法老的女兒取材於法國浪漫主義詩人戈蒂耶（Théophile Gautier）的《木乃伊傳奇》,由Cesare Pugni作曲。從1862年首演之日起，就伴隨著眾多褒貶不一的評論，對於這樣一部布景華麗，舞蹈豐富的作品，觀眾和評論家表現出了截然不同的態度，然而觀眾對它的喜愛，並沒有受到評論家們諸如主題不明確，結構混亂等指責的影響，自首演起近60年的時間裡，《法老的女兒》演出了200多場，一直是觀眾非常喜歡的芭蕾作品。
英國青年Wilson和隨從在埃及旅遊，突遇風暴，便與阿拉伯商人一同躲入金字塔避風。守護金字塔的人囑咐他們保持安靜，因為這座金字塔里安息著法老的女兒。Wilson在阿拉伯商人的誘惑下吸了大煙，昏沉地進入幻境。這時，法老的女兒Aspicia復活了，從天而降，她伸出手喚醒了沉睡的Wilson後就消失了。Wilson感覺自己變成了埃及人Taor，並追隨美人而去。月光下，他在森林裡找到了Aspicia，二人一見鐘情。接著一段又一段的變奏，一直跳到天亮。在狩獵的路上，一頭雄獅企圖襲擊Aspicia，被Taor 一箭射中，不過，Aspicia還是被嚇昏了，倒在Taor的懷中。這時，法老駕到，看見女兒躺在陌生人身邊，下令把他抓起來。Aspicia醒來後告訴父親是 Taor救了自己。法老立即放了Taor並邀請他到自己的宮殿。
宮殿里，努比亞國王前來求婚，法老大喜，當即應允。Aspicia不從，便和Taor商定私奔。Aspicia用首飾買通了把門人，又讓女僕化妝成自己留在宮中，二人趁夜深人靜時從小門逃走，努比亞國王隨後率兵追去。
基本介紹
- 中文名：法老的女兒
- 外文名：The Daughter of the Pharaoh
- 其它譯名：La Fille du Pharaon
- 類型：舞台劇
簡介,劇情簡介,編導彼季帕（Marius Petipa）,莫斯科大劇院介紹,
簡介
《法老的女兒》（英文：The Daughter of the Pharaoh,法語：La Fille du Pharaon）
劇情簡介
逃婚路上，他們來到尼羅河邊的村莊，受到漁民的熱列歡迎，Taor讓已經疲勞的 Aspicia先休息，他自己和漁民們去捕魚。不料，他們剛離開，努比亞國王就到了，持刀威脅Aspicia跟自己回去完婚。Aspicia鐵定了心，死也不嫁給他。她從窗戶跳進了尼羅河。當Taor和僕人趕來營救時，被努比亞國王捉住，押回了法老的宮殿。法老要他說出女兒去向，而 Taor根本不知她已經跳河了。
莫斯科大劇院演出海報
莫斯科大劇院演出海報再說Aspicia, 墜入河底，來到了河神的王國，受到了熱情招待。但她心裡只有 Taor。一番歌舞后，河神滿足她的願望，把她送回岸上。
在法老的宮殿，正當法老要用眼鏡蛇處死 Taor和其他參與“陰謀”的人，漁民們護送 Aspicia回來了。她告訴父親出逃完全是她自己的主意，與其他人無關。是努比亞國王用刀逼她跳了河，而河神救了自己。法老大怒，和努比亞國王決裂。Aspicia又為Taor求情，法老不允。於是Aspicia以死威脅，衝上去要和毒蛇一拼。法老捨不得失去女兒，終於同意二人喜結良緣。
夢醒時分，仍然沉浸在歡樂中的Wilson環顧四周，Aspicia的身影漸漸消失在暮靄中，這原來只是一個美妙的夢。
編導彼季帕（Marius Petipa）
他因創作了眾多經典的芭蕾作品而成為芭蕾歷史上舉足輕重的人物。在《舞姬》《睡美人》《雷夢達》《天鵝湖》等作品的光環下，這部《法老的女兒》或許實在不起眼，但這卻是這位芭蕾大師創作的第一部大型芭蕾作品，其400人的演出陣容，氣勢之龐大至今看來都令人嘆為觀止。
1905年，Alexander Gorsky將彼季帕在十九世紀六十年代的版本搬上舞台，著名芭蕾藝術家Anna Pavlova還特地到達莫斯科參加這次演出。
Pierre Lacotte素來以善於在芭蕾界考古而聞名，這著實得益於老師Lubov Egorova的親身教導，使得他在復排原版上有獨特的優勢。2000年，莫斯科大劇院找到他，希望能復排《法老的女兒》，這才有了今天我們在舞台上看到的這一舞蹈盛宴。
莫斯科大劇院介紹
莫斯科大劇院歷史悠久，享譽天下，是世界上最著名的劇院之一。俄國首都莫斯科歷史最悠久的劇院。該劇院擁有世界一流的歌劇團、芭蕾舞團、管弦樂團和合唱團，是最具代表性的俄國大劇院。
莫斯科大劇院曾三次被焚毀於火災和戰爭。1958年劇院在原有的基礎上大規模地改建，使之成為世界上最宏偉的劇場建築之一。
莫斯科大劇院劇目製作風格非常傳統且幾乎全是俄羅斯經典歌劇，所有的歌劇幾乎都是用俄語演唱的，尤其是俄國最偉大的作曲家柴科夫斯基的歌劇以巨大的戲劇力量和濃郁的抒情氣息成為俄國歌劇的特色，他的代表性歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》也曾上演於莫斯科大劇院。
莫斯科大劇院的指揮基本上是以俄國指揮家為主，柴科夫斯基、安東·魯賓斯坦也都曾在該劇院擔任指揮並指揮自己的作品上演。
1918年俄國十月革命後，大劇院的藝術活動有了令人矚目的拓展，增添了許多藝術質量極高的劇目。劇院擁有世界第一流的歌唱家，如夏利亞賓、索賓洛夫、涅日丹諾娃等，還湧現了一批像阿爾希波娃、奧勃拉茲卓娃、伊凡諾夫、米哈依洛夫、科茲洛夫斯基等新一代歌唱家。與此同時，亞歷山大·戈爾斯基加盟大劇院的芭蕾舞團，成為該團藝術指導，從而使芭蕾舞團逐步樹立起俄羅斯芭蕾舞的優秀傳統，走上了戲劇化的方向。芭蕾舞團另一位舞蹈家季赫米洛夫對俄羅斯芭蕾舞學派的形成也起了很大作用，他訓練了一代優秀的芭蕾舞蹈家。莫斯科大劇院吸引著大批國內外歌劇、舞劇和交響樂的愛好者。
