殷俊峰，男，職業陶藝家，1959年出生於九江，中國美術家協會會員，中國工藝美術協會會員、國際陶藝家協會中國分會理事，九江美術家協會常務理事，曾任廣州美術學院、景德鎮陶瓷學院、九江學院藝術學院等多所大學陶藝專業兼職教授，作品曾多次獲得國家級陶瓷藝術評比大獎並被中國美術館、中國工藝美術館及眾多私人收藏。
基本介紹
- 中文名：殷俊峰
- 國籍：中國
- 出生地：九江
- 出生日期：1959年
- 職業：陶藝家
- 主要成就：中國美術家協會會員
中國工藝美術協會會員 - 代表作品：《碩果》《壺語》《我們的隊伍》《道系列》
藝術簡介,作品賞析,
藝術簡介
重要藝術活動：
作品《碩果》發表在中國《盛世收藏》封面 2011年
作品《碩果》在景德鎮國際陶瓷博覽會上獲得中國收藏2011年十大藝術陶瓷名品 2011年
作品《壺語》被中國工藝美術館收藏 2011年
作品《我們的隊伍》獲得中國陶瓷工業協會第九屆全國陶瓷藝術創新評比優秀獎 2010年
作品《悟》系列參加首屆中韓陶藝家作品交流展 2008年
作品《壺系列》參加全國首屆現代陶藝作品雙年展 2007年
作品《時裝藝術雕塑》參加中國工藝美術學會主辦首屆上海國際雕塑藝術雙年展 2007年
在九江美術館舉辦殷俊峰現代陶藝作品展 2007年
作品《壺系列》獲得中國陶瓷工業協會第八屆全國陶瓷藝術創新評比優秀獎 2006年
作品《道系列》發表在《中國藝術年鑑》 2005年
作品《壺作非為》系列發表在《中國當代藝術》文獻 2005年
作品《壺》系列發表在中國《雕塑》雜誌
作品《江湖》參加景德鎮國際陶瓷藝術大會 2004年
作品《壺系列》、《道系列》參加中國陶瓷工業協會的中國現代陶藝精品展 2003年
作品《道系列之三》獲得中國陶瓷工業協會第七屆全國陶瓷藝術創新評比優秀獎 2002年
組織策劃佛山國際陶藝家藝術節 2002年
作品《悟》發表在 《二十世紀中國現代藝術精品集》1999年
作品《萌》參加由中國文聯主辦的第二屆北京首都藝術博覽會並獲優秀作品獎 1999年
成立殷俊峰陶瓷藝術工作室，開始從事職業陶藝生涯 1998年
作品《聖女》獲得中國建築陶瓷裝飾設計大賽一等獎 1992年
作品《陶瓷藝術磚壁畫》獲得中國輕工業部全國輕工業新產品獎 1989年
在佛山藝術中心舉辦現代陶藝四人作品聯展 1988年
作品《陶瓷藝術磚壁畫》通過中國輕工業部鑑定 1988年
評論：
洗心退密居匡廬 一心一意玩陶藝
——讀殷俊峰色釉瓷板畫新作有感
文 / 張學釗
近 期，殷先生繼創作了經典的《壺》系列雕塑陶藝作品之後，又創作了《湖光山色》和《禪》等一批精彩的色釉瓷板畫系列作品。他色釉瓷板畫作品中常常以溫潤而典雅的青花藍作為主調，用藍色來呈現，用藍色來烘托。殷先生說，藍色是寧靜的顏色，是祥和的氣息，是天邊的無限，大海的胸懷。作為景德鎮陶院八十年代優秀的畢業生，擁有紮實學院派基礎的他可以輕鬆把握住1300°C窯火燒出來的藍色，充分的運用色彩對比，遊刃於構圖與手法之間，獨具匠心，別具一格。是他使得瓷釉中的藍具有那種祥和，可謂方寸之間現天地。
詩意般的浪漫
