從格羅托夫斯基到全息影像

《從格羅托夫斯基到全息影像》是一部由石可所著書籍，重慶大學出版社出版發行。

基本介紹

• 中文名：從格羅托夫斯基到全息影像
• 作者：石可
• 出版社：重慶大學出版社
• 出版時間：2017年2月
• 頁數：308 頁
• 定價：58 元
• 裝幀：平裝
• ISBN：9787568902144

內容簡介

本書試圖通過現象學方法對當代藝術中的現場性進行一次（理論意義上的而非實踐或藝術史意義上的）全面考察。也就是說，通過考察當代藝術，尤其是現場藝術中的肉身化和非肉身化問題，給現場藝術一個現象學式的、表演性的定義，在這些理論推證的基礎上，為相應領域的實踐者提供一種相當個人化的實踐方法。

目錄

引論

Ⅰ 肉身化

第一章　自我和主體性

第一節　肉身化的概念

1.在現象學視角中

第二節　自我

1.兩種反思

2.肉身化自我

第三節　表演作為主體的自我

1.內部和外部

2.內部即外部：骨骼作為皮膚

3.阿爾托：行動中的形上學

4.格羅托夫斯基：旅行者

第四節　目的和激盪

第二章　切實化和偶然性

第一節　邊界的切實化

1.切實化

2.床上跳

3.邊界的含義

第二節　可能性

1.肉身化現象學意義上的可能性

2.偶然性

第三節　三個案例

1.《最後的製作者》，偶然性作為主題

2.《第一千夜》、《美好的一天》，偶然性作為功能

第四節　現場性

第三章　地景作為生活世界

第一節　他者性：表演者和觀眾

第二節　表演中的自我作為他者

1.擁有

2.時間

3.維護，同儕觀眾作為他者

第三節　集體表演：作為同事的他者

1.主體間性

2.薩特式主體間性

3.越界者劇團的合作方式

4.山羊之島劇團的合作方式

第四節　結論：地景、生活世界、環境

Ⅱ 非肉身化

第四章　物質性非肉身化

引入　非肉身化：肉身化的二元對立

第一節　表演中的事物

1.道具：彈跳鳥和神聖智慧

2.服裝、面具

3.遊動的魚手指：互動性

4.客體性

第二節　中陰性的身體作為非肉身化

1.血、頭髮和卑賤

第三節　超級木偶、機器人和傀儡

第五章　符號學意義上的非肉身化

第一節　變成語言

1.從“現象學”到“符號”

2.變成圖像

3.在表述的邊界上

第二節　對藝術表演的符號學分析

1.考慮符號學就是考慮非肉身化

2.在場和消失體現的不可分割性

第六章　非肉身化的兩個極端

第一節　人機斯戴拉克和人機奧蘭

1.斯戴拉克的非自然選擇

2.蠍獅奧蘭

3.人機作為後人的隱喻

第二節　擬真的極端：全息影像

第三節　描述表演的連續體及其增生變奏

第四節　結論

1.基本單位

2.表演：肉身化於生活世界

3.結論之結論：現場的策略

附錄

案例一：《好天》

案例二：《無人在家》

參考文獻

譯名對照

作者簡介

石可，青海西寧人。詩人、戲劇導演。北京大學光華管理學院學士，北京大學藝術學院碩士，英國布里斯托大學博士。出版有詩集《往生書》。現任教於中國美術學院跨媒體藝術學院實驗藝術系，負責現場藝術方向。