基本介紹
- 書名:徐志摩經典詩歌:再別康橋
- 作者:徐志摩
- ISBN:9787538864304
- 頁數:243
- 定價:29.8元
- 出版社:黑龍江科學技術出版社
- 出版時間:2010年10月1日
- 裝幀:精裝
- 開本:32
內容簡介
媒體評論
目錄
序言
陳默
在中國的現代詩歌史上,似乎沒有人能夠取代徐志摩的地位。他的經典名作《再別康橋》也很少有詩歌作品能夠超越。
徐志摩(1897—1931),現代詩人、散文家,浙江人。1915年畢業於杭州一中,先後就讀上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美學習銀行學。1921年赴英留學,在倫敦劍橋大學研究政治經濟學。劍橋時期,受到西方教育的薰陶以及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響,開始創作新詩。1922年在報刊上發表大量詩文。1923年,參與發起成立新月社。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》,任北大教授。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》,與聞一多等人開展新詩格律化運動。1928年,任《新月》雜誌主編。1931年初,與陳夢家等人創辦《詩刊》。同年11月19日,由南京乘飛機到北平,因遇霧在濟南附近觸山,機墜身亡。
徐志摩正式出版的詩集有《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《雲遊》四部。他的詩歌字句清新,韻律諧和,比喻新奇,想像豐富,意境優美,神思飄逸,富於變化,追求藝術形式的整飭、華美,具有鮮明的藝術個性。
20世紀之初的中國,正是西風漸進之時,延續兩千多年的封建意識依然存在。人們嚮往民主與科學的時候,卻驚奇地發現自己的思想可以是自由的,身體卻被封建的禮教所深深束縛,大學者胡適是如此,大詩人徐志摩也是如此。
作為新月詩派的代表人物,徐志摩以對“愛”、“美”、“自由”的不懈追求和瀟灑空靈的才華受到人們的矚目。這三個詞也是徐志摩詩歌主題的概括。他的詩既有對純真愛情的歌頌,也有對大自然景色的描繪,總是籠罩在愛與美的光環之下,常常瀰漫著濃濃的情誼,往往營造出愛的氛圍,美的境界。而且儘可能的運用各種手法和風格,達到了完美的藝術效果,象徵,比喻,反覆在詩作中最為常見。
如上所述,徐志摩的詩歌作品,充滿著對愛的詮釋和對未來的期望,無論是《再別康橋》時的輕輕揮手,還是不平而鳴的《呻吟語》,都發自內心的深處,有著無盡的感染力和穿透力,很輕易的就穿過了讀者的心扉,使人們的心靈受到深深的震撼。隨著時間的飛逝,他的大多數作品並沒有被湮沒在歲月的長河中,至今仍然保持著旺盛的生命力,給中國的現代詩歌史留下了一道靚麗的風景。
1924年的《雪花的快樂》,以“假如我是一朵雪花”開篇,定下了全詩柔美朦朧的風格,使其中的熱烈和自由籠罩在淡淡的憂傷里。隨之而來的是裹不住的熱情,“飛颺,飛颺,飛颺”激情高昂,堅定執著;“消融,消融,消融”,醉心的美,都只為夢中的她。她是詩人夢醒的歸宿。她可愛朦朧,身上有硃砂梅的清香;她華美清高,住在清幽之地,出入雪中花園,具有著柔情似海的胸懷,把冰冷的雪花深深融進詩人溫暖的心底。
1925年的《殘詩》,全篇運用口語化的創作,描述了封建帝王的沒落。連用幾個有代表性的“瓷花磚”、“白玉石階”等辭彙象徵宮廷的豪奢。再用“趕明兒”、“台階兒”等下層人民的日常口語,寓示著昔日的強盛現已敗落,一切都失去了原有的色彩。“瓷花磚”早已堆積灰塵,“白玉石階”也要長滿荒草和青苔。
在這首詩里,詩人用純樸自然的市井語言去敘述,有著書面語無法表達的語境和情調。何嘗是蘊含了嘲弄呢?還包含了詩人心中的竊喜,說白了,就是對封建王朝衰落的幸災樂禍,真是“不是徐志摩,做不出這首詩”!