“你用溫情的手緊緊抓住我的心……夢中的情人谷……面前清澈的一地湖水……朗朗的空氣帶著暖暖的顏色……我的心在飛揚……多想凝結這一時間和空間……夢醒來，她走了……只留下一葉孤舟”。《情人谷》作品中蘊含著詩情畫意，年輕生命的朦朧情感，似湖水般清純。
“天空中……高掛著潔白的雲團……從空中俯瞰下去……群山綠野間……緊抱著聖潔的一彎深潭……這潭水清澈見底……這潭水冰涼透心……”。我想，在現實生活中每個人或多或少都會有一些無奈，我們極需要以一種方式去尋求寄託、釋懷。《瞰》以浪漫主義的方式去化解內心的這種苦澀與孤獨，讓欣賞者在出神入化中得到共鳴。
意象與裝飾的融合
殷先生的作品不是平庸的寫實，更不是完全的形式抽象，而是意象與裝飾的融合，畫面里我們可以看到似是而非的風景，但那又是經過作者意化的風景，作品中有濃郁裝飾的情節，但卻避免讓人一眼看透，讀者在欣賞作品時，各自進一步的去臆想，以至於產生無窮的心靈景象，作品的外延被拓廣，令人回味無窮。
天人合一的山水
《湖光山色》瓷板畫系列作品則是一批經典的山水作品，畫面中那江南水色的清幽淡雅，平緩連綿的山巒映帶，溫潤清淨的草木澤生，素雅蒼茫的水天一色，片片漁舟的自娛天趣足以看出殷先生的山水情懷，中國傳統士大大精神在他的這些作品中得以彰顯和抒懷。
畫面中雖然沒有人, 但並“見物不見人”，作品充分體現了人與自然的關係。殷先生藉助他的“山江湖”來展現自己對人生的感悟、對生命的感悟、對“道”的頓悟，他於外界的浮躁中保持情境的自我，洗去心間的狂躁，而更增得一份深沉。但他並非陷入到一種傳統的孤寂感，而是通過生命的碰撞展現一種對生命的深度思考。
這就將風景繪畫帶入了一個新的向度，即關於人與自然關係的再思考。由於中國畫學依託於中國哲學，在人與自然的關係中依然是呈現天人合一的思想。而這種思想的前提是人與自然的現實關係能夠和諧相處。當下，我們所處的時代卻是另一番景象。人類原本屬於大自然的成員，已徹底走向與自然的對立，自然之母成為人類徹底征服的對象，殷先生將殘酷的現實用一種唯美的方式展現出來，具有強烈的對比意義。這種思考，無疑充滿了濃郁的當代氣息。
洗心退密玩陶藝
還記得第一次見到殷先生是在他廬山腳下的工作室，這裡背倚匡廬又傍著清澗，山上的泉水終年從門前流淌而過，院內有著一口池塘和一大片竹林，景色宜人，寧靜而清幽，頗有一番陶淵明筆下的田園風光。殷先生就在這廬山腳下起屋、建窯、燒陶，過起了隱居般的世外桃源生活，這么一紮，便是近十年的光景。人的一生其實十分短暫，作為從事陶藝創作的人來講，時間則顯得更加緊張。而殷先生就是在這裡，十年光陰只選擇一件事去做。集中精力和時間，專心致志地在這裡埋頭苦幹。禪宗所說的“悟”，就是擺下萬象，心無執著，既無可求，亦無可舍。一念能擺下萬緣，此一念就在悟中。殷先生做陶藝做壺，只生一念，順手拿泥，隨心所欲，隨氣而運自然流露。
縱觀殷先生的陶藝生涯，歷經了近三十年艱辛探索，他不斷通過閱讀，來歷練自己的心靈，努力讓自己不要被世俗磨滅意志，或者變得焦躁，讓靈魂得以淨化。他的作品通過近似詩意的釉色，以恬靜的方式把觀眾帶進幸福的夢境，獲得了精神的自由之旅。顯然，在當今的浮躁的世風之下，我們又是多么渴望這種自然環境與精神環境的靜謐與純淨。
