《唱燈子》俗稱“紙馬舞”、“唱馬燈”。流行於曲江縣境馬壩、大壙、楓灣、重陽、犁市、烏石、坑口、樟市、周田、黃坑、龍歸、白土、白沙、大橋、火山、鳳田，江灣、沙溪小坑和花坪等鄉鎮。
基本介紹
- 中文名：曲江唱燈子
- 屬於：民間舞蹈
- 語種：客家語系
- 人數：五人
簡介,《唱燈子》的表演特點,
簡介
它行當不多，只有一醜兩旦和兩個持燈人。表演詼諧有趣，語言通俗易懂，融歌、舞、詞白為一體，是一個載歌載舞形式的傳統節目。它源於生活，來自民間，具有知識性和娛樂性。長期以來倍受勞動人民歡迎。可稱得上是廣場和舞台藝術兩棲銜頭節目。
在舞蹈的唱詞中，引用了很多客家方言，使《唱燈子》這個民間藝術深深扎在人民肥沃的土地上，不斷為自己注入新的活力。
《唱燈子》的表演是屬民俗活動，又是社交活動，有一定的禮節性。每當表演隊伍到一個村子時，要敲鑼擊鼓為號，村民以熱烈的鞭炮迎之。如到圩鎮就以戶為單位予以邀請。然後，邀請人帶藝人敲鑼打鼓游村一周，告示村民前來演出場地觀看。演出完畢時，同宗同姓人便由各家各戶獻出好酒好菜，以“留酒留茶 ”的方式招待，大家共飲共餐。席後村代表還向藝人增送紅包利事。最後，藝人再作一番表演以示答謝，才離開該村。不留酒留茶的，表演二十分鐘左右，收下利事便過他村。 表演場地因地制宜，多在大門坪、祠堂、禾坪（曬穀場）里演出，演出時先由丑角上場走一個大圓場，作為表演所需之場地，觀眾便自覺在圈外圍觀。這時的丑角或唱或念一至兩首歌詞，（自由表演），這時“踩台”。這種表演面向很靈活，可稱為廣場藝術。眾演員登場後有固定的面向，可稱舞台藝術。
《唱燈子》的表演特點
（一）有濃厚的鄉土氣味。首先體現於語言風格上。客家方言是很豐富的，隨著丑角的開場白，就能銳明方言在表演時那種通俗而又形象的景況。
其次，在節目的內容上，反映生活中的人和事。如唱“十月花”的歌詞是： 正月裡來正月花，正月妹子探外家， “正月”指的是“新年”，“外家”即“娘家”。妹子探娘家是千百年來的習俗，新年裡（大年初一至十五）嫁出去的女人們都紛紛回村探望自己親生父母，以敘天倫之樂。 他們歌唱農時，如： 二月裡來二月花，二月犁耙借水下。這裡告訴人們春耕時節到了，要趁著春雨快快搞好犁耙田，不要耽誤農時。如下從三月續唱到十月，把各個時期該種什麼，收什麼的農事工作如數家珍，是傳授知識的唱詞。歌詞除唱農時之外，也有唱“祝英台”之類的民間傳說：三隻好唱祝英台，一對蝴蝶雙雙來。 蝴碟飛入花園內，雙雙對對祝英台。 綜上所述，表明勞動人民是非常喜愛自己土生土長的藝術。他們之所以喜愛，是這些藝術貼近他們的生活，故百看不厭，歷演不衰。 再次，服裝服飾上樸素簡潔，穿戴接近生活。“旦子”也叫“花旦”由男扮女裝，套上假髮，圍上帶有花邊的包頭，上身穿大襟衫，下身穿繡花邊的長裙，穿便鞋。丑角在服飾上則滑稽些，漏頂的破帽頭上戴，唐裝衫一套，腰間扎一條綠色綢絲帶，打腳綁穿便鞋，都帶鄉土氣味。
（二）有強烈對比的傳統擊樂板“十點梅花”和悠揚的地方樂曲“紙馬調” 。“十點梅花”共有十個板頭，用於開場鬧台，圓場和結尾。擊樂器有鼓、鑼、鐃、蘇鑼等。《唱燈子 》採用的是“十點梅花”中的第十個板頭，節奏處理是： 切切切哐喳哐令哐喳哐令哐哐哐 喳哐喳喳哐。“紙馬調”則用兩把二胡來伴奏，其音樂節奏和效果給人以輕鬆活潑和穩重的感覺。運用十六分音符和三十二分音符鉸多，樂句之間運用全音符，使之緊湊而富於層次。“引子和“過門板”的最後兩小節音樂是一樣的，顯得較為穩重。如： “十點梅花”與“紙馬調”在效果上形成起伏、強弱、剛柔、快慢的節奏對比，恰到好處，產生舞蹈結構上高低沉浮，神狂欲醉，瀟灑詼諧，含情脈脈的形態。
（三）有別具特色的舞蹈風格。《唱燈子 》里的行當主要靠丑角和兩個旦子手中的一把扇子、一塊方巾為表演道具。道具傳情達意，相對呼應。劉吉增老藝人傳訣道：“男女相稱，含情脈脈，動則舞，靜如畫，動作跟歌拍，一白一亮型（亮相）”。這段藝訣一是說角色之間的配合默契；二是說動作的神態。幾句話精闢地概括了節目總體特色和風格。
