影片信息,劇情簡介,幕後,
影片信息
中文名稱：怪怪屋
英文名稱：Monster House
別名：怪獸屋
版本：思路.BDre國英雙聲軌 [HDTV-RE]
發行時間：2006年07月21日
電影導演：吉爾·柯南Gil Kenan
電影演員：米歇爾·穆索 Mitchel Musso
山姆·勒納 Sam Lerner
斯賓塞·洛克 Spencer Locke
斯蒂夫·布塞米 Steve Buscemi
麥琪·吉倫哈爾 Maggie Gyllenhaal
地區：美國
語言：國語,英語
簡介：
片名：Monster House
譯名：妖怪屋 又譯名：怪獸屋
導演：吉爾·柯南Gil Kenan
編劇：丹·哈蒙 Dan Harmon
製片：史蒂芬·史匹柏Steven Spielberg
配音：米歇爾·姆索Mitchel Musso
山姆·勒尼爾Sam Lerner
史賓塞·洛克Spencer Locke
類型：動畫/恐怖/家庭/冒險
片長：91分鐘
級別：PG級（涉及恐怖的圖像和劇情，一些粗魯的幽默和簡短的粗口）
發行：索尼
上映日期：2006年7月21日
官方網站：http://monsterhouse-movie.com/
劇情簡介
DJ是一個喜歡幻想，並且熱衷於觀察身邊事物的小男孩。最近他的生活中出現了一件驚天動地的大事情——他發現鄰居的怪老頭居住的屋子其實是一個大妖怪。這個妖怪屋子有生命，能呼吸，而且會吞噬掉經過它旁邊的每個東西，包括DJ 的玩具，甚至怪老頭的老伴也是被它吞掉的。大人們根本不相信DJ說的話，認為這是看多了恐怖漫畫的小孩子頭腦里都會有的想法，只有他的好朋友裘德和珍妮相信他說的話。儘管怪老頭一直拒絕DJ和他好朋友們的探訪，甚至為此拆掉了DJ 的腳踏車，但DJ要揭開妖怪屋秘密的念頭卻從未被打消過。妖怪屋將在萬聖節吃掉所有來要糖果的小孩，所以DJ他們的三人組一定要搶在萬聖節之前乾掉妖怪屋，三個小孩和一個妖怪屋的鬥爭，究竟誰會勝出呢？
12歲的調皮男孩DJ（米歇爾·穆索 飾），正值童年向青春期過渡的尷尬時刻，他時間太多，總愛幻想，一心覺得對街老頭（斯蒂夫·布塞米 飾）的那座荒廢的老屋有些古怪，這個妖怪屋子有生命，能呼吸，而且會吞噬掉經過它旁邊的每個東西，籃球、三輪車、玩具和寵物，一直有東西在它附近不翼而飛。
就在萬聖節的前一天，DJ和他的玩伴喬德（山姆·勒納 飾）不小心把籃球丟進了老屋前面的草坪上，二人眼睜睜地看著一股神秘的力量把籃球掃入屋內，正欲上前一探究竟，誰知房主怪老頭卻怒氣沖沖地把他們趕出了草坪。不久，他們的新朋友珍妮（斯賓塞·洛克 飾）差點兒被老屋吞將下去，但周圍的鄰居們卻沒人相信三個小孩子驚惶失措後的言語，這座老屋到底有沒有問題？孩子們只有依靠自身的力量去揭開謎底。
為了保險起見，DJ三人轉而去尋求地球上唯一有可能明白髮生了什麼事的聰明人骷哥（強·希德 飾）的忠告。骷哥是一個20多歲的懶惰的匹薩廚師，同時也是電子遊戲的高手，他最輝煌的紀錄是有一次為了攻關打遊戲，居然靠著一桶朱古力牛奶和一片成人紙尿褲撐了四天，骷哥告訴他們說：那座老屋是活的，想要阻止它繼續作惡吃人的唯一方法，就是攻擊它的心臟！
孩子們幾經推敲，得出了結論，吃人老屋的心臟一定是它的地下室里那一年到頭都在燃燒的爐灶。於是，他們想出了一個看似不可能失敗的作戰計畫，用扮成假人塞滿感冒藥的吸塵器做誘餌給老屋送去，心想只要它一吞下就會睡著，這樣他們就能溜進屋去，用水槍把爐火熄滅。誰知情況有變，計畫出了岔子，暴怒的老屋居然動了起來，沿路追趕著他們。為了讓大家都能過個平安的萬聖節，孩子們只好攜起手來，與老屋作戰到底！
幕後
幕後：強手再出擊
★製片最大牌 從《回到未來》系列的逾時空旅行，到《誰陷害了兔子羅傑》時眾多迪斯尼卡通人物與真人表演的雙劍合壁，再到《阿甘正傳》中歷史瞬間的巧妙嫁接，繼而發掘電影製作的新方向、拍攝出全球首部運用“表演捕捉”電腦特效技術的動畫電影《極地特快》，這一系列的視覺創新都離不開一位重量級的幕後推手——導演羅伯特·贊米基斯。更值得一提的是，大導演史蒂芬·史匹柏與贊米基斯在事業發展上亦師亦友，後者執導的《回到未來》、《誰陷害了兔子羅傑》等片均為前者監製出品。在真人動畫《誰陷害了兔子羅傑》面世的28年後，贊米基斯與史匹柏再度聯手，以製片人的身份扶新人導演吉爾·柯南上馬，推出了這部最新3D力作《怪獸屋》。
