《永遠的明燈》選取適當的敘事對象，選取文化大師的生活片斷作為主要內容，文字清新活潑，敘事樸實簡練，努力做到故事性、趣味性和勵志性相統一，寓教於樂，以真正實現我們所追尋的“大教育、雅文化、準學術、泛美術”的創作目的。
基本介紹
- 書名：永遠的明燈
- 作者：劉應雄
- ISBN：10位[7802065097]13位[9787802065093]
- 定價：￥29.80元
- 出版社：華中科技
- 出版時間：2008-1-1
內容提要,編輯推薦,後記,作者簡介,目錄,
內容提要
同第一輯一樣，第二輯仍然聚焦中外文學、繪畫等領域裡成就顯赫的大師級人物，選取他們的經典作品作為切入點，對他們的傳奇經歷和學術成就作出合乎理性的評判。我們不要求面面俱到，只求選取其中一篇（件）在讀者知識點上耳熟能詳的文本作為章節標題。之所以這樣，是因為這些作品本身具有強大的閱讀群和廣泛的客群基礎，不少作品曾經入選過大中學生的教科書，讀者重新接觸這些標題，喚起一種記憶，一種久違的親切感。然後，我們圍繞這個經典文本，聯繫到文化大師的生活、情感和對事業的追求等進行生動傳神的描寫，突出文化大師的某個側影。這個側影也許被人忽略的，也許有人看到但發掘不深。在細節的處理上，我們力求生動感人，力求客觀冷靜，力求符合實際。
編輯推薦
本書是一種文化散文，書中藉助於許多表現形式，發掘了大師們生活的某個基點，對其代表作品進行還原性的解讀，並將被歷史遮蔽的真實意蘊呈示出來。該書旨在使讀者在學到知識、了解歷史和得到激勵的同時，獲得一種全新的美文品味和閱讀快感。
本書是“走進大師心靈系列叢書”第二輯之一，該書聚焦中外文學、繪畫等領域裡成就顯赫的大師級人物，選取他們的經典作品作為切入點，並對他們的傳奇經歷和學術成就作出合乎理性的評判。全書共分8個章節，具體內容包括《——雕刻倫勃朗》《——雕刻拉斐爾》《——雕刻達文西》《——雕刻委拉斯貴支》《——雕刻戈雅》等。
後記
近幾年來，油畫市場一直升溫，這給從事西畫創作的畫家們帶來了不少的機遇。作為一名中國畫家，對此我也產生了濃厚的興趣。於是，我找來了大量的西方美術史料和一些畫冊，對西方美術的起源、繪畫藝術的開創、文藝復興的興起以及美術運動的變革，進行了詳詳細細地學習和研究。在學習中，一個非常重要的階段引起了我的注意。
16世紀文藝復興的盛期到19世紀法國美術運動的興起，這是一個承前啟後的階段，在這一期間裡湧現出了一大批卓有成就的畫家，在他們當中尤為獨特的是義大利畫家達文西、米開朗基羅和拉斐爾，德國畫家丟勒，西班牙畫家委拉斯貴支和戈雅，荷蘭畫家倫布朗以及法國畫家安格爾等，他們不僅把先輩們開創的繪畫基業進行了完善，同時還為後世畫家預埋了管線，給近代和現代畫家們多渠道的發展奠定了基礎。由此，他們成為了美術史上的巨人。當我了解他們的經歷和理解他們那些不朽的傑作後，我為他們經受那個時代痛苦的磨練而驚嘆！於是，我有了寫他們的欲望。
在我寫這本書之前，還有些茫然。對於歐洲，對於這些畫家生長過的那片土地，我是一竅不通，這些因素對我的寫作非常不利。因為，畫家創-作的優秀作品大都來源於他的生活和他的思想；生活中的地理環境、風土人情、時代背景直接影響著畫家的藝術。就在我無法解決歐洲旅行的情況下，我拜讀了房龍的《人類的藝術》，那裡面給了我一些啟發，於是，我特意買來了一本《世界地圖冊》，將歐洲各國的政區和地形放大，把它們編制在一起，構成一個巨大的旅遊圖。然後，我帶著史記開始了我紙上的歐洲之行。
我從南歐起步，在地中海的東部登入，首先踏上了希臘的領土；這裡曾是古典主義藝術的發源地，那些偉大、莊嚴、和諧的建築和崇高、充實、典雅的雕刻，仿佛一座座古典主義紀念碑，高高的屹立著。
找到古典主義的源頭後，我順著古典主義火把傳遞的路線，跨過地中海直接進入羅馬。雀梵蒂岡的寶庫里，拉斐爾的《聖體辯論》、《雅典學院》、《帕納塞斯山》和《三德像》給我留下了深刻的印象，同時，梵蒂岡西斯庭教堂的那幅天頂畫《創世紀》，令我震驚，它是米開朗基羅的傑作，於是，我立馬趕到義大利文藝復興最光輝的城市佛羅倫斯，在那裡不僅有米開朗基羅復活的《大衛》雕像，還有達·文西的一些偉大的作品，然而，達文西過去大部分經歷都放在了米蘭，等我到了米蘭後才看到他那幅著名的壁畫《最後的晚餐》，當我發現達·文西畫中的那些幾何構成和他各種科學的發明後，我想起了德國的達·文西——丟勒。