《樹枝孤鳥》是伍佰出個人專輯以來第一張全台語的創作專輯。老伍佰迷應該都知道，在伍佰出個人專輯之前，已在電影原聲帶中創作出了深刻動人的經典之作。伍佰迷都會同意，沒有任何的情緒比《少年ㄝ！安啦！》里的絕望更深沉，比《只要為你活一天》里的真情更狂亂，比《台北孤兒》里的迷惘更讓人哀傷。
此作品在第十屆金曲獎中獲得“最佳演唱專輯獎”。
基本介紹
創作背景,專輯曲目,專輯鑑賞,獲獎記錄,專輯爭議,
創作背景
如果五○年代時，台語歌曲沒有被掐枝斷葉，那麼今天會是什麼樣的光景？是不是早已枝葉茂盛、繁花叢開了？伍佰心裡這麼想，所以他做了這張全新的台語創作專輯，拾起過去的典雅辭彙、復古情調，融入九○年代的高科技電子音樂，在復興台語歌曲的同時，也創造出新的生命，這就是「伍佰的台語歌」。洪一峰時代的台語歌曲，是伍佰心中最美的音樂，但自那之後，台語歌曲受到當政者的打壓，後來就算再有台語歌曲出現，也只是把國語曲填上台語詞。伍佰認為這樣的音樂沒有「香味」，他要自己來做有「香味」的台語歌。
為了要復興過去台語歌曲的風華，伍佰幻想把自己放在那個台語興盛的年代裡，用過去的語言、咀嚼現在事。於是他寫下了《樹枝孤鳥》這首歌。
專輯曲目
| 序號 | 曲目 | 作詞 | 作曲 |
|---|---|---|---|
01 | 《少女的心》 | 伍佰 | 伍佰 |
02 | 《斷腸詩》 | 伍佰 | 伍佰 |
03 | 《飄浪》 | 伍佰 | 伍佰 |
04 | 《返去故鄉》 | 伍佰 | 伍佰 |
05 | 《萬丈深坑》 | 伍佰 | 伍佰 |
06 | 《心愛的再會啦》 | 伍佰 | 伍佰 |
07 | 《徘徊夜都市》 | 伍佰 | 伍佰 |
08 | 《煞到你》 | 伍佰 | 伍佰 |
09 | 《空襲警報》 | 伍佰 | 伍佰 |
10 | 《樹枝孤鳥》 | 伍佰 | 伍佰 |
11 | 《飛在風中的小雨》 | 伍佰 | 伍佰 |
12 | 《怨磋嘆》 | 伍佰 | 伍佰 |
（專輯曲目來源）
專輯鑑賞
《少女的心》
第一首歌《少女的心》，以溫柔而憂鬱的豎笛做為前奏。伍佰以疲憊而哀傷的歌聲來表現這首歌的感覺。這樣的表現方式並未在其他作品中出現過。節奏從容緩慢，緩緩地向前流動，沉靜卻又極為哀傷地訴說著一切的無奈。
少女的心 是一朵多情含蕊的花
哪通乎雨來淋 乎霜來降
薄情郎來戲弄
全曲的無力與悲傷，沒有濫情和敷衍，感覺其中的情感，是再真實也不過了。
《斷腸詩》
《斷腸詩》一曲，報上曾有樂評人說(忘記是哪一位樂評人)，伍佰的詞像是意境優美的台語詩。木吉他刷出輕快的節奏，旋律鄉土而親切。詞中由夏天的鄉間景致，描寫到人生茫然孤寂，而不知何去何從的心情。曲調從頭到尾都十分地輕鬆恬然，讓聽眾感覺仿佛自己正一步一步地走在田邊的小路上，而詞里描寫的幽靜的鄉間景象正清晰地開展在眼前。最後一段是這樣的：
東邊吹來雲一朵 催阮不通歇過時
啊~ ~ 心稀微 啊~ ~ 斷腸詩
聽到這一段時，心中突然湧起一陣酸楚，卻不知如何解釋為什麼會有這種感覺。
《漂浪》
