楊彥輝(美術學中國畫山水專業碩士)

楊彥輝，號：磨月老人，美術學中國畫山水專業碩士，現任教於天津師範大學美設學院。昆明理工大學特聘碩士生導師，雲南師範大學特聘教授，中國美術家協會天津會員，九三學社社員 ，中央九三畫院特聘畫家，中國將軍詩書畫研究院理事。 “君子之所以愛山水者，其旨安在？丘園養素，所常處也；泉石嘯傲，所常樂也； 漁樵隱逸；所常適也，”乃磨月老人之修身之樂，蓋非煙霞之仙聖，卻有山水煙雲之供養，為精神之道也。 主攻：山水、花鳥、釋道人物、篆書、甲骨文。

基本介紹

• 中文名：楊彥輝
• 國籍：中國
• 出生地：陝西
• 職業：畫家，大學教授
• 代表作品：《問道遊仙圖》《山水清音圖》《流雲有聲》《天台可居》

藝術簡歷

主要參展及獲獎

畫家寫生

1997年 全國希望杯書法篆刻大展賽優秀獎（黑龍江省大興安嶺地區文聯、四川省文化局、湖南省常德市文化局主辦）

1998年 書畫篆刻作品入編全國《跨世紀書畫家精品集萃》

2005年作品《燭淚》入選紀念一二一運動書畫展

2008年山水作品《寒林暮色》獲雲南省第十一屆中國畫大展最高獎

問道遊仙圖

2009年山水作品《寒林暮色》入選天津市第十一屆美展

2008年山水作品《問道遊仙圖》天津市和平區美展優秀獎

2008.1《淺談中國畫的抽象表現》發表於《美術大觀》

2008.1 中國畫山水作品《曲徑通幽》發表於《美術大觀》

2008.4中國畫山水作品《高山流水》發表於《美術大觀》

2009.4《論包浩斯教育思想與設計人才培養模式》發表於《包裝工程》

2010年10月中國畫作品《流雲有聲》入選建國60周年畫展獲優秀獎

2011年5月在天津圖書大廈書天藝苑舉辦畫展《落墨生香》-霍春陽老師題

2011年7月公開出版發行個人專著《中國當代青年國畫家-楊彥輝作品集》由天津人民美術出版社出版

2012年6月9日十二幅中國畫作品入選2012年國際奢侈品展

2012年6月10日天津電視台獨家轉播在天津圖書大廈,書天藝苑展廳舉辦《精藍獨韻》楊彥輝、白光畫展

2012年7月10日天津榮寶齋名家百扇展

2012年7月10日天津玲瓏閣名家小品展

2012年7月26日2012年夏季達沃斯首屆天津青年國畫展

2012年7月29日名將頌—喜迎中共十八大暨紀念建軍八十五周年畫展

2012年10月9日入選中國當代天津山水畫名家展

2012年11月23日水墨新勢力天津名家作品展

2013年8月30日天津國畫實力派畫家精品展

2013年9月30日首屆海峽兩岸藝術聯展

代表作流雲有聲

畫家評論

清雅之極

深讀磨月老人—彥輝的畫

給研究生上寫生課

我與彥輝的相遇得於一次北京的畫展，同行的很多朋友都很喜歡楊老師的畫，他的畫境界超然，無一絲世俗的塵染，清雅之極。其山水筆墨上乘，既有古人筆意又有他自已對中國畫的深刻理解，出宋元而又有新意，每張畫作都是畫家對生活和藝術的體會，格調高古而清雅。看他的釋道人物畫畫意深邃而又有道家的超脫與佛理禪意，雖畫神佛，卻是畫其內心的釋然，筆筆入意，寧靜而致遠。他畫的花鳥畫不多，但他畫的荷花、竹石圖卻有自已獨到的意韻。畫家對中國畫的熱愛與他在生活中的坦然，造就了畫家今天在藝術上的卓然成就。正所謂筆格之高下亦如人品，繪畫之事，吐胸中造化於筆端；在當今浮躁社會的大環境下，潛心於藝才能夠結出碩果。

畫展活動

清風執筆

自饒韻致，非關煙雲

頓子斌

仙居圖

楊彥輝，號磨月老人，美術學中國畫山水專業碩士。定睛乍看其作品彷如“入夢幻之境”，朦朧中略帶一絲松懶；細細體味之下又能見作者頗為嫻熟的筆墨功底和不俗的藝術理念。其山水沒有氣吞山河的豪言壯語，沒有浮誇矯作的材料技法，取而代之，是平淡素雅的線條勾勒，是簡潔通透的水墨渲染，不難看出其內心的平和與坦然。

郭熙《林泉高致》論山水時說：“山以水為血脈，在草木為毛髮，以雲煙為神采。故山得水而活，得草木而華，得雲煙而秀媚。”美學家張法說，“人體結構不僅是藝術，談論一切審美對象皆可運用這一模式”。作為人，筋骨血肉神采缺一不可。然而彥輝的的山水卻凸顯了對草木的表現，而將山體隱性化。雖不畫水，而血脈自顯；雖不畫雲煙，亦不失神采。或許可以說，畫家對草木的凸顯，標誌著山水畫在當代的一種轉型。

(註： 頓子斌為中央美術學院博士，首都師範大學博士後）

畫家生活

天津國畫實力派畫家

十幾年來，楊彥輝一直堅守著心中的的藝術準則。他常說，“清心地，善讀書，親風雅，卻早譽”是古代文人墨客一直堅守的四句箴言，只有做到了這些，才能讓自己的作品煥發出盎然的“古意”。
“在這四句中，"卻早譽"是最難的，過早的榮譽帶給任何人的都是考驗，尤其畫家更需要時間的磨礪與積澱，如果自認為已學有所成，就極可能毀掉之後的人生。”楊彥輝不斷地提醒自己，一定不要過早涉足名利，只有不斷提升自己的作品，才能終成大器。

修煉精神 提高創作生命力

楊彥輝一直對於自己的作品有著很高的要求，他繪畫所用的紙和墨，都是距今50年的陳紙老墨。“只有用老的紙墨才更容易畫出"古意"和"詩意"。”
對於楊彥輝來說，美術創作就好似一個人精神修煉的過程，只有精神格調高了，畫的格調才會更高。他將自己起了“磨月老人”的別號也正是出自這樣的原因。“今日的明月非一日之成，是要用一生的投入，藝術實踐是要靠精神的不斷投入才會更完美。”

天台可居

畫家在外寫生

寫生