指彈吉他 (Contemporary Finger——style)
指彈吉他一般使用民謠吉他(也有說法說類似古典吉他的造型),用鋼絲弦,音色明亮清晰。右手彈奏常留長指甲,聲音明快;也有採用撥片和手指同時演奏手法,如
Tommy Emmanuel 就常常使用這種演奏方式。它的定弦往往把吉他的第六弦音定為E,即6~1弦音依次為“362573”,這是演奏風格的需要。它可彈奏旋律,撥奏和弦,還可掃弦,其氣勢不差於弗拉門科吉他,是把民謠、古典、弗拉門科三種吉他的優點,融合在一把琴上,因此深受世界各國吉他演奏家的喜愛。
西班牙吉他大師
塞戈維亞 ,對指彈吉他曾有過高度的評價,並將各種吉他演奏風格,用符號的差異和不同給予說明。
指彈吉他的形成,是經過相當長的歷史階段,它是“美國早期(原始)吉他”的延伸,是鄉村的
布魯斯 吉他和民間的“拉格泰姆”音樂的融合,逐漸發展而成。
早在十七世紀,上百萬非洲奴隸被販運到美洲大陸,他們帶去的是傳統的
非洲音樂 ,後來和白人主子的歐洲音樂融合在一起,產生了節奏布魯斯。樂手在吉他演奏上用滑音和掃弦,演唱者用減唱和滑音來表現喜、怒、哀、樂,
這就是美國 早期吉他的革新。
十九世紀末葉,美國又流行用吉他伴奏“方當果舞曲”、“加洛普舞曲”等,從而又產生了一系列獨特的伴奏手法,民間的拉格泰姆(Rag-time)音樂和
布魯斯音樂 結合了,終於在1920年出現了指彈吉他。
至今指彈吉他在歐美等國廣泛流傳,我國尚處在起步階段,相信不久隨著對外開放的不斷深入,更多指彈吉他唱片、音帶、錄像資料會傳入我國,指彈吉他一定能深受我國吉他界、音樂界,以及音樂愛好者的歡迎。
演奏法 一、定弦:根據指彈吉他重低音彈奏的需要,由第六弦至第一弦調弦為EADGBE(362573);
二、左手持琴與右手彈奏:
1.左手姿勢
①左手持琴拇指放在琴頸的後面,使之與琴保持平衡。
②左手各指彎曲放在琴的指板上,合理地套用各個手指各指應依次按在指板上的品格根部。左手
2.右手姿勢
①右手彈奏時,手掌與各個手指應放鬆,彈奏動作要小。
②拇指和其他指共同彈奏時要處理好協調關係,避免相互碰撞。
三、交替低音:學習指彈吉他演奏時,最好從交替低音彈奏開始。作為一種技巧,彈奏時用右手拇指在低音各弦上進行交替練習。注意小節間的拍節。每一拍音、音符、時值都要正確。以C大調和弦中的音為例,左手按住品格位置,然後用右手拇指從第
五弦彈 至第四弦。
四、彈奏單旋律:旋律部分在最高音的三條弦上演奏(它們分別是三弦G,二弦B和一弦E),用食指彈G弦;用中指彈B弦;用無名指彈E弦。
五、褪擊法(Hammer—on):演奏中,經常會遇到樂譜中的音符有連線,在連線上標有“H”的符號,這就是“褪擊法”。可理解為上連音奏法,右手彈奏第一個音符後,緊接著用左手彈奏第二個音符,而用左手彈奏這第二個音時,則採用這種“鈕擊法”來彈奏,會使人感到一種新穎及富有魅力的音響效果。
六、
特拉維斯 撥奏法(Travis PicUng):最初是以著名吉他演奏家——“默爾·持拉維斯(Merle Travis)開創發展而流傳於世界各地。
七、滑音(S1ide)奏法:縮寫為SL。手指在同一條琴弦上進行滑行而完成的動作。具體地說,左手指在某一條琴弦上向上或向下滑動,是由右手的彈奏同步來完成。要注意的是,左手按壓琴弦要有足夠的壓力,而滑行速度根據樂曲所需的時值而定,鑒於樂曲的需要,左手拇指也可在低音弦上滑音。更有特點的滑音奏法是左手食指加指套進行滑奏,發音清脆響亮,十分動聽。
八、三連音奏法:採用鈕擊法和拉放奏法相結合來完成。三連音第一音彈奏,第二音用銀擊法,第三音還原,完成的動作稱為拉放奏法,“p”為拉放(PMll一oH)奏法縮寫。
代表人物 傳統美國指彈 現代指彈 現代指彈風格:現代指彈風格則是以DonRoss,Michael Hedges等一批吉他大師的創新演奏為主體的,風格更多的是Newage,funk,Latin等曲風。對比傳統指彈演奏技巧,現代指彈演奏技巧方面則注重“音效”,有時會運用到效果器。比如日本演奏家中川砂仁,押尾光太郎等。現代指彈的音色效果出眾,演奏時往往伴隨敲擊面板,敲打泛音,slap等技術。
指彈大師押尾光太郎 指彈吉他民間高手
著名的指彈吉他民間歌手有湯姆·帕克斯頓(Tom Paxton)、
瓊·貝茲 (Joan Bhez)和戈登·萊持富特(Gordoo Lisntsoot)等人。能使指彈吉他真正得到推廣的,還得歸功於城市的吉他彈奏家、音樂家、作曲家,他們把民間的指彈吉他技藝推前了一步,使之日臻完善。貢獻不小的是指彈吉他演奏家
萊奧 ·考特基(Leo Kottke),他非常完美地將指彈吉他給予表現。其中作品有《貧窮的男孩》、《最後的蒸汽機車》、《基督在那裡·不在東和西》等,還都錄製成吉他唱片,出版曲集有《萊奧·考特基六和十二弦吉他》等,很受世界各國人民的歡迎。由於他在指彈吉他方面有傑出的貢獻,卓越的成就,從六十年代開始,曾連續五年在美國被評為“最佳民間吉他演奏家”美稱。
問題答疑 什麼是指彈?
