創作背景
在2020年1月疫情暴發之前,該專輯就開始策劃與落實。2020年以前,顧忠山和貝斯手寧子達、鼓手John Thomas以三重奏的形式演奏了專輯中的部分作品並留下了錄音版本,但該計畫隨後便被擱置。2020年,顧忠山和貝斯手Fred Grenade、鼓手Nicholas McBride組成樂隊,決定以樂隊的形式正式錄製歌曲並形成專輯。樂隊花了三兩天在一個棚里完成了錄音。疫情期間,他們有充足的時間完成混音、處理母帶。
歌曲《致敬》寄託了顧忠山對爵士吉他師Oz Noy的欣賞和敬仰,該曲的創作受到Oz Noy《Twice in a While》的啟發,在原有動機的基礎上衍生而成。《麥可夢見迪斯科》是顧忠山在實時現場摸索誕生的作品,該曲在錄音棚里從大段的即興產生。顧忠山認為美國爵士鋼琴手Thelonious Monk的作品表面上很簡單,但是簡單有深度,作品的內部聯繫緊密,是顧忠山欣賞的形式,所以他特別在專輯中編排了歌曲《簡單》和《深度》。
專輯曲目
專輯鑑賞
專輯《清晰》不屬於同類的“疫情專輯”。儘管在內頁上,顧忠山開門見山地留下了關於疫情的個人想法,而《送行》《未選之路》《遺忘》等作品的標題字眼也令人浮想聯翩。《清晰》聽似一張以簡馭繁的專輯,實則暗藏一場吉他音色的“大餐”。九首原創作品構成了音樂人越發清晰的音樂追求。不同於顧忠山之前發行的概念性專輯《Pictures》,該專輯的原創作品從題材上回到了日常事件和生活感悟。更強調旋律性的音樂動機,一系列循序漸進的重複和驅動,更在意律動感、悅耳度和節制的吉他solo,流行、搖滾、放克、雷鬼甚至電音與爵士的融合,但並不落入“融合爵士”的力度和炫技陷阱。
專輯《清晰》亮出的吉他音色之豐富靈活,令人振奮。歌曲《麥可夢見迪斯科》中,邏輯清晰的塊狀音段,電音元素的大肆運用,飛馳的迪斯科節奏,瘋狂的吉他過載,聽覺上深不可測的延遲混響,音樂信息量巨大。《清晰》好比一座吉他音色的小型藏館。專輯匯聚了顧忠山吸納的音樂影響,以及個人對斑斕音色的理解和探知。令人意外的是,音色切換不全然為了輔助演奏表現,更直接反作用於顧忠山。使用的音色不同,激發的彈法和演奏狀態也截然不同。當效果器模擬出其他樂器的音色,吉他上的顧忠山也會不自覺地代入相應樂器的思維習慣,從而開展即興演奏。音色的豐富性,跨越了樂器間的限制。
獲獎記錄