《李曉峰自選集》是2015年北嶽文藝出版社出版的圖書，作者是李曉峰。
基本介紹
- 中文名：李曉峰自選集
- 作者：李曉峰
- 類別：藝術理論
- 出版社：北嶽文藝出版社
- 出版時間：2015年
- 開本：16 開
- 裝幀：平裝
- ISBN：9787537842358
內容簡介,作者簡介,圖書目錄,
內容簡介
《李曉峰自選集》是《中國當代藝術批評文庫》之一，該自選集從策展人的角度闡述了中國當代藝術發展方向，反映了中國當代藝術批評語境下的困惑與缺失《李曉峰自選集》共五個部分，涉及了策展言說、展覽評論、現象批評、研討發言與訪談對話。揭示了當代藝術批評活動的一些特徵，論述了對展覽策劃和組織發展等方面的獨特觀點。
作者簡介
李曉峰，1963 年生於天津，祖籍山東淄博。1981 年考入北京大學哲學系，主修哲學、美學，就讀期間任北大美術社社長，1985 年畢業後分配到上海大學美術學院至今。現任上海大學美術學院史論系副教授，當代藝術研究工作室主任，上海大學藝術研究院副院長。中國批評家年會學術委員會委員、中國美學學會會員、中國工藝美術學會會員、中國雕塑學會理事。
編著《藝術導論》《基礎·基因》《中國雕塑1949—2010》《批評家的批評與自我批評》《形象的對視》《視覺的維度》等書籍三十餘部；策劃“都市抽象”“都市靚麗”“動靜”“態度”“海上一線”“以物之名”“飛翔的空間”“形象的對視”“視覺的維度”等四十多個展覽；撰寫《浮生涌動》《靜水深流》《以物之名》《何謂沉香》《態度何為》《曜日孤峰》等文章一百餘篇。
圖書目錄
策展言說
003 抽象的面孔
006 都市的亮度
008 動靜的態度
012 “新世說”的意圖
017 如何讓空間飛翔
026 “閏月”的隱喻與彰顯
029 生已如流，藝當何速
033 何謂“沉香”
035 “物是”的探問
037 “物性”的主張
041 形象的對視
050 視覺的維度——學院“年度展”的開始與持續
展覽評論
059 探析“上海青年美術”的概念自足性
066 上海水墨的當代情境
071 “草草畫社”的藝術主張與精神隱喻
077 藝術作品的展覽和展覽作品的場所
080 私人性背後的公共性與公共性背後的私人性
083 “正·在”的敘事
085 陶瓷：遊牧的視角與當代的懸疑
097 “山水、花鳥與人物”的背後
——“黃阿忠、孫良、姜建忠國畫近作三人聯展”評述
101 藝術怎樣通向自然
——第五屆“義大利國際雕塑雙年展”述評
109 藝術如何降落大地
——第五屆“日本越後妻有大地藝術三年展”述評
120 藝術與商業的戀戰
126 文化熱情讓財富與藝術交相輝映
現象批評
137 89 上海美術：悄然無聲地尋找起點
141 90 上海美術的展示空間
145 上海藝術評論的存在及聲音
153 虛擬城市的藝術深度
157 走近畫室·走進畫室
160 美術館的“MUSEUM”性和“GALLERY”化
164 作為美術館的需要與標準
169 用看畫的眼睛看世界
171 現實主義的今昔內外
175 20 世紀90 年代中國當代繪畫回眸與補遺
191 關於《批評家的批評與自我批評》
194 中國公共藝術的公共性與藝術性
研討發言
203 學院雕塑的發展空間
209 “中國意象油畫”問解
213 “中國性”與人性
215 超越畫種的“文脈中國”
218 “味象”的寫實中國
222 “出發”還是“出走”？
226 “三民”文化發展之我見
231 歷史命運中的偉大情懷
233 “阻斷”與“通往”的互文
237 臨界點上的被選理由
240 蒼生有天堂
244 世俗的塵埃與藝術的舍利子
訪談對話
249 誰在影響青年美術
251 歡迎之後的警惕
253 雕塑與上海公共空間
255 在上海地段開設畫廊的理由
257 設計中的新折中主義與國際化風潮
261 設計如何關乎民生
265 從路德維希夫婦捐贈國際藝術品展談起
268 訪談錄——接受《黃河》雜誌主編劉淳採訪實錄
287 後記
