《戲曲劇本寫作教程》是2009年文化藝術出版社出版的圖書,作者是郝蔭柏。
基本介紹
內容簡介,作者簡介,圖書目錄,
內容簡介
如果說戲劇是最難駕馭的綜合藝術,那么戲曲則又是其中最難操作的藝術樣式之一。稱職當行的戲曲作家既要像小說家那樣具有開闊的視野、廣博豐富的閱歷、獨特穎異的感悟、飛天入地的想像力,善於編織故事、安排情節、刻畫人物,又要像詩人那樣具有澎湃而充盈的激情,還要熟悉戲曲舞台,懂得表演和音樂……正因如此,素質全面的優秀戲曲編劇人才向來十分難得!
一個時期以來,在“但求我用,不求我有”的潛規則的影響下,短視偏見和功利思潮泛濫,不少劇院團不願意養劇作家,甚至把劇作家視為負擔和累贅,似乎出現了“唯編劇特別是戲曲編劇人才難養也!”的局面。結果釀成大量戲曲作家的淡出、流失和轉移,直接破壞了戲曲藝術的生態平衡,造成戲曲原創力的不足,好的戲曲劇本如鳳毛麟角,以至於經常看到不少演員因為遇不到能夠施展表演才華的好劇本而苦惱、焦灼。不少名角身陷粗製濫造的平庸劇本,浪費了藝術才華。
作者簡介
郝蔭柏,畢業於原中國戲曲學校。現為中國戲曲學院教授、碩士生導師、戲文系副主任。研究方向:戲曲文學創作、新編歷史劇創作研究。
長期主講“戲曲劇本寫作”課程。
主講過的課程有:“戲曲編劇概論”、“當代戲曲”等。
曾發表或上演:《霧山情歌》、《西門豹》、《晚情》、《夜曲》、《紀曉嵐傳奇》、《悲慘世界》等劇作。
另有多篇論文發表。
圖書目錄
序
前言
第一章 熟悉戲曲舞台
第一節 戲曲舞台元素
一、戲曲音樂
二、戲曲舞美
三、戲曲行當
四、戲曲表演
第二節 戲曲藝術特徵
一、戲曲的綜合性
二、戲曲的程式性
三、戲曲的虛擬性
第二章 掌握戲曲語言
第一節 唱詞寫作
一、合轍押韻
二、平仄相間
三、唱詞句式
第二節 念白寫作
一、韻白
二、散白
三、數板
四、乾牌子
五、詩白
第三節 唱念安排
一、唱念功能與板式特點
二、唱念安排以集中為原則
三、唱念的起承轉合
四、唱詞句法
第四節 戲曲語言的特點
一、通俗性
二、動作性
三、性格化
四、形象化
五、音樂性
第三章 選材與開掘
第一節 主題開掘
第二節 小戲的選材與處理
第三節 古代題材的選擇與處理
一、從作家的角度看,塵封的歷史給作家留下縱橫馳騁的空間
二、從作品內容看,古代題材作品傳承了中華民族傳統文化精神
三、從藝術形式看,傳統戲曲程式易於表現古代生活,符合民族審美習慣
四、古代題材的分類
第四節 現代題材的選擇與處理
第五節 小說改編
一、改編不是照搬
二、以戲曲的結構特點重新安排情節
三、大膽虛構
第四章 戲曲結構
第一節 情節與人物設定
第二節 劃分場次
一、劃分情節段落
二、確定舞台時空
三、無場次結構
第三節 起、承、轉、合
一、起(開端)
二、承(發展)
三、轉(高潮)
四、合(結局)
第四節 戲曲結構中常用的技巧與手法
一、戲曲懸念
二、重複
三、對比
四、鋪墊、渲染
五、突轉、發現
六、繁簡得體
第五章 戲曲衝突
第一節 沒有衝突就沒有戲劇
第二節 戲劇衝突與戲劇動作
第三節 戲曲衝突的表現方式
一、藝術手段在強化衝突中的重要性
二、構成戲劇衝突的幾種方式
三、牴觸與戲曲衝突
第六章 戲劇情境
第一節 特定的環境
一、關於時間設定
二、關於地點設定
三、關於天氣(氣候)的設定
第二節 特定的人物關係
第三節 事件
第七章 戲曲人物形象塑造
第一節 性格與人物塑造
一、人與人之問的性格衝突
二、人與環境的衝突
三、人物內心的)中突
第二節 戲曲人物形象塑造的美學追求
第三節 戲曲人物塑造的特點
一、以行當塑造人物
二、以流派塑造人物
三、其他塑造人物的常用方法
主要參考書目
後記