《攝影藝術概論:超越瞬間》從攝影的定義著手，對於攝影基礎理論中尚待建設的一系列問題進行了探索，以“講”的形式劃分章節，形式新穎，邏輯嚴密。攝影藝術的發展史，是技術與藝術並駕齊驅的歷史，是無數攝影人用辛勤的攝影活動鑄就的歷史；攝影藝術的未來，是向著更高的攝影文化層面邁進的未來。
基本介紹
- 書名：攝影藝術概論:超越瞬間
- 出版社：南京師範大學出版社
- 頁數：159頁
- 開本：16
- 品牌：南京師範大學出版社
- 作者：湯天明
- 出版日期：2007年3月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787811014426, 7811014424
內容簡介,圖書目錄,文摘,
內容簡介
《攝影藝術概論:超越瞬間》由南京師範大學出版社出版。
圖書目錄
第一章 有容乃大：攝影藝術的內涵
第一節 攝影藝術是攝影活動的升華
一、貴族獨享：早期的攝影藝術活動
二、萬眾狂歡：發展期的攝影活動
三、圖像時代：數位化語境下的攝影活動
第二節 攝影藝術必須以技術作為依託
一、現代科技是攝影藝術發展的物質基礎
二、高超的拍攝技術是攝影藝術創作的必要保證
第三節 攝影藝術的本質特徵是一個獨立的藝術門類
一、攝影藝術地位的確立
二、具有藝術性的攝影
第四節 攝影藝術向更高的文化層面邁進
一、攝影文化是對於文化現象的客觀記錄
二、攝影文化是影像文化的主觀創造
第二章 特立獨行：攝影藝術的特徵
第一節 攝影藝術的紀實性特徵
第二節 攝影藝術的瞬間性特徵
第三節 攝影藝術的圖像性特徵
第三章 誰與爭鋒：攝影藝術的功能
第一節 攝影的視覺延伸功能
第二節 攝影的宣傳教育功能
第三節 攝影的審美娛樂功能
一、實話實說：攝影藝術的紀實美
二、以情感人：攝影藝術的情感美
三、鬼斧神工：攝影藝術的技巧美
四、各有千秋：攝影藝術的風格美
第四章 包羅萬象：攝影藝術的分類
第一節 攝影藝術分類的方法
第二節 攝影藝術的主要門類
一、新聞攝影
二、紀實攝影
三、民俗攝影
四、實用攝影
五、人像攝影
六、風光攝影
七、小品攝影
八、體育攝影
九、抽象攝影
十、商業攝影
第三節 攝影藝術的主要流派
一、仿畫攝影
二、畫意攝影
三、自然主義攝影
四、寫實攝影
五、純粹派攝影
六、達達派攝影
七、堪的派攝影
八、新即物主義攝影
九、印象派攝影
十、主觀主義攝影
十一、超現實主義攝影
第五章 巧奪天工：攝影藝術的創作
第一節 攝影藝術創作的特徵
一、深入虎穴：現場性特徵
二、妙手偶得：偶然性特徵
三、一方水土：民族性特徵
四、與時俱進：時代性特徵
五、因人而異：主觀性特徵
第二節 攝影藝術創作的步驟
一、火眼金睛：攝影藝術創作過程中的觀察
二、望盡天涯：攝影藝術創作中的構思
三、獨闢蹊徑：攝影藝術創作中的表現
第三節 攝影藝術創作的主體
一、攝影藝術家的知識儲備和生活經驗
二、攝影藝術家的職業道德與敬業精神
三、攝影藝術家的藝術修養
第四節 中外著名攝影藝術大師
一、夢幻製造者：藝術攝影大師
二、歷史見證人：新聞與紀實攝影大師
第六章 慧眼識金：攝影藝術的鑑賞
第一節 攝影藝術鑑賞的心理特徵
一、形象的感知
二、理性的認識
三、個性的差異
第二節 攝影藝術鑑賞的方法
一、構圖、用光、色彩與影調
二、作品的意境
三、作品的創新
四、作品的題材
五、作品的主題
六、作品的標題
七、不同攝影類別的鑑賞方法
第一節 攝影藝術是攝影活動的升華
一、貴族獨享：早期的攝影藝術活動
二、萬眾狂歡：發展期的攝影活動
三、圖像時代：數位化語境下的攝影活動
第二節 攝影藝術必須以技術作為依託
一、現代科技是攝影藝術發展的物質基礎
二、高超的拍攝技術是攝影藝術創作的必要保證
第三節 攝影藝術的本質特徵是一個獨立的藝術門類
