德克薩斯的巴黎

《德克薩斯的巴黎》是維姆·文德斯執導的劇情片，由哈利·戴恩·斯坦通、娜塔莎·金斯基主演，於1984年5月14日上映。

該片講述了歷經感情挫折、獨自在荒野中流浪的男人重回文明世界，與兒子團聚，並試圖找回妻子、重建家庭的故事。

基本介紹

• 導演：維姆·文德斯
• 編劇：山姆·夏普德、L.M. Kit Carso
• 主演：哈利·戴恩·斯坦通，娜塔莎·金斯基
• 對白語言：英語
• 中文名：德克薩斯的巴黎
• 外文名：Paris, Texas
• 其它譯名：德克薩斯，巴黎
• 製片地區：法國、西德
• 製片成本：1,162,000英鎊
• 拍攝日期：1983年9月29日-1983年12月11日
• 類型：劇情
• 片長：147分鐘
• 上映時間：1984-05-14
• 分級：USA:R
• 色彩：彩色

劇情簡介

特拉維斯在德州的沙漠裡獨自行走了好幾年，直到他被人找到才回到文明的世界。起初他拒絕說話，儘管最關心他的弟弟沃特一再追問，他也三緘其口，不肯透露這幾年到底發生了什麼事。在弟弟帶他回家的路上，他站在車門前遙望空蕩蕩的遠方，還試圖逃跑、不回弟弟的家。他們沉默著繼續從德州到洛杉磯的旅程。車子駛過沙漠，特拉維斯突然講了一句“巴黎”，並給弟弟看了一張黑白照片，那是德州中部的一處荒蕪之地。特拉維斯說那裡應該是父母孕育他的地方，他買下了那塊地。在回家途中，沃特告訴特拉維斯，在他失蹤後，他的妻子也失蹤了，他3歲的兒子被人送到沃特家門口，一直由沃特夫妻撫養，現在已7歲了。

到了達特家以後，特拉維斯逐步適應了文明的生活，也漸漸學會和兒子亨特相處。但是他始終不肯透露他和妻子簡發生了什麼事。從沃特的妻子安妮口中，特拉維斯得知了簡的下落，於是帶兒子開車前往德州，在一家銀行門口等待妻子。簡出現後又走了，特拉維斯跟蹤她到一棟老舊的建築前。那是一家提供情色服務的俱樂部。他走進那裡，來到一個小房間，房間一面是門，兩面是牆，一面是鏡子。男人、女人分坐房間兩側，中間用鏡子隔開，男人通過打電話與女人聊天。鏡子是半透明的，男人可以看到女人那邊，但是女人看不到另一邊。他的妻子就在這裡工作，陪人聊天或是做其它的事。特拉維斯坐在鏡子的一邊，而毫不知情的簡坐在另一邊。他開始詢問古怪的問題，簡開始覺得不對勁。可她看不到鏡子對面，只能看見自己。特拉維斯不知該怎樣面對妻子，放下電話不告而別。

特拉維斯把兒子送到旅館，然後，再次去找簡。特拉維斯將過去的事當成是別人的故事娓娓道來：有一對年齡懸殊的夫妻，他們深愛彼此，如膠似漆。丈夫太愛妻子，寧願不出去工作，天天守著她。然而，丈夫的愛令妻子窒息，她一心想要離開，而他妒火中燒，把妻子綁在火爐邊便沉沉睡去。半夜醒來時，他發現家裡失火，趕忙尋找妻兒，但妻子已經帶著兒子離開。這時他心中一片空白，只是漫無目的地跑著，跑著，跑出文明的疆界。

