基本介紹
- 項目名稱：楚調唐音歌吟
- 認證級別：省級
- 項目分類：傳統音樂
- 國家：中國
- 認證時間：2010年
- 認證批次：第三批
- 申報地區或單位：中國江西省江西省社會科學院語言文學研究所
簡介,歷史淵源,基本內容,基本特徵,主要價值,瀕危狀況,保護措施,
簡介
“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟”。歌吟，又稱“吟詠”或“吟唱”，是古人讀詩詞歌賦的方法，是從詩歌與音樂奇妙“姻緣”中派生出的一門古老藝術。廣泛流傳於民間，在各階層人群中傳承。在“歌吟”中，詩詞的音樂美、音韻美和內在意境表現得淋漓盡致。
歌吟歷來口耳相授、代代相傳，由於古今語言的變化、南北方音的差異，歌吟在流傳中形成多種流派。本項目——“楚調‘唐音’歌吟”，以楚地音樂和方言結合唐人規範的歌吟方式進行吟詠，相傳至今已形成相對固定的古雅優美的旋律，其節奏的輕重緩急由歌吟者自由控制。較之其他歌吟流派，楚調“唐音”明顯具有旋律性強、音樂色彩濃的特點。歌吟腔調，同一詩（詞），有如歌、如訴、如泣之別，調式粗分有十八種，細分則有數十種變化，內涵十分豐富，風格獨特。
歷史淵源
楚調“唐音”流傳於江西南昌、九江和湖北蘄春一帶（古屬楚地）。
楚調“唐吟”歌吟目前可考最早傳人為清末秀才、湖北名士張幻塵（生卒不詳）。他是清朝洋務派代表人物之一張之洞的學生。
張幻塵傳授給湖北蘄春著名學人胡薏園（1989—1971，早年留學日本，是國學大師黃侃同鄉同窗，曾為黃侃寫祭文）、黃侃（1886－1935），黃侃早逝。
胡薏園先生傳授給宗遠崖先生（1918—，文史名家、曾執教於江西教育學院，現居九江），他是健在的楚調“唐音”歌吟的第一代傳人；宗遠崖先生傳授給宗九奇先生（1943—，江西省文史館館員、省社科院特聘研究員，現居南昌），
九奇先生自幼學習歌吟，對“楚調‘唐音’”歌吟方法有著全面紮實的掌握，為當代楚調“唐音”歌吟的代表性傳承人，近年來，在省內外文化交流中受到各地詩詞名家、吟誦傳習者的高度評價和重視。
近年來，在江西社會各界有一批有志歌吟學習者成為這一項目的新傳人。在由江西省社科院、滕王閣管理處等學術文化機構連續舉行的歷年穀雨時節楚調“唐音”歌吟會上，幾代傳人聯袂歌吟，在省內外影響很大。“楚調‘唐音’”歌
特色鮮明而且傳承有緒，堪稱傳統歌吟的“活化石”。江西省社會科學“十一五”規劃已將“楚調‘唐音’”歌吟研究列為重點研究課題。
基本內容
先秦兩漢以前，有歌有誦，言之鑿鑿。：孔子教弟子們“誦詩三百”（《墨子·公孟》），其弟子子游、子路皆能弦歌《詩經》，而弟子曾子歌《濤經》之時．更是“聲滿天地，若出金石”。孑L子本人，則是“弦歌誦書，終身不輟”（《列子·仲尼》）。關於“吟”的記載，《楚辭·漁父》中有屈子“行吟澤畔”，此或可稱之為“吟”的濫觴，但還有待作進一步的研究。東漢以後，既有歌有誦．亦有吟，記載很多，漢樂府詩題中含“吟”的作品亦復不少。但是，歷代的詩歌（詩、騷、樂府、詞、曲等），在人們沒有掌握如何用“陽春白雪”般的音樂之聲去“歌”的時候，其內在的聲韻美與音樂性，也就主要靠那“下里巴人”般的聲腔去“吟”，去表達和傳遞其美感了。須知，大凡文人皆會”吟”，大凡詩文皆可“吟”。“吟”，是一種歌唱式的“詠誦”，有著比較自然、隨意的聲律和節奏。它既是對詩詞內涵的欣賞和推敲，也是對詩詞蘊含的音韻之美的展示和品味。通過抑揚頓挫、低徊往復的“吟”．詩詞文賦的音韻之美和內在情趣、意境得以淋漓盡致地表達。特別是唐宋以降，不僅文人們“口不絕吟於六藝之文”．