《漂浪》是我相當喜歡的一首歌。這是一首明朗的搖滾。歌中有飲酒時迷茫的瀟灑和豪氣，讓人輕易地感染這種熱烈的氣氛。現場演唱時尤其能表現出這首歌曲的力量和精神。我們仿佛可以看到一群人熱烈地划拳喝酒，並在酒的催化下毫無顧忌地吐露心事的溫暖畫面。
《返去故鄉》
《返去故鄉》也許是離家北上奮鬥的伍佰自己的寫照吧！詞中從近鄉情怯的心情，描寫到故鄉景致變遷帶給自己人物已非的惆悵，對於故鄉的複雜情感，卻也是自己一切力量勇氣的源頭。整首曲子節奏堅定而嚴肅，每一拍都像是遊子歸鄉時心情沉重又複雜的腳步，對於故鄉的極深的情感與依賴，藉著歌曲，所有的感覺已然毫無保留地宣洩出來。
《萬丈深坑》
《萬丈深坑》是現場演唱最能表現爆發力的歌曲。編曲複雜而緊湊，讓人感覺正在隧道中全速飛行一般。音樂成功地將人帶入詞中描寫的意象，隨著旋律一起墜入萬丈深坑。
我的性命一生是現在尚精彩！
從這首歌里我們可以感覺到在生活里勇闖難關的的衝勁，和不顧一切向前奮鬥的決心。不知道網友們是否有相同的感覺？
《空襲警報》
《空襲警報》想必是令歌迷印象十分深刻的一首歌。開頭的警報音效適用真正的警報器，由工作人員手搖來發出震天的駭人巨響。歌曲在躲警報的緊張氣氛中，道出陳舊歷史與人們的密切關係，與人們對歷史的無知與失憶。這首歌所要表達的不是任何狹義的感情或感覺，它唱出了台灣人所必須記起，面對，及思考的一切，以及與每個人深切相關的台灣歷史。歌迷們不妨在聽歌之外，想想《空襲警報》是否告訴了大家一些音樂之外的事情?
《煞到你》
《煞到你》是十分受到歡迎的一首舞曲。節奏神秘而熱情，讓人忍不這要跟著手舞足蹈。歌詞大膽而直接，挑逗聽眾們的激情。伍佰的舞曲感染力都相當強。除了舞曲應有的魅力之外，他獨特的風格總是賦予音樂與其他流行歌曲全然不同的情調與氣氛。這種元素正式伍佰的音樂魅力有增無減的原因。
《飛在空中的小雨》
《飛在空中的小雨》聽起來像是一首無奈的情歌。歌迷們可以發現它的旋律跟傳統的台語歌風格相當接近，讓人覺得十分親切自然。詞意簡單樸實，讓人相當容易融入其中的故事。成功回來時要與愛人相守的承諾，終究沒有實現，而心上人也已經不知飄落何方。最平常，也最悲傷的故事，在從前必須拚命奮鬥才能活下去的台灣，不知發生過多少次。
《怨嗟嘆》
《怨嗟嘆》有台灣傳統戲曲的感覺。訴說漫長人生的茫然與無奈。這種形式的作品也未曾在以前的唱片出現過。伍佰的演唱方式充分表達出歌曲中的無力感。歌詞不能算是十分白話，有一點像是詩歌，也有一點像是歌仔戲的句子。雖然是唱片中最後一首歌，但是它絕對不是用來墊底充數的。還有一些感覺我說不出來。我覺得它給了這張唱片一個最完美的句點，是整張唱片概念的統合。
（專輯鑑賞資料來源）
獲獎記錄
獲獎時間 | 屆次 | 獎項 | 獲獎方 | 獲獎情況 | 參考資料 |
1998年 | 第十屆金曲獎 | “最佳演唱專輯獎” | 《樹枝孤鳥》 | 獲獎 |
專輯爭議
九○年代初期，林強、朱約信、陳明章等人曾帶起一股台語新浪潮，為台語歌曲“搖滾化”之後，現又把前衛、冷調的電子音樂融入台語歌曲里創造出新式的台語音樂風格。新台語歌曾風起雲湧、但如今卻風光不在，去年台語歌壇一片慘澹，伍佰卻選擇在這個時候投入，只因就當初相知早晚總統會民選一樣，伍佰相信：“馬路早晚會有秩序、人民早晚會守法、台語歌曲早晚就該這樣！”
