《我的觀看之道》是由浙江人民美術出版社出版,作者 [美] 大衛·霍克尼 / 尼科斯·斯坦戈斯。
基本介紹
內容簡介,作者簡介,目錄,
內容簡介
從1978年起,自然主義式的再現藝術越來越讓霍克尼感到束手束腳,其限制性和諸多缺陷越來越讓他不耐煩。霍克尼總是抵制把藝術分為具象和抽象這種愚蠢的二分法,他認為“一切藝術都是抽象藝術”,再現從來就不是對外部世界的複製,一切再現,儘管風格有差異,都以感知和概念的假設與慣例為基礎。與此同時,霍克尼痛恨自己的風格被模式化,雖然他的風格大受歡迎,他卻不願意重複可預測的霍克尼式圖像。他挑戰了過去被誤以為真實的攝影(攝影雖然是機械記錄,但它也不能擺脫對空間感知的特定預設,而且其含義並非絕對客觀中立),並對各種不同的空間再現方式,對採用新技術“複製”藝術的豐富可能性,都興趣盎然,為之興奮。他對空間再現具有莫大的好奇心,對之反覆實驗,因為空間是一切再現形式的精髓。作為這種好奇心的補充,霍克尼越來越頻繁地從事舞台設計,舞台設計本身就是一門將製造錯覺與三維性結合在一起的藝術。
霍克尼的脾氣是完全不在乎別人說他天真。作為一名藝術家,他相信任何事都不能想當然,任何事他都必須親自探索。他對空間再現的研究和實驗,包括其涉及到的更廣泛的意義,以及他對複製的含義等問題的關注,都不是哲學家會思考的問題,而是一位工作中的藝術家思考的問題。他的探索具有兒童般純真的好奇。他對藝術界狹隘、多變、時髦的風氣毫無興趣,只顧走自己的路,這倒不是因為他刻意要擺出一副原創性的姿態,而是因為他總是站在藝術家的立場上,對“更廣闊的視角”,對未知的宇宙,滿懷真摯的興趣和熱愛。因為這個原因,本書不僅按年代編排了霍克尼的作品,同時也追溯了他創作中的道德和智性思考,它們當然和作品分不開。
作者簡介
大衛.霍克尼,或許是我們這個時代被關注、受歡迎的藝術家之一。他的作品幾乎涵蓋一切媒介,從油畫、素描、舞台設計直到攝影和版畫印刷。而且他在這些媒介上都有所拓展。他是暢銷著作《隱秘的知識——重新發現西方繪畫大師的失傳技藝》的作者,該書同樣由浙江人民美術出版社引進、出版。
目錄
8 序言和致謝
一 彩排之新
9 複製與再現
16 巴黎:1973-1975年
20 《浪子生涯》—突破透視法則
31 與自然主義決裂
36 埃及時光
39 《魔笛》
44 華格納的魔法
二布景之新
45 《紙泳池》
47 變換風格
53 第一台三聯劇
62 《遊行》之後的油畫
71 第二台三聯劇
78 在中國
三 觀看之新
84 反思攝影
89 用相機畫畫
100 反轉透視
101 畢卡索的寫實主義
103 反抗邊界
104 時間和空間的維度
105 照片拼貼
111 印刷複製品
115 畢卡索的範例
117 複印機
124 攝影的局限
四 回憶與創新
127 更廣闊的視角
128 再現什麼和怎么再現
130 繪畫對理論
132 藝術的快樂
134 死亡的探險
136 痛苦的終結
138 畫舞台
146 英國的不快
148 藝術對藝術界
150 藝術的力量
五 多元之新
152 刺激的空間
154 觀眾成了演員
155 寂靜的世界
158 距離的消除
161 新錯覺
164 看見和感到
165 絕望的觀點?
168 實證主義的終結
六 重新捕獲美
169 新的開始
171 《特里斯坦》中的光和空間
173 畫出角色
180 回顧展之後
187 新平面上的臉孔
191 繪畫、複印和傳真
206 平面上的圖像
215 畫更多布景
220 摩西在紀念谷發話了
224 描繪新空間和新舞台
229 內在風景中的漫遊者:新秩序
239 描繪=抽象
240 探索空間
242 圖版目錄和致謝
246 索引