基本介紹
個人簡介,藝術與教育,獲獎記錄,重要收藏,出版專著,藝術評論,個人觀點,作品展覽,
個人簡介
殷保康（yin bao kang），1936年12月生，安徽省合肥市人，幼時在武漢讀國小時就隨一留日畫家習畫，常借出畫家從日本帶回的英國水彩畫頁臨摹，從此則獨自進行水彩畫寫生，入國中後，便成為美術教師的得力助手。1952年入武昌藝術師範學校學習，又得到中國畫、水彩畫家趙合儔、楊安國先生的精心培養，畢業時，被直接推薦報考高師深造。1955年高考時正遇留法著名畫家呂斯百先生親臨武漢招生，被看中錄入西北師範學院藝術系美術科學習。在校學習期間由於學習成績優異，獲全優生獎，被破格留校任教。1957年至1970年在甘肅工作期間，先後在西北師範學院、蘭州藝術學院、甘肅師範大學美術系任教，相繼擔任呂斯百、常書鴻、劉文清先生的助教，專業能力及教學水平均得到極大提高，為以後的發展打下了良好的基礎。1970年調湖南工作，在湖南師範大學美術系任教，並擔任美術系主任多年。
藝術與教育
從事高校美術教學和組織工作五十年，主要教授水彩畫，對水彩畫擅長並有深入研究。1980年受教育部委託草擬《高等師範院校水彩畫教學大綱》，經長沙會議通過在全國高師試用至今，組織和參與編寫了《全國高師美術專業水彩畫教材》、衛星電視教育美術專業《水粉畫》教材，著有《水彩畫教學》和《水彩畫教學新編》。為推進水彩畫教學，提高高師水彩畫教學質量做了一定工作。
長期以來，在教學的同時，一直堅持水彩畫創作與研究，十分重視中外優秀繪畫技法經驗的學習和借鑑，並根據表現需要去靈活運用。總觀其作品，他在西北時期的水彩畫多採用多層乾後重疊的英國水彩畫法，回南方後的作品常採取趁濕點染、重疊近似中國水墨畫的畫法，不同技法的靈活運用是為了更真實而生動的表現不同的地域、環境、情趣和感受，給人以特定的藝術美感和享受。他的作品吸取中國繪畫之優長，探生活、自然之美質，形成了質樸、蒼勁而渾厚的畫風，為眾人所喜愛。他創作的《瀚海輕騎》、《雛鴨春暖》、《轉場途中》、《街市飄香》、《雨夜》、《銅壺和水果》、《家院鮮桔》、《架下畫廊》等作品曾入選第六、七、八、九、十屆全國美展，以及第一、二、三、四屆全國水彩、粉畫展覽及水彩藝術展；數十幅作品入選“中國水彩畫展”赴亞、非、歐、美諸國展出，《登中山陵遠眺》一畫在“第二屆亞洲藝術展覽會”展出，《新疆瓜果》、《鳴沙山麓》、《皖南山村夕照》三幅作品在“亞洲水彩畫聯盟展”中展出，《雄關風雲》等多幅作品被中國美術館及國外美術館和個人收藏。《中國水彩畫史》、《中國水彩畫圖史》、《中國現代美術全集》（水彩卷）均有作品刊登介紹並出版個人畫集十餘本。
獲獎記錄
2010年 《賣飾品的印度老大爺》在“紀念中國印度建交六十周年繪畫藝術展”展出，印度大使親自頒發“印中友誼藝術家”榮譽證書；
2004年 《雨夜》獲“湖南省優秀美術作品展”（銀獎）；
1996年 參加首屆北京國際書畫攝影藝術博覽會，獲優秀作品獎；
1992年 《家院鮮桔》獲“優秀作品獎”；
1990年 作品《鮮荔枝》獲“杭州水彩畫大展”金馬獎；
1989年 水彩畫《蒼山雲影》獲“佳作獎”；
重要收藏
1995年 《雄關風雲》一畫被中國美術館收藏；
1991年 《葡萄美酒》一畫在台灣被收藏；
1990年 作品《嘉陵江煙雨》在美國聖·諾波特學院展出並被收藏。