終於，簡認出了特拉維斯。他告訴妻子兒子所在旅館的住址，讓他們母子團聚，自己則悄悄地走了。

演職員表

演員表

角色	演員	配音
特拉維斯·亨德森	哈利·戴恩·斯坦通	----
簡·亨德森	娜塔莎·金斯基	----
沃特·亨德森	迪恩·斯托克維爾	----
安妮·亨德森	奧蘿爾·克萊芒	----
亨特·亨德森	亨特·卡森	----
厄爾默醫生	伯哈特·維奇	----
加油站服務員	山姆·貝瑞	----
汽車租賃的業務員	Claresie Mobley	----
電視裡的女人	Viva	----
卡梅莉塔	Socorro Valdez	----
亨特的朋友	Edward Fayton	----
亨特·亨德森（3歲）	Justin Hogg	----
尖叫的人	Tom Farrell	----
斯萊特	約翰·勞瑞	----
斯特雷奇	Jeni Vici	----
穿護士服的女人	Sally Norvell	----
喜劇演員	Sharon Menzel	----
在排練的樂隊	The Mydolls	----
亨特的女朋友	Brandy Tipton	----

職員表

製作人	導演	副導演（助理）	編劇	攝影	配樂	剪輯	選角導演	美術設計	造型設計	服裝設計
Pascale Dauman Anatole Dauman  Don Guest Chris Sievernich	維姆·文德斯	克萊爾·丹尼斯	山姆·夏普德 L.M. Kit Carso	羅比·穆勒	萊·庫德	Peter Przygodda	Gary Chason	Kate Altman	Karoly Balazs	Birgitta Bjerke

聲音部門	Douglas Axtell、Hartmut Eichgrün、Lothar Mankewitz、Jean-Paul Mugel

演職員表參考資料

角色演員介紹

• 

  特拉維斯·亨德森
  演員：哈利·戴恩·斯坦通
  處於精神和肉體雙重崩潰邊緣的男人。曾有過年輕美麗的妻子和可愛的兒子，可他那瘋狂的愛令妻兒遠離他，他們在一場大火中消失了。於是他自我放逐，獨自行走荒漠中。在瀕死之際被人救起後隨弟弟重返文明世界，並見到了已經漸漸長大的兒子。為了彌補當年的錯誤，他帶著關於妻子的線索，和兒子踏上了尋找之路。

• 

  簡·亨德森
  演員：娜塔莎·金斯基
  在休斯頓一家色情俱樂部工作的美麗女人，特拉維斯的妻子。與特拉維斯彼此深愛著對方，但是丈夫因愛成狂，她只得逃跑，然後把兒子交給丈夫的弟弟撫養並按月寄撫養費。四年後，她與曾經深愛的人以奇特方式“相見”了。

• 

  亨特·卡森
  演員：亨特·亨德森
  特拉維斯和簡的兒子，3歲時與父母分離，被叔叔和叔母收養，所以一直把沃特和安妮當成親生父母。當特拉維斯突然闖進他的生活時，他很難接受這個舉止古怪的人就是自己的父親。

• 

  沃特·亨德森
  演員：迪恩·斯托克維爾 
  特拉維斯的弟弟，廣告畫師。在特拉維斯神秘失蹤後負責撫養其子亨特。四年後，得知特拉維斯在德克薩斯某地被發現後，急忙趕去把迷足的哥哥帶回家，而且努力促進特拉維斯和亨特加深感情。

• 

  安妮·亨德森
  演員：奧蘿爾·克萊芒
  沃特·亨德森的妻子，和丈夫一起撫養亨特並視如己出。當特拉維斯試圖與亨特培養感情時，她很擔心這父子倆的團聚最終會讓自己失去一手養大的兒子。

角色演員介紹參考資料

音樂原聲

電影原聲帶

1.《Paris, Texas》2.《Brothers》; 3.《Nothing Out There》; 4.《A Canción Mixteca》; 5.《No Safety Zone》; 6.《Houston in Two Seconds》; 7.《She's Leaving the Bank》; 8.《On the Couch》; 9.《I Knew These People》; 10.《Dark Was the Night》

