《水彩靜物寫生技法》主要內容:水彩畫依靠“水”與“彩”的交融變幻而肌理天成、意趣盎然,充滿著自然變化的勃勃生機,其明快爽利之勢、元氣淋漓之狀、瀟灑浪漫之情、虛實隱現之韻常使人陶醉其中,流連忘返。近年來,水彩畫已成為我國畫壇中與國畫、油畫、版畫並駕齊驅的主要畫種之一。其日新月異的發展態勢更是令人矚目。如何來學習水彩畫呢?《水彩靜物寫生技法》由賀建國先生作指導,從水彩靜物畫方面入手,運用水彩靜物畫三段式的教學法,從三個方面闡述並演示水彩靜物畫由簡到繁的過程,相信這種科學系統的教學方法必能帶你步入水彩藝術的華美殿堂。
基本介紹
- 書名:水彩靜物寫生技法
- 出版社:同心出版社
- 頁數:60頁
- 開本:16
- 作者:滑寒冰 賀建國
- 出版日期:2008年1月1日
- 語種:簡體中文
- ISBN:9787807163725
內容簡介
作者簡介
圖書目錄
水彩畫的色彩
一、色彩的性能
二、調子
水彩畫的技法
一、水彩畫的調色方法
二、水彩畫的基本技法
三、水彩畫的特殊技法
第一階段:水彩靜物畫分類寫生訓練
一、水果寫生分類
二、玻璃寫生分類
三、金屬寫生分類
四、蔬菜寫生分類
五、食品寫生分類
六、陶瓷寫生分類
七、骨噴寫生分類
八、花卉寫生分類
第二階段:綜合訓練
一、基本步驟示範一
二、基本步驟示範二
第三階段:水彩靜物畫的創作
一、作畫必先立意
一、趣味的中心
三、寫創結合
四、概括、誇張、強調、取合
五、水彩靜物畫的鑑賞標準
六、水彩畫的創作步驟圖
水彩靜物畫作品欣賞
文摘
水彩靜物寫生是初學美術者練習基本功的有效途徑之一。寫生不僅可以磨練水彩畫的表現技巧,而且也是提高初學美術者色彩觀察力和色彩審美素質的實踐過程。靜物寫生大都在室內進行,光線條件相對比較穩定,有利於繪畫者細心觀察、反覆比較、研究分析自然色彩變化的內在規律、探索水彩畫的表現方法。在寫生水彩畫的實踐中,有許多不可預知的隨機性的因素,使水彩畫增加了許多意想不到的偶然效果,而當地利用其中有利的部分,則是發現、擴展和豐富水彩畫藝術表現力的重要途徑。其中,不同的畫紙、顏料、作畫條件和程式,都可能產生不同的表現效果,加之水彩畫的技法千變萬化,水彩畫的效果也是奧妙無窮,而這一切都需要繪畫者通過反覆實踐不斷地總結經驗、研究本質,從一切偶然出現的現象中尋找內在的必然規律,才有可能在更高層次上真正體悟到水彩畫藝術語言特有的魅力和奧秘。
初學水彩,須先從水彩畫的基本方法入手,練好其造形與色彩表達的基本功,以奠定繪製水彩畫的基礎。
本書針對水彩畫學習的基本規律,提出了三段式教學法,科學性、系統性的階段訓練能使初學者儘快地享受到水彩畫帶來的快樂!水彩靜物畫三段式教學法,即學習的三個階段:第一階段,物品分類寫生訓練。通過第一部分的學習和研究,將使初學者掌握物體的造型規律、物體的透視變化,分析出物體受光源色、環境色、固有色影響的色彩變化以及色彩的冷暖等,初步認識和感受水彩畫的語言。第二階段,物品綜合寫生訓練。在第一階段的基礎上,進一步讓初學者通過綜合訓練學習作畫步驟、畫面的構圖、畫面的整體表現方法等。通過前兩個階段的學習,使初學者掌握水彩靜物畫基本的作畫方法,為跨入第三階段的整體藝術表現打下基礎。第三階段的學習與訓練將會給初學者帶來更多的精神享受以及對藝術表達形式的分析與理解,只要勤學苦練,必將為水彩靜物畫創作打下堅實的基礎。三個階段對於初學者來講是相輔相成的,是由簡單到複雜,由感性到理性,再到感性的階段,是使其認識水彩語言、表達水彩語言、表現水彩語言的階段。常言道“冰凍三尺非一日之寒”,思想懶惰、心情浮躁,難以成就大業;急功近利、無知妄作,極易誤入歧途。“梅花香自苦寒來”,學習水彩畫也是如此,幾分耕耘,幾分收穫。願本書能為那些有志於在水彩畫藝術道路上奮發進取的人提供一些幫助,這也是作者最大的心愿!