《文藝創作需“發乎情”“止於理”》是王進玉的文章，曾發表於《中國藝術報》，並被光明網等轉載。
基本介紹
- 作品名稱：文藝創作需“發乎情”“止於理”
- 作者：王進玉
- 創作年代：當代
- 作品出處：中國藝術報
作品原文
中國本土藝術，如傳統書法、繪畫等，很特別，也很有意思，有時候越發揮性情的地方，越需要理性對待，越不能肆意妄為、不加控制，所謂“發乎於情，止乎於理” ，包括“欲上先下”“欲下先上”“欲左先右”“欲右先左”等的理念與法則，告訴我們的都是這個道理，即要有所克制，不能表現得太過裸露、直白。當然這些理法常常貫穿於藝術創作的整個過程，也是深受中國哲學思想影響的必然結果，但正因為有了這種辯證的、對立統一的哲學觀、創作觀，才使得我們的藝術創作更加具有中國本土美學精神、民族美學特色。
當下有些書畫家刻意追求賣弄、耍酷的“本事” ，有些書法家在筆會上寫字，神情有意誇張，動作故為瀟灑，用筆用墨大膽迅猛，看似很嫻熟、很激情的樣子，卻往往把握不住創作的分寸，寫出的字多鋒芒畢露，而缺乏內涵、骨力，少了些文雅之氣。一些創作者出現了過多瑣碎、炫技的小動作，並夾雜著一些不規範的草法，甚至存在錯別字問題，但他自己卻不以為然，觀賞者也好像熟視無睹，誤認為那就是好的書法、好的創作狀態。
在處理“性情”與“理性”的問題上，老一輩畫家如齊白石、李可染、李苦禪等諸位先生，他們在創作寫意畫的時候，速度都不算快，甚至很慢，並非我們想像的那么一揮而就。換句話說，他們創作寫意畫都是在相當理性、冷靜的情境下進行的，也大都會反覆醞釀、打腹稿，或者事先設計出小樣兒。總之一定會在胸有成竹、有十分把握的前提下從容展開，這樣既減少了畫作的失敗率，又提高了作品的創作質量。所以雖然是寫意畫，但每一個關鍵點、每一筆都處理得極其精準、精彩，最後會讓你感覺到他們的作品，的確多一筆嫌多、少一筆嫌少，這便是功力的體現，一般人很難達到如此高的水平。
其實，精彩的中國書畫作品與太極、古典舞類似，都要有“講究” ；尤其在太極招式里，正確運用“欲左先右”“欲右先左”的身法，既可以很好地表達太極拳的動作內涵，又能夠有效保護我們的關節，避免或減少在練習過程中出現不必要的疲勞和損傷，同時還有助於身體的蓄力、發力。在書畫創作上，類似的情況就更多了。比如我們在寫隸書、楷書的時候，應力求在一筆一畫的端莊、靜穆中寫出靈動之感，避免呆板、死氣沉沉的情況發生，而在寫草書、行書的時候，應力求在天馬行空、行雲流水中寫出安靜、文雅之氣，避免躁動、狂野、荒誕的現象產生。同樣，在創作工筆畫的時候，也要有寫意精神，所謂“以形寫神、以形傳神” ，就是要儘可能地表現出工筆畫的神采、神韻，而非依模畫樣、照葫蘆畫瓢，毫無生機、創新可言。當然，在創作寫意畫的時候，也要有工筆意識，尤其是一絲不苟的創作態度非常重要，絕不能漫不經心、草草了事，務必要避免草率、粗莽等行為，才能將寫意部分拿捏得恰到好處。