一、攝影藝術地位的確立
二、具有藝術性的攝影
第四節 攝影藝術向更高的文化層面邁進
一、攝影文化是對於文化現象的客觀記錄
二、攝影文化是影像文化的主觀創造
第二章 特立獨行：攝影藝術的特徵
第一節 攝影藝術的紀實性特徵
第二節 攝影藝術的瞬間性特徵
第三節 攝影藝術的圖像性特徵
第三章 誰與爭鋒：攝影藝術的功能
第一節 攝影的視覺延伸功能
第二節 攝影的宣傳教育功能
第三節 攝影的審美娛樂功能
一、實話實說：攝影藝術的紀實美
二、以情感人：攝影藝術的情感美
三、鬼斧神工：攝影藝術的技巧美
四、各有千秋：攝影藝術的風格美
第四章 包羅萬象：攝影藝術的分類
第一節 攝影藝術分類的方法
第二節 攝影藝術的主要門類
一、新聞攝影
二、紀實攝影
三、民俗攝影
四、實用攝影
五、人像攝影
六、風光攝影
七、小品攝影
八、體育攝影
九、抽象攝影
十、商業攝影
第三節 攝影藝術的主要流派
一、仿畫攝影
二、畫意攝影
三、自然主義攝影
四、寫實攝影
五、純粹派攝影
六、達達派攝影
七、堪的派攝影
八、新即物主義攝影
九、印象派攝影
十、主觀主義攝影
十一、超現實主義攝影
第五章 巧奪天工：攝影藝術的創作
第一節 攝影藝術創作的特徵
一、深入虎穴：現場性特徵
二、妙手偶得：偶然性特徵
三、一方水土：民族性特徵
四、與時俱進：時代性特徵
五、因人而異：主觀性特徵
第二節 攝影藝術創作的步驟
一、火眼金睛：攝影藝術創作過程中的觀察
二、望盡天涯：攝影藝術創作中的構思
三、獨闢蹊徑：攝影藝術創作中的表現
第三節 攝影藝術創作的主體
一、攝影藝術家的知識儲備和生活經驗
二、攝影藝術家的職業道德與敬業精神
三、攝影藝術家的藝術修養
第四節 中外著名攝影藝術大師
一、夢幻製造者：藝術攝影大師
二、歷史見證人：新聞與紀實攝影大師
第六章 慧眼識金：攝影藝術的鑑賞
第一節 攝影藝術鑑賞的心理特徵
一、形象的感知
二、理性的認識
三、個性的差異
第二節 攝影藝術鑑賞的方法
一、構圖、用光、色彩與影調
二、作品的意境
三、作品的創新
四、作品的題材
五、作品的主題
六、作品的標題
七、不同攝影類別的鑑賞方法
文摘
第一章有容乃大：攝影藝術的內涵
每當談起攝影藝術是什麼，總有一些對其不甚了解的人說“攝影藝術其實就是拍照的藝術”，他們並不知道攝影藝術作為一門獨立藝術門類的崇高地位，也不知道攝影藝術在近現代人類發展史上作出的巨大貢獻。與此同時．一些人卻走到了另一個極端，他們藉助視知覺、人類文化學、圖像學等經典理論，從理論的角度把攝影藝術分析得頭頭是道，但若是請他們拍些像樣的、能娛樂大眾的照片，不少人恐怕就會縮手縮腳、面露難色。若把這兩類人對於攝影藝術的看法集中起來加以糅合、整理，我們離攝影藝術的真實要義便更進了一層——攝影藝術是一個複雜的綜合體．在不同的語境下有著不同的含義，有時，它更多地側重於技術層面，有時則更多地表達出藝術與文化的深刻內涵。
與後一類人的紙上談兵相比，前一類人對於攝影藝術地位的漠視更能代表當下社會對於攝影藝術的主流認識，中國的攝影藝術理論研究起步較晚，濃厚的攝影文化風氣尚未形成，加之攝影藝術理論界缺少能夠產生廣泛影響的公共知識分子，導致圈外人往往把攝影人當作“工匠”、“拍照的”、“照相師傅”……這不僅是攝影人的悲哀．更是攝影藝術的悲哀。
第一節攝影藝術是攝影活動的升華
不論是達蓋爾在1839年的石破天驚的發明還是羅伯特·卡帕在槍林彈雨中的無畏穿梭，乃至今天普通民眾的旅遊留念，攝影藝術首先是以一種“活動”的面貌呈現出來的。世界上一切攝影作品，都是在取景構圖、變焦對焦直至按下快門這一過程中誕生的，人與相機的結合，便誕生了攝影藝術活動。
一、貴族獨享：早期的攝影藝術活動
