基本介紹
藝術風格,個人履歷,個人展覽,群體展覽,獲獎經歷,主要作品,人物評價,
藝術風格
戚亞紅的繪畫作品始終保有一種對個人與時代情緒體察的自覺,她將組成日常生活的切身元素看作理解社會存在的典型切片,並始終保持著對自身及周遭人存在環境與狀態的警惕與審慎觀察。在繪畫題材上,她傾向於描繪平日生活中所見、所感的一切,包括身體、日常物件、路邊景物等極尋常的“日常之物”。在她看來,個人連結著群體,畫家應該從尋常中察覺非常,從熟悉中發現陌生,提請人們在關注群體與宏大敘事的同時更應該體察微觀生活,關懷個體的存在狀態。
個人履歷
個人展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理區域 |
2021年 | 浮生竹影·戚霽個展,蘇蒙畫廊 | 北京,中國 |
2019年 | 心靈的捕手——博士研究生教學觀摩系列雙個展,中央美術學院研究生院博雅展廳 | |
2012年 | “吾棲之膚”戚霽個展,中方角畫廊 |
群體展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理區域 |
2021年 | 第二屆“以美育人——深圳福田美術館邀請展”,福田美術館 | 深圳,中國 |
“唯物思維”中國-阿根廷當代材料藝術交流展線上展覽 | -- | |
蓄勢待發·2021年中美院研究生畢業展,中央美術學院美術館 | 北京,中國 | |
見證雄安崛起——中央美術學院雄安創作團作品展,中央美術學院陶溪川美術館 | 景德鎮,中國 | |
2020年 | 以藝抗疫——中央美術學院研究生院博士生抗疫主題創作展,中央美術學院研究生院博雅展廳 | 北京,中國 |
2019年 | 藝術可否5G?——來自央美的另一種實踐,龍門藝術館 | |
2018年 | 視·界——2018中國當代女性藝術研究展,炎黃藝術館 | |
2017年 | 第12屆藝術北京博覽會,北京農業展覽館 | |
“異·域”青年藝術家聯展, 利阿賀拿藝術空間 | ||
2016年 | 第21屆美國洛杉磯藝術博覽會,洛杉磯會展中心 | 洛杉磯,美國 |
第11屆藝術北京博覽會,北京農業展覽館 | 北京,中國 | |
2015-2016年 | 上海、北京、重慶、武漢、西安、南京、石家莊、太原,中國 | |
2014年 | “偶然·紙上”,利阿賀拿藝術空間 | 北京,中國 |
2012年 | 千里之行——2012屆畢業生優秀作品展,中央美術學院美術館 | |
“Summer Rainbow”,聯展 YUMACHI GALLERY | 柏林,德國 | |
學院精神”提名展,環鐵時代美術館 | 北京,中國 | |
“新星2012”全國五大美術學院優秀畢業作品匯展,成都東區音樂公園 | 成都,中國 | |
2010年 | “私想者”聯展,0工場藝術中心 | 北京,中國 |
2009年 | 中韓當代藝術連線,中方角畫廊 |
獲獎經歷
年份 | 獎項 | 地點 |
2012年 | 中央美術學院2012屆碩士研究生畢業優秀作品獎 | 北京,中國 |
2009年 | 第五屆油畫系開放日“畫室藝術傳承獎” | |
2008年 | 2007-2008學年度在校生優秀作品展三等獎 |
主要作品
作品名 | 作品圖 | 作品信息 |
《下棋》 | 布面油畫 139×180cm,2007年 | |
《不安之一》 | 布面油畫 130×80cm,2010年 | |
《吾棲之膚》系列 | 布面油畫 125×100cm, 2012年 | |
布面油畫 200×160cm,2012年 | ||
布面油畫 60×48cm ,2012年 | ||
布面油畫 125×100cm,2012年 | ||
《萬物生系列1號》 | 布面油畫 80×80cm,2015年 | |
《萬物生系列6號》 | 布面油畫 120×100cm,2016年 | |
《竹林》組畫 | 布面油畫 200×330cm ,2021年 | |
《Blade Point》 | 布面油畫 80×80cm, 2019年 | |
《蒼梧竹葉清》 | 布面油畫 200×150cm ,2019年 | |
《風敲竹》 | 布面油畫 200×125cm, 2019年 | |
《Fitness·Yoga》 | 布面油畫 150×150cm,2021年 | |
《Fitness·Plank》 | 布面油畫 200×150cm,2021年 | |
《Fitness·Chest hair》 | 布面油畫 150×150cm,2021年 | |
《Fitness·Inhale》 | 布面油畫 150×150cm,2021年 |
人物評價
馬路(中央美術學院教授,博士生導師,原中央美術學院造型學院院長):
戚霽所畫的“膚”,有男有女,顯然不光是自我的寫照,更是象徵,是對人做整體的描述。她特別在意肌膚的光澤,讓形體有膨脹的感覺,是表現人的內在不安?還是康復的渴望?是皮囊,還是生命的本質?
陽爍(藝術學博士,中國藝術研究院助理研究員):
戚霽的《萬物生系列6》提供了一種女性崇拜的新視角,一種對於孕育的有力度的表現。撕裂的腹部和圍繞的四肢似乎暗示著生與死的轉換與搏鬥。畫面中的人物保持著一種古典主義的靜穆,讓人感覺母親的形象被神化了。