作曲：萊·庫德; 發行時間：1989年3月14日

幕後花絮

拍攝花絮

• 文德斯為了拍開頭的沙漠場景，跑遍了美國和墨西哥的全部邊境，終於在德克薩斯州找到一個叫“魔鬼墳地”的地方作為拍攝地。
• 文德斯對公路的喜愛，使得該片段預告了很大一部分片幅描繪沿途的景觀，原本他想要拍一部從阿拉斯加縱貫北美洲到德克薩斯州的電影。不過編劇告訴他“你可以在德州發現美國全部”，而事後他同意這點。他在拍攝該片時也用相機捕捉了美國西部的風貌，並有攝影集問世。
• 關於影片結尾，編導們曾討論過是否安排一個重建家庭的結局，編劇薩姆傾向於讓亨特隨特拉維斯走，演員們也同意，特別是男主演斯坦通很希望一家三口能團聚，反對影片最後男主人公獨自離開的安排，差點拒絕拍攝結尾。導演文德斯向他解釋，主人公之所以是個英雄，是由於他做了有英雄氣概的努力——認清了自己的真實目的。最終，斯坦通同意了導演的意見。
• 實際上，除了電影公映時的結局以外，導演還用超8毫米膠片拍了一個簡與亨特團聚的結局，以特拉維斯觀看這段超8毫米影片而告終，表現簡母子一起生活，暗示簡、亨特準備與特拉維斯相見。但是，最後這一段情節被剪掉了，因為文德斯認為以特拉維斯離去來結束全片，所體現的意久更為重要、真實。

穿幫鏡頭

• 連續性：亨特在San Bernadino給沃特和安妮打電話，他使用的應該是一部對方付費電話（可以看到特拉維斯在簡單地教他如何使用這種電話）。然而，當畫面切回到家中回復電話的沃特時，他同時線上與亨特對話，但始終沒有提到他是否需要為這個電話付費。
• 事實錯誤：片尾字幕有一個拼寫錯誤，導演助理Assistant Director被拼寫成了Assistant Diretor。
• 角色造成的錯誤（有可能是影片製作者有意為之）：Terlingua小鎮在德克薩斯州的西部，而不是沃特在電影開始時說的南部。

獲獎記錄

獲獎時間	獲獎獎項		獲獎方	備註
1984年	第37屆坎城電影節	主競賽單元-金棕櫚獎	維姆·文德斯	獲獎
		主競賽單元-費比西獎	維姆·文德斯	獲獎
		天主教人道精神獎	維姆·文德斯	獲獎
1985年	第42屆美國金球獎	影類-最佳外語片	《德克薩斯的巴黎》	提名
	第38屆英國電影和電視藝術學院獎	電影獎-最佳影片	《德克薩斯的巴黎》	提名
		電影獎-最佳導演	維姆·文德斯	獲獎
		電影獎-最佳劇本-改編	山姆·夏普德	提名
		電影獎-最佳配樂	萊·庫德	提名
	第10屆法國凱撒獎	最佳外國電影	維姆·文德斯《德克薩斯的巴黎》	提名
	第35屆德國電影獎	銀質電影獎-傑出故事片	《德克薩斯的巴黎》	獲獎
	第29屆義大利大衛獎	雷內·克萊爾獎	維姆·文德斯	獲獎
		大衛獎-最佳外國電影	《德克薩斯的巴黎》	提名

製作發行

製作公司

1.Road Movies Filmproduktion[德國]; 2.Argos Films[法國]; 3.Westdeutscher Rundfunk（WDR）[德國]; 4.Channel Four Films[英國]; 5.Pro-ject Filmproduktion[德國]

發行公司

1.Primer Plano Film Group S.A.[阿根廷]（1999）; 2.marketing-film[德國]（1999）; 3.二十世紀福斯電影公司[美國]（1999）; 4.SBP[阿根廷]（1999）; 5.Kinowelt Home Entertainment[德國]（2005）（DVD）; 6.Argos Films[法國]（1984)）; 7.Madman Entertainment Pty. Ltd.[澳大利亞]（2001）（DVD）; 8.Look Vídeo[巴西]; 9.Argos Films[法國]（1984）; 10.ELKE[希臘]（1984）; 11.Lii-Filmi（1984）; 12.Sandrew Film & Teater（1984）; 13.錨灣娛樂(英國)有限公司 [英國]（2002）（DVD）; 14.Axiom Films [英國] (2008) (UK) （DVD）; 15.Criterion Collection （2010）（DVD）; 16.Palace Video Ltd.（1984）; 17.Ripley's Home Video（2005）（DVD）; 18.Sandrew Metronome Distribution Finland[芬蘭]（2009）; 19.Sandrews [瑞典]（2009）; 20.Yleisradio (YLE) [芬蘭]（1989）; 21.Roadshow Home Video [澳大利亞]（1986）; 22.A-Film Home Entertainment [荷蘭]（2006）（DVD）; 23.Musidora Films S.A. [西班牙] （1989）; 24.Emerald [阿根廷]（2010）（DVD）; 25.Palace Pictures [英國]（1984）; 26.Tamasa Distribution（2014）; 27.A Contracorriente Films （2016）; 28.Leopardo Filmes （2017）; 29.Eye Film Instituut（2013）; 30.StudioCanal（2013）（Blu-ray）（DVD）; 31.StraDa Films（2016）; 32.Hrisma Video（1985）; 33.Leader Music（2012）（DVD）; 34.Levné Knihy（2008）（DVD）

