《服裝畫技法(第三版)》是2019年化學工業出版社出版的圖書,作者是王培娜、孫有霞。
基本介紹
編輯推薦
內容簡介
本書首次提出了比較服裝畫技法的概念,通過服裝、效果圖、款式圖的反覆比較練習,使表達的概念更接近於現實,為以後的實際工作提供了非常實用的基礎。服裝的圖例基本上都是由編寫者獨立完成,不同老師的繪畫風格也給讀者展現了開闊的視野。
作者簡介
目錄
第一節 服裝畫的分類 2
一、服裝畫的概念 2
二、服裝畫的特點 3
三、服裝畫速寫 4
四、服裝效果圖 6
五、服裝款式圖 7
六、其他服裝畫 8
第二節 服裝畫、服裝設計與服裝 10
一、服裝設計創作的一般過程 10
二、服裝畫表達與服裝 11
第三節 如何學習服裝畫技法 12
一、比較服裝畫技法的提出 12
二、比較練習的方法 12
第二章 服裝人體繪畫 13
第一節 服裝畫人體比例 14
一、理想的人體比例 14
二、局部人體比例 15
三、不同服裝的人體比例 15
四、不同年齡段人體比例 21
第二節 服裝基本人體畫法 22
一、正面全身畫法 22
二、側面全身畫法 22
第三節 服裝畫人體的局部畫法 30
一、頭部 30
二、五官的畫法 34
三、手的畫法 37
四、腳的畫法 39
五、手臂的畫法 41
六、腿的畫法 42
第三章 服裝畫中的服裝造型 46
第一節 人體著裝方法 47
一、服裝結構線與人體結構線的關係 47
二、前中心線重要性 48
三、人體著裝畫實例 49
第二節 服裝造型的靈魂——衣紋 60
一、由人體的動作而形成的褶紋 60
二、由人體支點而形成的懸垂紋 62
三、服裝造型本身所具有的褶紋 63
第四章 服裝畫的平面款式圖 68
第一節 服裝平面款式圖與服裝設計 69
一、服裝平面款式圖的特點和要求 69
二、服裝、服裝效果圖和服裝平面款式圖 69
三、服裝平面圖的比例、要求及表現內容 70
四、平面結構圖常見的表現形式 74
第二節 服裝平面款式圖的繪製 77
一、使用正常比例的人體模板作為繪圖的參照 77
二、服裝各部位的繪製 78
三、服裝平面結構圖的繪製方法及步驟 87
第五章 服裝畫的常用表現技法 90
第一節 單純性表現技法 92
一、時裝畫繪製基本要點的掌握 92
二、常用的單純性表現技法 95
第二節 綜合性表現技法 107
一、有色紙表現法 107
二、多種表現法 108
第六章 服裝質感與圖案的表現技法 110
第一節 面料質感的表現技法 111
一、針織面料 111
二、精紡面料 116
三、皮革面料 119
四、裘皮面料 121
五、絲紗面料 124
六、羽絨面料 130
七、牛仔面料 131
第二節 面料圖案的表現技法 136
一、點的表現方法 136
二、線、格紋的表現方法 139
三、印花的表現方法 142
第七章 服裝畫的風格表現 145
第一節 服裝畫的寫實風格 146
第二節 服裝畫的誇張風格 149
第三節 服裝畫的簡化風格 151
第四節 服裝畫的裝飾風格 153
第五節 服裝畫的趣味風格 155
第六節 服裝畫的襯托風格 157
第八章 服裝畫電腦技法表現 159
一、具有手繪風格的Painter 160
二、功能強大、表現力豐富的Photoshop 168
三、Coreldraw在服裝繪畫中的套用 181
四、Illustrator 繪畫服裝畫的特徵 189
參考文獻 197