圍鼓，又名“圍鼓座唱”，由川劇演繹發展而成，其打擊樂和唱腔皆與川劇同，惟不同的是把舞台表演轉變為座唱形式。是四川省特有的一種漢族民間文藝，形式是十多個人圍坐在茶館裡、有的打鼓、有的敲鑼、有的吹笛、有的拉琴，演唱著生、旦、淨、醜、末，一應俱全，唱的是川劇，但只唱不表演，所以又叫“唱玩友兒”或“川劇座唱”。
基本介紹
- 中文名：正安圍鼓
- 別名：圍鼓座唱
- 特點：由川劇演繹發展而成
- 性質：一種漢族民間文藝
圍鼓座唱，民間同時俗稱“玩友會”或“同樂會”，即好玩的朋友在一起演唱、一同快樂之意。圍鼓座唱在正安縣的鳳儀、安場、廟塘、新州、楊興等鄉鎮境內歷代廣泛流布，始於何代無確鑿文獻記載，通過民間走訪調查考證和傳承老藝人口述的傳承譜系推算，流傳至少已有三百餘年歷史。
圍鼓的傳承與發展，在正安民間曾是一度興盛和繁榮，流傳區域內當數安場為最。安場是古時黔北地區著名的三大商貿古鎮之一，緊附正安州城，系通往四川、重慶的要津之地，也是綦岸鹽入黔的第一處鹽運中轉地，因其所處的特殊地理位置使安場經濟社會和文化得以迅速發展，鎮上各大商號、會館、堂口、戲院及茶館等相繼產生，可謂是商賈雲集，客旅頻頻。且商貿信息的交流與社交活動又都頻繁在茶館進行，茶館業尤為昌盛，以袍哥會“仁、義、禮、智、信”五堂口茶館業和“七賢茶社”最為興隆，內設戲台或建戲樓供藝人表演，客商到茶館泡上一壺清茶，一邊品茗、一邊觀賞演出，以愉悅心情和消除疲勞。茶館業的昌盛，給予各門派藝術展示的平台，並創造了生存的環境和傳承發展的空間。圍鼓座唱的傳承延續至民國時期，逐形成川、黔兩派藝術，兩藝術團體時常相邀至各茶館進行競技演出，相互交流技藝。
圍鼓座唱分茶館座唱和紅白喜事到主家座唱。茶館座唱是茶館文化的體現，是主要服務於茶館場所的一種形式，這類座唱則要收取一定的酬勞；紅白喜事到主家座唱是一種民間自發性的行為，遇到誰家有紅白喜事，便相互組織到主家去打唱一番，大家只圖熱鬧，是不計報酬的。圍鼓座唱不受其時間限定，白天晚上均可，但一般在晚上居多，座唱人數十五至二十人不等，無需舞台化裝，只要安放幾張桌子，擺上缽、鑼、鼓、釵及胡琴等樂器以及茶水、瓜子、花生、糖果等食品即可，表演藝人圍座在桌子四周，鬧台鑼鼓一打就開始演唱。表演時打擊樂器藝人還有堂鼓手、大缽手、大鑼手、小鑼手、馬鑼手及伴奏樂器二胡、中胡、月琴、三弦、京胡等。統子匠（小鼓手）是表演者的指揮，演唱和樂器伴奏都要看他的手式和鼓點表演。鑼鼓一般有固定的牌子，如“水斗”、“萬蓮花”、“尞子”、“上天梯”、“左右靠”、“釣金龜”、“文武倒板”、“快慢二流”、“言子”、“跨岩”、“砍三缽”等近三百餘個。演唱者分生、旦、淨、末、丑角色，唱腔規範，字正腔圓，戲文對白是聲情並茂，就如舞台表演一般。