出版專著
《高等師範院校水彩畫教材》灕江出版社
《水彩畫教學》湖南美術出版社
《素描初步》
《水彩畫教學新編》湖南美術出版社
《藝術家名片圖冊·美術家殷保康》
《中國當代藝術家畫庫》中國畫報出版社
藝術評論
他的作品都來自對生活最鮮活的直接感悟，充滿了他的真情實感，他不追時尚，不跟風向，不留戀水彩的表面效果，一心一意平靜地細細描繪他內心的感受，力求真實地表達他描繪的對象，因而他的藝術手法也隨之變化發展，而不落後俗套，藝術風格也自然地漸漸更生，而不致結殼停滯，藝術質量也從而水漲船高，殷保康水彩藝術的這種良性運行的經驗，很值得我們借鑑。（黃鐵山 中國美術家協會水彩藝委會主任）
他筆下的大西北，塞上風光、長城內外、大漠駝鈴把我們引向那漢唐古戰場的邊陲，令人發思古之情懷。尤為可貴的，是他五六十年代在武漢時，所畫武漢關、蛇山、古樓洞及湖北劇場等舊址，均歷歷在目，八十年代初定居長沙後，所繪瀟湘風光亦令人親切而感人。他除了畫浩大的工程物遠古遺蹟，也擅長眼前的靜物、花卉、雞、馬、牛、羊，把你帶入一個既有豪言壯語的大山大水，又能娓娓清談富有人情味的心象世界。涉及面之廣，也是多數畫家力所不及的。……殷保康先生為人率直而純樸，因此他的畫也是厚朴而酣暢，如親嘗檸檬咖啡，清香四溢。看了他的畫，我們對目 前大多數水彩畫只描準寫實，而未能傳情，模仿自然而忽略創新，是一個很大的啟發。殷保康先生的水彩畫藝術，把傳統的精粹融化於藝術的純真，不以製作或特技等雕蟲小技為能事，把我國三十年代前輩水彩畫家李鐵夫、關廣志、張充仁、李劍晨、童禽等純真的藝術典範，更加發揚光大。（陳少平 湖北省著名水彩畫家）
個人觀點
讓我們以『水詠中華，彩繪世界』共勉
我自幼喜愛繪畫，偏愛水彩畫，在高校教授水彩畫已半個世紀，從學習水彩畫算起至今已有六十載，長期以來水彩畫已成為我人生的伴侶，生活之必須。回顧幾十年的繪畫歷程，歸納起來，有以下幾點基本做法和體會。 要善於借鑑前人經驗
任何藝術都有其特定的藝術形式，現今形式的水彩畫，經歷了漫長的發展歷程，是無數畫家艱辛努力和創造的結晶。要運用它描繪世界，表現自我，就要善於學習、借鑑前人的經驗。
要有勤於實踐的精神
水彩畫是外來畫種，亦是技藝性強，繪製難度高，難以駕馭的畫種。要掌握它、運用它反映生活，描繪世界，就必須勤於實踐。
要堅持現實主義的道路
長期以來，我一直遵循『生活是創作的源泉』的思想指導，堅持深入生活，從現實生活中發掘創作題材，運用各種手段，進行真情實感的描繪。
要繪出完美、健康的作品供人欣賞
羅丹《藝術論》指出：『美只有一種，即宣示真實的美。』長時間以來，我一直以嚴謹、真摯、質樸的態度看待和描繪對象，只要大多數人認為美的，我亦認為美的事物我都去描繪。
以上體會已是共識，並無新意，這裡僅結合個人實施情況與畫友們進行交流。最後我以『水詠中華，彩繪世界』與大家共勉，讓我們共同為水彩畫事業的發展和繁榮盡力!
作品展覽
2014年5月24日，著名水彩畫家殷保康水彩藝術60年回顧展在中國美術館五層展廳啟幕，展覽以“百川為海、絕頂為峰”為主題，展示他六十年以來的水彩藝術佳作，呈現他多彩斑斕的創作、教學、研究經歷，見證新中國水彩畫的歷史發展進程。本次展覽由中國美術家協會水彩畫藝委會、湖南省文化廳、湖南師範大學聯合主辦。