而且社會各種階層、各種人群都吟誦成風，唐人有所謂“童子解吟《長恨曲》，胡兒能唱《琵琶篇》”（李忱《吊自居易》）之說。“吟”是古人接觸詩詞的慣常形式，清人曾國藩總結學習經驗說：“如《四書》、《詩》、《書》、《易經》、《左傳》、《昭明文選》，李、杜、韓、蘇之詩，韓、歐、曾、王之文，非高聲誦讀則不得其雄偉之概，非密詠恬吟則不能探其深遠之趣。”（《家訓·字諭紀澤》）道出了吟詠對二F領會古人詩文內涵旨趣的重要作用。昔人云：“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”，強調的也是中國詩歌學習與吟誦的密切關係。因此，“歌”與“吟”，可以說是最具我們民族特色的“詠誦”詩文的方式，它是一種從詩與音樂奇妙“姻緣”中派生出來的古老藝術和國粹。
基本特徵
“楚調‘唐音’歌吟”，以楚地音樂和方言結合唐人規範的歌吟方式進行吟詠，相傳至今日已形成了相對固定的古雅優美的旋律，其節奏的輕重緩急則由歌吟者自由控制。較之其他歌吟流派，楚調“唐音”歌吟明顯具有旋律性強、音樂色彩濃的特點風格獨特。
歌吟調式大體可分為十八種，每一種又可根據歌吟者的情緒，變化出多種變化，因此其調式細分則有數十種變化，內涵十分豐富。
歌吟發生需藉助顱腔和胸腔共鳴，不同的共鳴位置可產生不同的情緒表達，歌吟同一首詩（詞），有如歌、如訴、如泣之別。
主要價值
楚調“唐音”歌吟，既是中華文化的精粹，也是人類智慧的結晶。歌吟，又稱“吟詠”或“吟唱”，是古人讀詩詞歌賦的方法，是從詩歌與音樂奇妙“姻緣”中派生出的一門古老藝術，廣泛流傳於民間，在各階層人群中傳承。近百年來社會變遷和教育模式的轉變，使歌吟已成“絕學”，在漢文化圈國際文化交流中成為一種尷尬。有識之士呼籲：恢復中國古代詩詞的吟誦傳統，挽救這一中華民族的文化遺產。“楚調‘唐音’歌吟”，以楚地音樂和方言結合唐人規範的歌吟方式進行吟詠，較之其他歌吟流派，具有旋律性強、音樂色彩濃的特點，值得大力繼承、整理、保護、弘揚。“楚調‘唐音’歌吟”具有明顯的原生態特徵，流傳有緒，原汁原味，堪稱傳統歌吟的“活化石”，因此具有極高的保護價值。
瀕危狀況
歲月悠悠，中國的歌吟詠誦的傳統，在上世紀初以來的社會變遷中，薪火幾近熄滅，令人太息。在新文化運動中，歌吟詠誦（以下簡稱“吟誦”），與其所附著的傳統文化一道，又遭到主流文化的否定；在此後相當長的時期，由於各種政治和社會的原因，吟誦之學沒有得到應有的重視，甚至受到貶斥。隨著曾經接受過傳統私塾教育的老一輩詩人、學者的老去，中國詩詞吟誦已漸成“絕學”。現今，我國高校的中國古代文學教師自身已很少會“吟誦”，更不用說向學生們傳授了。這不僅成為詩詞創作、欣賞乃至研究中的一大先天缺憾，而且也時常成為漢文化圈國際文化交流中的尷尬之事。因此，國內有識之士紛紛呼籲：恢復中國古代詩歌與音樂的關係，重新關注“吟誦”傳統，通過有效手段，刻不容緩地挽救這一中華文化的珍貴遺產。
保護措施
（一）記錄。記錄工作主要包括三個層次：
1．利用現代錄音、錄像技術對歌吟傳承人的歌吟進行音像記錄；
2．選擇對不同類型的詩詞作品的吟誦調式與方法進行簡譜記錄；
3．對歌吟者的心得體會進行記錄等。
（二）整理。當務之急，乃是將傳承人全靠聽覺記憶的豐富的歌吟之聲，記錄轉化為今人可利用視覺來閱讀、練習、試唱的標準化的曲譜，並精心選取歷代詩詞曲賦中具有代表性的篇章，結合吟誦傳人個人偏愛及對不同類型吟誦文本的代表性，匯集整理出一部分量適中、能夠較好反映楚調唐音歌吟面貌與風格的作品集，並配上音像光碟，以供學術界及歌吟愛好者中研習和推廣。