什麼是指彈( Finger-Style )
首先“指彈”並不是一種吉他的類型或者名稱。許多人習慣把琴頸較細、金屬弦的吉他稱為“民謠吉他”,而琴頸較粗、尼龍弦的吉他稱為“古典吉他”,那么理所當然也把“指彈”當作一種吉他的類型。這樣理解就錯了,“民謠吉他”、“古典吉他”以演奏內容來命名尚且勉強可以接受,至於“指彈吉他”,難道還有“腳彈吉他”么? 有,國外的確有一位用腳趾彈吉他的高手。但以彈琴的部位命名吉他實在顯得有些膚淺,況且“古典吉他”等也是用手指演奏的。所以,“指彈”不等於用手指彈。
“指彈”是一種吉他的演奏形式,或者說演奏手法。著名的指彈
演奏大師 Tommy Emmanuel說過“‘finger style’- is akin to playing guitar the way a pianist plays piano”,他認為指彈(finger-style)是一種類似彈鋼琴的吉他演奏形式。在我心中,指彈是一種充分利用吉他的指板、有限的手指和時間演奏出層次分明的曲子的獨奏形式, 其和聲的飽滿程度相當於兩把以上使用一般方式演奏的吉他,甚至可以與鋼琴媲美。指彈的技巧是高度自由的,你可以結合使用各種技巧例如:古典
吉他技巧 、
電吉他 技巧、BASS吉他技巧,甚至可以在吉他上敲鼓!指彈演奏的內容多種多樣,鄉村、Blues、爵士等等,還有許多即興的成分。對於指彈,每個人都可以有自己的理解,你可以不贊同我的觀點。只要去理解它、思考它並多欣賞其他人的演奏,你就會越來越了解什麼是指彈。
指彈大師Tommy Emmanuel 指彈和獨奏的區別?
獨奏有很多種形式,指彈只是其中一種。我個人覺得指彈可以是一種形式也可以是一種風格(包羅了其他各類的風格)。指彈幾乎算是現在最高級別的獨奏形式。引用一位同行的話:“指彈很注重低音的進行,如果把指彈曲子的低音單獨彈出來,可能也算是一個旋律。而一般的獨奏,低音只是裝飾,旋律基本在中音或高音進行,一般人練一段時間都能上手。”
指彈與古典的區別?
指彈用原聲吉他,古典用古典吉他,一個是金屬弦,一個是尼龍弦。
金屬弦的音色變化比古典的豐富,因為琴弦細導致左手的細微動作比古典琴更敏感。古典琴的聲音比較深沉,而民謠箱琴更加明亮清澈。古典經歷數百年沉澱與升華,很博大,也很“學院”派。而指彈在節奏上作的文章比較多,隨意性比較大,左手技巧相對比古典音樂簡單,重點技巧移向右手。引用一位古典朋友的話:“在很多年前,我曾聽過一盤鋼弦演奏古典吉他曲的磁帶,演奏者是個外國人,演奏的不錯,就是鋼弦的聲音比之尼龍弦來說音色變化少,延音似乎是長些。之後聽了現代一些指彈風格後才逐漸明白,其實那是一種音樂風格,也是演奏吉他中派生出的一派。”簡單來說,古典有幾百年的沉澱,指彈有天馬行空的想像力。不要去分誰高誰低。關於這種爭論已經太多了,很多古典人帶著高傲的眼光去看待不同於古典的其他事物,這其實是一種品性和修養皆不足的表現。
從演奏的角度上來看,古典更多的傾向於用吉他的音色以及對其的控制去詮釋音樂作品,而指彈在考慮音色之餘更多的會考慮節奏,換句話說,古典演奏的著眼點更多在吉他音色和演奏技巧,而指彈演奏的著眼點除了音色和技巧,更多集中在樂隊或交響樂團所會產生的交匯感上,創作思路上的不同也因以上的不同而不同。