★表演捕捉 《怪獸屋》與羅伯特·贊米基斯執導的前作《極地特快》採用了相同的“表演捕捉”（Performance Capture）技術，所謂的“表演捕捉”其實和早已普遍運用的“動作捕捉”（Motion Capture）技術非常相似，其區別在於前者能夠完全捕捉演員的肢體動作甚至於面部表情，將真人演出影像與電腦動畫結合，令動畫人物的造型與表情更像真人，使影片更富於立體效果及色彩層次，演員亦可以自由套進不同角色中，與不同身份的角色結合，所以湯姆·漢克斯可以在《極地特快》里一人分飾火車車長、聖誕老人、流浪漢、七歲小孩及小孩父親5個不同角色。同樣的，《怪獸屋》在拍攝時，在20英尺X20英尺的小型表演空間內，演員們也必須穿上一種類似潛水衣的“動態影像擷取服”，上面鑲有數十組鑽石狀的塑膠電子感應器，甚至演員的臉上也貼上著150 ～ 200顆左右的感應器， 而且包括眼睛、眉毛、嘴唇、臉頰、下巴、頭頂都不放過，這樣數字攝影機就可精確記錄下演員的任何細微動作與表情，並轉成動畫檔案，以利描繪3D效果。因為片中的對手人物並不會在現實中出現，所以現場的演員唯有開動想像力，幻想故事發生時的情景，跟空氣大演對手戲，與其他只獻其聲不見其人的動畫作品相比而言，參與《怪獸屋》演出的演員們自是辛苦許多， 每天開工前都要提早數小時趕到片場，耐心並細緻地穿上那身 “動態影像擷取服”。
★索尼影像 說到“動作捕捉”向“表演捕捉”的技術升級，我們不得不提到影片的幕後特效團隊——索尼影像工作室（Sony Pictures Imageworks Inc.），作為CG特效領域中的先鋒一員，該工作室組建於1992年，利用電腦驅動的數字影像為電影人拓展機會，為觀眾創造出革命性的視覺效果，故而屢獲業界殊榮，《精靈鼠小弟》、《透明人》、《蜘蛛俠》1&2、《哈利·波特與魔法石》、《納尼亞傳奇》等特效大片均為其代表力作，通過《極地特快》一片，該工作室又開發出突破性的專有技術——“表演捕捉”技術系統，有的影評家甚至認為從拍攝的技術層面來看，它可以媲美當年電影從無聲變有聲或者從黑白到彩色的技術性突破，其作用將對電影界產生深遠的影響。正因為有了《極地特快》時研發的技術支持，《怪獸屋》才得以順利出產，索尼影像工作室負責全程特效打理，自然功不可沒。
簡評：玩的就是技術
“一些警覺性高的哈利·波特迷將會注意到，這電影的劇本不知羞恥地挪用了 JK ·羅琳筆下3個年輕主人公的人物個性特徵作為片中的三人組形象：那個黑髮較真的DJ是哈利，有點頑固的喬德是羅恩，還有他們的新同盟——有點自作聰明的紅髮珍妮則是赫敏。”在Variety.com的一篇影評中，有人拋出了如上論斷，究竟是如有雷同、純屬巧合，還是編劇丹·哈蒙黔驢技窮、奉行了拿來主義？相信答案只能是見仁見智，各有主張，但你只要看一看影片開工時用的那個片名——《贊米基斯/史匹柏的動作捕捉計畫》（Zemeckis/Spielberg Motion Capture Project），你就不難得出自己的結論了。
贊米基斯和史匹柏是這么想的，角色設定如有雷同不要緊，《怪獸屋》玩的就是技術而已，他們認為現在大部份的好萊塢動畫都是以“可愛的人性化動物”作為招攬，但這些元素始終比較抽離現實、較難將主題融入現實生活當中，而且它們暫時仍被技術局限在2D層面，因為2D動畫技術較難造出人物動畫。相反，利用“動作/表演捕捉”技術製作的3D動畫就比較容易造出較接近現實的動畫世界，甚至能夠在“現實世界”內加入很多不同的“超現實”元素，例如在片中出現的那座有生命、會走動的怪屋。
很多人（尤其是小孩子）腦海里總有很多不同的瘋狂想法，贊米基斯和史匹柏就是希望可以善用這種技術將不同的“超現實”元素加入到現實生活當中，令所有一直被視為天馬行空的幻想變成現實的一部分，把不可能變成可能，將現實世界不斷擴大。與《極地特快》時那種寫實化的人物造型相比，《怪獸屋》的人物造型更為卡通化，目標觀眾定位更為明確，外加 家庭喜劇、凶宅歷險兩種不同情緒元素的有機融合，所以影片的票房表現絕對不俗。
