松溪仙館圖

《松溪仙館圖》是清代畫家王原祁創作的紙本水墨畫，現藏於北京故宮博物院。

此圖畫層巒疊嶂，山館在山腳下溪邊，乾筆焦墨，用筆沉著，有松樹掩映，畫面用乾筆皴擦濃墨點苔，山腰處雲霧繚繞，使畫面緊密宏大而不壅塞。

基本介紹

• 中文名：松溪仙館圖
• 作者：王原祁
• 創作年代：清代
• 畫作類型：水墨中國畫
• 規格：縱118.5cm，橫54.5cm
• 材質：紙本
• 幅式：圖軸
• 現收藏地：北京故宮博物院
• 作品別名：松澤仙館圖

畫作內容

此圖畫面開闊：遠景為高山峻岭，峰巒疊嶂，高聳山峰插入雲霄，上端炯雲繚繞，迷濛蒙一片，山巔似與天相接，巍峨雄偉；中、近景為寬闊湖水，清平無波紋。山岩之間平坡上座落一座座山館，依山傍水，逶迤曲折的小徑蜿蜒而上，山間的飛瀑直瀉而下。

本幅有作者自識：“臣王原祁恭畫”，並鈐有乾隆朝內府收藏印章。

創作背景

該圖為作者繪於在京供奉期間（即1686—1715年），系王原祁盛年的代表作。

藝術鑑賞

構圖

作者巧妙把繁多的景物融匯在一體，氣勢磅礴，可見作者的技巧令人讚嘆。從總體上來看，此畫是學王蒙密皴很有成就，而且細心不苟，慘澹經營，顯然也與此畫是進御聖覽有關，這可從他署款“臣王原祁恭畫”中可得證實。此圖以鳥瞰法，將諸多的景物融集在這一條軸里，讀者可以上下、左右顧盼，繁多的景物均歷歷在目，這是此畫成功之處。布局上，或疏或密，疏密有致，能在繁密嚴實的景物中布置大片空白雲霧，虛實相生，落落大方，平中寓奇，使全畫豁然開朗，呈現出靈動活潑的一派生機，既減少了許多筆墨，又突出了主峰的高峻。此圖中作者又善於運用隱現、對比的手法，雖然所畫房屋和樹木，與高山峻岭相比顯然很小，但通過作者著力刻畫，突出了松溪和山館這一主題。

技法

該圖在筆墨上追摹王蒙風格，充分發揮了元人乾筆皴擦的技法，畫山石，用乾筆短線，以解索、牛毛、披麻諸法，由淡至濃層層皴積，直到渾厚滋秀又陰陽分明。松樹與雜樹、苔草均用焦墨勾點，具有較濃的色調，此畫從總體上看，作品的內容境界無多大新意，但在其筆墨功夫上顯示出高度的成熟。

重要展覽

2018年9月10日，北京故宮博物院舉辦院藏清初“四王”繪畫特展，《松溪仙館圖》在其中第二部分“融古出新”中展出。

作者簡介

王原祁（1642—1715），清畫家。字茂京，號麓台、石師道人。太倉（今屬江蘇）人。康熙進士。因專心畫學，被招以西供奉內廷，鑑定名畫，曾奉旨編纂《佩文齋書畫譜》，任書畫譜總裁和《萬壽盛典》總裁。官戶部侍郎，故亦稱“王司農”。與王時敏、王鑑、王翬並稱“四王”。以其為中心，形成“婁東派”。畫法遵循臨古道路，尤以黃公望為依歸。但亦主張學古“須以神遇，不以跡求”，“得其意而師之”（《麓台題畫稿》），要在學習中有所創新，“一變而為本家體”（《麓台題畫稿》）。著有《罨畫集》《掃花庵題跋》《雨窗漫筆》《麓台題畫稿》等。