宋神宗熙寧七年（1074年）十一月赴密州途經海州時。與創作有關的本事，蘇軾在《與蔡景繁十四首》其九中說得最清楚：“朐山臨海石室，信如所論。前某嘗攜家一游，時家有胡琴婢，就窒中作《鑊索》《涼州》，凜然有冰車鐵馬之聲。
作品賞析
文學賞析
這是一首聽樂詞。聽樂詞由聽樂詩發展而來。在包括音樂在內的唐代藝術全面繁榮的背景下，唐詩百花園中出現了聽樂詩等新的品種。在眾多的聽樂詩中，李頎的《聽董大彈胡笳弄兼寄語房給事》、韓愈的《聽穎師彈琴》和李賀的《李憑箜篌引》無疑是其中的精品，自居易的《琵琶行》雖非聽樂詩，但詩中片段的音樂描寫更為人所稱道。宋詞在抒情方面固然有自身的優長，而在題材領域卻大抵承襲前代詩歌的餘緒，聽樂詞也偶有所見。在東坡詞之前，歐陽修的《玉樓春·即席賦琵琶》已開了先例。
開頭一句便以琢玉的音響寫琵琶聲的清脆，接著以花枝上春鳥的鳴囀寫琵琶聲的悠揚婉轉，又以雹落冰上寫其質實沉悶；過片之後，再以弦上春水的流動寫樂聲的流美，以霜華人撥寫樂聲的凝重。綜合地看，作者以一連串比喻寫出了琵琶樂聲的變化多端與悅耳動聽，把看不見摸不著的樂聲化為具體可感的形象（以語言文字為媒介），是對前人技法很好地繼承。自居易在《琵琶行》中寫道：“問關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。”前後相較，同樣臻於工妙。
此外，對主體感受的敘寫以及環境氣氛的渲染，也值得注意。這突出地表現為上闋三、四兩句：“醉夢尊前，驚起湖風入座寒。”前一句實際上寫出了宴席間聽琵琶演奏時如醉如痴的感覺，後一句則渲染了當前的環境氣氛：精妙絕人的琵琶聲仿佛將湖風驚起，吹到座上，使人感到了一股寒意，——這應當是“冰上雹”的音響所產生的藝術效果。這與《琵琶行》中“東船西舫悄無言，惟見江心秋月白”這一筆襯托相比，也未必遜色。
名家點評
中國文化學院中文系教授曹樹銘《東坡詞》：此詞末二句，與詩集“舟中聽大人彈琴”末二句：“江空月出人響絕，夜闌更請彈文王”之口吻相似，如對胡琴婢言，當不可能有此口吻，此其一。宋代並無電燈，臨海石室當非例外。東坡在旅行中，縱在月下，似亦不可能偕胡琴婢及家人至石室彈奏，此其二。又此詞末句內宮高之高，似指琴高麗言，故所彈者琴，而非胡琴，此其三。又此詞內春禽及春水句，俱用作比譬，不關時令。惟上片末句“驚起湖風人坐寒”，既指明彈琴之地有湖，有坐客，同時亦帶秋意。
西北大學中文系教授薛瑞生《箋證》卷一：此詞狀琵琶聲純以取喻見勝。