上映日期

國家/地區	上映/發行日期
法國	1984年5月19日（坎城電影節）
法國	1984年9月19日
加拿大	1984年9月14日（多倫多電影節）
比利時	1984年10月4日
丹麥	1984年10月5日
葡萄牙	1984年10月25日
瑞典	1984年11月2日
美國	1984年11月2日
瑞典	1984年11月2日
荷蘭	1984年11月8日
義大利	1984年12月5日（都靈首映）
義大利	1984年12月6日
芬蘭	1984年12月21日
西德	1985年1月11日
愛爾蘭	1985年1月25日
阿根廷	1985年2月14日
澳大利亞	1985年2月28日
烏拉圭	1985年9月5日
日本	1985年9月7日
匈牙利	1985年12月5日
日本	1985年（東京國際電影節）
韓國	1987年8月29日
哥倫比亞	1988年
西班牙	1989年1月18日
希臘	2003年8月1日（重映）
希臘	2003年10月7日（歐洲電影節）
希臘	2006年11月18日（塞薩洛尼基國際電影節）
保加利亞	2007年3月6日（索菲亞國際電影節）
日本	2007年6月10日（宮崎駿電影節）
捷克	2009年3月27日（菲比奧電影節）
荷蘭	2013年5月23日（重映）
美國	2014年1月14日（紐約猶太電影節）
以色列	2014年7月12日（耶路撒冷電影節）
法國	2014年7月16日（重映）
波蘭	2014年7月25日（新視野電影節）
荷蘭	2014年9月14日（海洋電影節）
中國台灣	2014年11月20日（台北金馬影展）
德國	2015年（柏林電影節）
西班牙	2016年1月25日（馬德里重映字幕版）
西班牙	2016年1月28日（巴塞隆納重映字幕版）
波蘭	2016年10月26日（美國電影節）
葡萄牙	2017年2月16日（重映）

影片評價

該片既是一個故事，又是對一個故事的反思。從某種意義上說，把影片中的人物及這些人物展示的生活看作是關於窮鄉僻壤和西部歌曲的創造物，是很恰當的。影片構成的一系列相連結的故事充滿了因喪失親人以及由此產生的孤獨帶來的痛苦，整部影片沉浸在令人肝膽欲碎的感情海洋中，與雷·庫德的鄉村音樂相配合。然而，這種展示的背後，是對處境、生活方式以及在這些處境和方式中生活的人們的一種反省。影片畫面氣度非凡，除了風格創新外，還常用風景場面與城市景色的細節表現人物的生活。（美國導演道格拉斯·塞克評）

該片正如片名隱喻的那樣，是一部結合了美國和歐洲兩種電影文化的作品。它既符合大眾口味，又有較高的藝術品位；像一部美國情節劇片，又不是單純的情節劇，而是銘刻了歐洲“作家電影”的印記。該片不完全符合好萊塢的故事模式，它情節鏈鬆散，缺乏跌宕起伏，沒有大團圓結局，敘事結構也有不平衡之處。但是，該片具有完美統一的藝術風格，鏡頭節奏從容、舒緩，首尾呼應；音樂深沉典雅；敘事流暢，充分體現了導演獨特的藝術個性。（《電影評介》評）