在攝影“魔盒”剛剛打開的年代裡，攝影活動所覆蓋的面並不是很廣．除了達蓋爾、塔爾博特這些以攝影為職業的人在潛心於攝影技術的改進外．與攝影接觸最多的，便只有歐洲的那些達官貴族們。因為只有他們才捨得花錢走進“達蓋爾攝影室”為自己拍攝肖像。在當時，把一幅惟妙惟肖、製作精良、泛著金屬光澤的個人肖像搬到家裡陳列起來，絕對是一件炫耀自身地位的大資本。
19世紀中後期，攝影術隨著西方的堅船利炮與洋人一同進入了中國，來自西方文明社會的人們驚詫於古老中國的民俗風情，拍攝了大量的社會寫實照片。可這些照片多是作為拍攝者的個人藏品，或是西方列強加強殖民統治的影像資料，那些在照片中出現的小販、農民、孩童、耍猴者，多半無法見到照片中的自己。真正最先感受到攝影藝術魅力的中國人，應該是紫禁城裡那些迂腐保守的王公大臣們。他們曾經主導過大清王朝閉關鎖國的落後政策，卻又對相機這一西方的舶來品痴迷不已。慈禧太后就是其中的一位。1890年，曾隨父親(清末駐外使節裕庚)在法國學習攝影的滿族人裕勛齡被召進宮內為慈禧拍照，宮廷攝影師這一職業正式宣告誕生。作為慈禧的御用攝影師，裕勛齡為慈禧拍攝了大量的照片(見圖1—1、1—2)。
每當談起攝影藝術是什麼，總有一些對其不甚了解的人說“攝影藝術其實就是拍照的藝術”，他們並不知道攝影藝術作為一門獨立藝術門類的崇高地位，也不知道攝影藝術在近現代人類發展史上作出的巨大貢獻。與此同時．一些人卻走到了另一個極端，他們藉助視知覺、人類文化學、圖像學等經典理論，從理論的角度把攝影藝術分析得頭頭是道，但若是請他們拍些像樣的、能娛樂大眾的照片，不少人恐怕就會縮手縮腳、面露難色。若把這兩類人對於攝影藝術的看法集中起來加以糅合、整理，我們離攝影藝術的真實要義便更進了一層——攝影藝術是一個複雜的綜合體．在不同的語境下有著不同的含義，有時，它更多地側重於技術層面，有時則更多地表達出藝術與文化的深刻內涵。
與後一類人的紙上談兵相比，前一類人對於攝影藝術地位的漠視更能代表當下社會對於攝影藝術的主流認識，中國的攝影藝術理論研究起步較晚，濃厚的攝影文化風氣尚未形成，加之攝影藝術理論界缺少能夠產生廣泛影響的公共知識分子，導致圈外人往往把攝影人當作“工匠”、“拍照的”、“照相師傅”……這不僅是攝影人的悲哀．更是攝影藝術的悲哀。
第一節攝影藝術是攝影活動的升華
不論是達蓋爾在1839年的石破天驚的發明還是羅伯特·卡帕在槍林彈雨中的無畏穿梭，乃至今天普通民眾的旅遊留念，攝影藝術首先是以一種“活動”的面貌呈現出來的。世界上一切攝影作品，都是在取景構圖、變焦對焦直至按下快門這一過程中誕生的，人與相機的結合，便誕生了攝影藝術活動。
一、貴族獨享：早期的攝影藝術活動
在攝影“魔盒”剛剛打開的年代裡，攝影活動所覆蓋的面並不是很廣．除了達蓋爾、塔爾博特這些以攝影為職業的人在潛心於攝影技術的改進外．與攝影接觸最多的，便只有歐洲的那些達官貴族們。因為只有他們才捨得花錢走進“達蓋爾攝影室”為自己拍攝肖像。在當時，把一幅惟妙惟肖、製作精良、泛著金屬光澤的個人肖像搬到家裡陳列起來，絕對是一件炫耀自身地位的大資本。
19世紀中後期，攝影術隨著西方的堅船利炮與洋人一同進入了中國，來自西方文明社會的人們驚詫於古老中國的民俗風情，拍攝了大量的社會寫實照片。可這些照片多是作為拍攝者的個人藏品，或是西方列強加強殖民統治的影像資料，那些在照片中出現的小販、農民、孩童、耍猴者，多半無法見到照片中的自己。真正最先感受到攝影藝術魅力的中國人，應該是紫禁城裡那些迂腐保守的王公大臣們。他們曾經主導過大清王朝閉關鎖國的落後政策，卻又對相機這一西方的舶來品痴迷不已。慈禧太后就是其中的一位。1890年，曾隨父親(清末駐外使節裕庚)在法國學習攝影的滿族人裕勛齡被召進宮內為慈禧拍照，宮廷攝影師這一職業正式宣告誕生。作為慈禧的御用攝影師，裕勛齡為慈禧拍攝了大量的照片(見圖1—1、1—2)。