圍鼓座唱的唱腔有“昆、高、評、彈、燈”五種聲腔。崑腔是川戲利用了崑曲擅長歌唱的特點，揉合了唱念做表的藝術形式；高腔是川戲藝術的特長，演唱清純質樸，高亢激越、和聲豐富，是圍鼓唱腔最重要的組成部分，有“紅衲襖”、“大紅衲襖”、“青水嶺”、“鎖南枝”、“孝南枝”、“一枝花”、“高點紅”、“四朝元”、“一封書”等近百個曲調；胡琴，又稱“絲弦子”，源於徽調和漢調，是二簧與西皮腔的統稱，正調善於表現深沉、嚴肅、委婉和輕快的情緒。反二簧宜表現蒼涼、悽苦、悲憤的情緒。老調則大多用於高亢、激昂的情緒。西皮腔與二簧腔具有明郎、瀟灑、激越、簡練、流暢的音樂特點。西皮有“倒板”、“二流”、“三板”、“滾板”、“大過板”、“立四柱”、“三尖角”等二十多個曲調。二簧有“倒板”、“二流”、“三板”、“扣板”、“ 滾板”、“哀子”、“奪子”、“一字”、“崑腔”、“老調”、“陰調”等二十多個曲調；彈戲源於秦腔，有“川梆子”之稱，因與方言結合，受川戲鑼鼓和民間音樂的影響，形成了自己獨特的藝術風格，彈戲有“倒板”、“一字”、“二流”、“三板”、“苦皮”、“甜皮”、“苦一字”、“甜一字”、“苦二流”、“甜二流”等十餘個曲調；燈戲燈調源於四川民間迎神賽社時的歌舞表演，是古代巴蜀傳統燈會的產物，所演為生活小戲，所唱為民歌小調、村寨小曲，體現濃烈的生活氣息，樂曲短小，節奏鮮明，輕快活潑，旋律明快，具有濃厚的地方風味。
在圍鼓座唱表演中，鑼鼓是“昆、高、評、彈、燈”五種不同聲腔的粘合劑，表現力和感染力極強，具有獨特的打擊樂個性，其曲牌複雜，較為豐富，在各類打擊樂中堪稱榜首。鑼鼓聲響不同，劇中人物形象喜怒衰樂也就不同，高腔鑼鼓文武場曲牌就有百餘種，又有專用鑼鼓二十餘種。胡琴文武場鑼鼓曲牌近五十餘種。彈戲雖無文武場鑼鼓之分，也有近三十餘種曲牌。還有小打類鑼鼓主要曲牌二十五種，效果類鑼鼓曲牌二十一種，牌鼓類鑼鼓曲牌十六種。
圍鼓座唱演唱內容，多為傳統歷史戲文，所唱曲目都是歌頌忠良、抨擊奸腐、懲惡揚善、倡導和諧的，有忠誠愛國的“三盡忠”，懲治腐惡的“鍘美案”，宣揚忠孝節義的“古城會”與“三娘教子”，反對婚姻包辦和提倡婚姻自主的“三擊掌”以及“三闖轅門”、“三打王英”、“單刀會”、“三顧茅廬”、“醉打山門”等等，皆是民眾喜聞樂見的優秀劇目。
圍鼓座唱雖源於茶館文化的一種表現形式，但在後期的演繹發展中融入地域社會的日常生活，其形式保留完整，內容豐富，既有歷史傳承性，又具文化藝術價值。圍鼓座唱當前的傳承，現狀可以說是極不樂觀，由於科技的進步和現代文明的推進，這種傳統的表演形式早已退出歷史的舞台，失去生存的環境和傳承發展的空間，逐漸被人們所淡忘，很多老藝人相繼去世，傳承後繼乏人，所幸的是在流傳區域內安場一支至今完整傳承下來。自2009年貴州省人民政府將其公布為省級非物質文化遺產保護名錄，地方加強了保護搶救和傳承力度，時常組織藝人開展以師代徒的傳習活動，培養下一代傳承人，才使這一極富地域性文化特色的遺產得以搶救和保護。
