《清石濤山水清音圖軸》是清代畫家石濤作畫的年畫，作品創作於清代，現藏於上海博物館。作品使用了“截取法”，描繪了是叢林中的幽閣深藏的一段景致。此作是石濤的代表作之一。
基本介紹
- 中文名：山水清音圖軸
- 作者：石濤
- 年代：清
- 類別：年畫
- 規格：縱103厘米，橫42.5厘米
- 收藏機構：上海博物館
作品介紹,作品賞析,作者簡介,
作品介紹
《山水清音圖軸》中用了石濤最擅長的“截取法”，在叢林中截取了幽閣深藏的一段景致，以特寫的手法繪出，雖則畫的的是一段小景，卻傳達出一種深邃的意境。作者筆墨畫法多變，善於用墨，這幅圖上墨氣濃重滋潤，濕筆較多，通過水墨的滲化和筆墨的融合，使山林的清潤深幽被盡致地表現出來。
在《山水清音圖軸》右上方，畫家以隸書、行書自識：“山水清音，石濤濟。”作品鈐“膏肓子濟”白文方印。此畫無年款，無法判斷創作年份。後人根據畫上的“石濤濟”款和“膏肓子濟”印，推斷此畫為石濤中年之作。也有人說，粗筆山水畫多為石濤晚年之作，故而此畫可能是他晚年所作。不管它是何時所作，可以肯定的是，它是石濤多次登臨黃山後創作的。圖上僅題有畫名，與畫家多題長跋的作品不同。畫面左下角鈐“搜盡奇峰打草稿”長方印，這是石濤畫論中的名句。他將其題在此畫上，可見他對此畫是何等滿意。畫面右下角題款“真州元貢夫收，丹徒王文治鑒”，鈐“王氏禹卿”朱文印。
作品賞析
欣賞石濤《山水清音圖》軸，能感受到一種勃發的生機。這得自作者對造化獨到而真切的體會。在石濤看來，“縱橫吞吐，山川之節奏也。陰陽濃淡，山川之凝神也。水雲聚散，山川之聯屬也。蹲跳向背，山川之行藏也”。自然萬物，生生不息，運動不止，故他筆不的山水，亦不作靜態的描繪，而著意於運動的態勢，表現出對布勢和筆墨和非凡駕御能力。《山水清音圖》不作上留天、下留地的程式化構圖，而是截取崇山峻岭之一段，通天貫地，滿布整個畫面。而以拾級而上的石階，飛流下瀉的清泉，為畫面添一份迴環流轉的律動，使其鬱勃而不迫塞，於茂密中得空靈之致。山石以粗豪逆筆勾勒，樸拙酣暢。披麻、解索、荷葉、折帶，各種皴法交織使用，依山勢而盤曲交錯，“峰與皴合，皴自峰生”，令山川骨脈紛然。又以尖筆剔叢草，勁挺柔韌，富於彈性，加之滿山的濃墨重點，巧拙互生、粗細互補，枯濕濃淡兼施、輕重疾徐並用，構成一派點與線、筆與墨的交響，渾沌氤氳。向左偃伏的茸草，逆勢右出的虬松，濃密茂盛的竹林，不同的筆勢，營造出一種山雨欲來風滿樓的撼人氣勢與壯美豪情。尤其是那滿繁密的打點，更是作者特有的筆墨。就如石濤本人所概括的：“點有風雪雨晴四時得宜點，有反正陰陽襯貼點，有夾水夾墨一氣混雜點，有含苞藻絲纓絡連牽點……”千點萬點，點出了峰岩重列、山川掩映的渾厚華滋，使畫面蒸騰著墨氣溟濛、淋漓蒼莽的生生之氣，令觀者迴腸盪氣、心曠神怡。
作者簡介
石濤（1642—約1718年），俗姓朱，明宗室靖江王朱贊儀十世孫，譜名若極，廣西桂林人。明滅亡後，出家為僧，法名原濟，字石濤，號清湘老人、苦瓜和尚等。工於詩文，擅繪山水、蘭竹、花草及人物。其筆情縱恣凝鍊，獨具創新，對揚州畫派和近、現代中國畫的影響極大。與清初畫壇朱耷、髡殘、弘仁合稱“清四僧”，著有《苦瓜和尚畫語錄》。