翻過阿爾卑斯山脈，穿過瑞士領地便可到達德國。在德國的各大博物館裡到處能看到丟勒的作品，但他的家鄉紐倫堡更多，從他的《啟示錄》里的十五幅木刻組畫中，可以感覺到他那科學的頭腦。我正在尋找義大利達·文西與德國“達·文西”的共同點，突然，德國西北角上的荷蘭有一隻聚光燈在閃耀，那是倫勃朗的光，當我趕到荷蘭首都阿姆斯特丹時，那線舞台上戲劇性的彩色光，已集中照到了倫勃朗的家鄉萊頓。接著，我借著倫勃朗《夜巡》的光，順利的跨過比利時來到了法國的巴黎。此時，巴黎正鬧著一場藝術革命；安格爾將東方的一些元素帶進了他的藝術里，把他的《泉》和《大浴女》畫成了古典主義理想美的裸女，招致了眾多藝術流派的攻擊。通過這場革命鬥爭後，我想起了鬥牛士王國的西班牙，那裡不僅有委拉斯貴支的足跡，還有戈雅的遭遇。最後，我去了西班牙。西班牙南部的塞維亞，是委拉斯貴支的家鄉，他就是從這裡一步一步地走到馬德里，走進了王宮，成為了最有影響的宮廷畫家，他的作品既有《教皇保羅三世》的肖像，又有平民的《紡織女》。與此同時，繼委拉斯貴支之後的西班牙畫家戈雅也讓人興奮，從他驚心動魄的歷史畫《1808年5月2日(起義)》和《l808年5月3日(槍殺)》兩幅油畫中，我看到了他那個時代的命運，因此，戈雅將最後的時間留給了法國的波爾多。等我到達波爾多時，戈雅早已離開了人世。於是，我帶著悲痛的心情結束了這種夢幻般的旅遊。
經過這次較長時間的紙上的歐洲旅行之後，我對這些畫家的出生地、活動地以及他們周邊的環境、地理氣候和民俗風情有了一個基本的印象，然後，我再翻閱史記對畫家們生萃的時間，他們的生活道路，他們藝術的取向以及他們作品的流向一一核對，加深理解、最後，我再根據自己30多年來從事繪畫學習和創作的經歷結合思考。為了突出每個畫家的特點，在寫作中，我盡力抓住畫家們生活中一些感人的故事，藝術上某個閃光點進行薰染，讓讀者能感覺到畫家們痛苦的追求和鍥而不捨的精神。
在三個月的伏案寫作中，由於日常工作占用了一些時間，使這本書的深度不夠，加上自己一直是從事中國水墨畫研究和創作的，對於西方繪畫藝術的知識不博，難免有些紕漏，希望讀者見諒！劉應雄2007年5月6日於長沙楓林齋
作者簡介
劉應雄，男，1963年生於湖南寧遠，大學畢業，湖南省美術家協會會員。20多年來一直從事中國畫創作，作品多次參加國內外大型畫展；1992年在中央美院舉辦“湖南三青年石綱、劉鳴、劉應雄水墨山水畫展”，同年10月又在湖南書畫研究院舉辦首次國畫精品拍賣會並獲得成功。作品曾在《美術》、《l990～1991中國當代藝術文獻》、《文藝學習》、《1992年中國當代美術家》、《中國世紀專家》等專著發表並：被收藏。
1993年國畫《割兆》參加首屆全國中國畫展，國畫《瀟湘英魂》（合作）參加“五月的風”全國美展獲金獎。近幾年開始對中外美術理論的研究。現供職於湖南日報報業集團。
目錄
總序 時間的背影與大師的重量
第一章 《夜巡》——雕刻倫勃朗
一、萊頓出了個倫勃朗
二、阿姆斯特丹的黃金時代
三、《夜巡》使倫勃朗傾家蕩產
四、倫勃朗的藝術之“光”
第二章 《自畫像》——雕刻丟勒
一、丟勒的自畫像
二、丟勒的遊學筆記
三、傳播藝術新概念
四、丟勒畫中的四人組合
五、丟勒，德國的達文西
第三章 《聖母子及眾聖徒》——雕刻拉斐爾
一、不是少爺的少爺
二、拉斐爾心中的《聖母》
三、走進佛羅倫斯的藝術大師圈子
四、萬紫千紅梵蒂岡
第四章 《泉》——雕刻安格爾
一、在古典風行的時代長大
二、通向神聖的羅馬
三、36年畫一個《泉》中裸女
四、讓古典主義火焰燃到最後
第五章 《蒙娜麗莎》——雕刻達文西
一、神秘的《蒙娜麗莎》
二、一切的神秘從芬奇鎮開始
三、達文西用大腦儲存萬事萬物
四、激情噴涌施展才華
五、人類共享《最後的晚餐》
六、《蒙娜麗莎》將達文西藝術延續了五百年
第六章 《教皇英諾森十世像》——雕刻委拉斯貴支
一、貴族畫家的起點
二、鞏固王宮地位
三、為教皇英諾森十世畫像
四、身在王宮心繫百姓
五、封存百年的作品重見天日
第七章 《最後的審判》——雕刻米開朗基羅
一、《最後的審判》表現出對世間的憤怒
二、米開朗基羅的不滿從童年開始
三、米開朗基羅讓頑石復活
四、孤獨換來一座雄踞四方的高山
第八章 《裸體的瑪哈》——雕刻戈雅
一、波爾多的西班牙老人
二、浪漫的鬥牛旅行
三、戈雅的情人
四、失聰的戈雅生生不息
五、魂回故里藝走天涯
後記