散文詩《嬰兒》寄託了徐志摩的政治理想。他痛楚的現在,只是嚮往更光榮的將來,盼望著一個活潑嬰兒的出世。這是作者站在絕望的邊緣唱出的希望,象徵著詩人全新的民主自由的社會理想。在這首詩中,徐志摩充分運用了象徵手法展示了自己的希望和理想,有力地把握住了讀者的情感和聯想。
再如1930年的詩作《黃鸝》,也可以當成具有象徵意味的詩歌,作者最初的創作意圖已經漫漶不清,因何而作也無從考察。也許只是詩人看到黃鴯而詩情大發的一時之作。當時的詩人經歷了太多的變故,最初的理想也四處碰壁而消失殆盡,剩下的只有“輕煙似的微哀”。
然而,以“文壇才子”著稱的徐志摩,身邊自然是少不了浪漫的愛情。從早年與張幼儀成婚,到熱戀才女林徽音,後來傾心陸小曼,尤其是對陸小曼的痴情,無一不是有著浪漫的情調。要不是這些佳人給他帶來的諸多靈感,我們未必能讀到像《偶然》那樣的傳世名作。
可惜的是,詩人在36歲那年,乘飛機遇到大霧,不幸墜機身殞。正如他的詩,“揮揮衣袖走了,沒有帶走一片雲彩”,宛若一顆流星划過天際,“轉瞬間消滅了蹤影”。
詩歌,是語言的藝術。古今的詩人大多致力於語言的錘鍊。“吟安一個字,捻斷數莖須”。而徐志摩對文字的駕馭卻是那么的輕鬆自如。
他的詩,以獨抒性靈的個性風靡一時,輕靈飄逸,幽婉灑脫,融合了中外詩歌藝術的特色,有著意境美、建築美、音節美和繪畫美,若隱若現。如恆河細沙,相互映襯。這些特點在《再別康橋》中可見一斑。
他的名作《再別康橋》,是詩人對自然的讚美以及自我心情的抒發。詩中的景物描寫真實細膩,康橋在詩人心中打下了極深的烙印。就像他所說的:“我的眼是康橋教我睜的,我的求知慾是康橋給我撥動的,我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而,當時的中國,滿目瘡痍,是非顛倒,民生艱難,詩人的政治理想算是破滅了。
整首詩情景交融,構思的巧妙體現在取裁上。從開頭“輕輕地,我走了”到結尾“悄悄地,我走了”,一前一後,這一瞬間在心中定格下來,詩人熱烈的情感與康橋的自然景色渾然一體。深摯含蓄的情感,優美自然的意境,精巧別致的詩思,無一處不是在寫景,又無一處不是包含著詩人那淡淡的離別愁緒。
讀《再別康橋》,如觀樓,如吟歌,如賞畫,能讓人感受到淡淡的愛戀與哀愁。也許,這正是它能為世人所喜愛的原因。
文摘
你直想伸手去把他掏些在掌心裡,朵著嘴去親他一口。
要是你是一顆露水,低低地蹲在草瓣上,他就從東邊的樹陰里竄過來,一口噙住了你,叫你一肚子透明的思想顯得分外透明。
要是你是一隻長脊背的翠鳥翹著尾巴,從湖的這邊飛掠到湖的那一邊,他就從水面上跳起來在你的羽毛上飛快地印下幾顆閃亮的金屋。
不錯,他是一個有心思有恩情的——好朋友。他不嫌農家的稻草,他一樣摩挲長得不綻半熟的鮮果。他想法兒去拜會你閣樓上的破舊零星。
你一個人坐在屋子裡沉思的時候,他隔著窗戶在跨著牆的青藤上含著最甜蜜的微笑望著你,意思說:“別愁,朋友,有我在陪著你啊。”
月亮也是有恩情的,但他的更來得殷勤,又好在不露痕跡。他不是一個戴銀帽的當差高高的擎著片子說某人送禮來了的那一套,他來就來了,不鋪張的,也不讓你覺得他輕盈的腳步,也不讓你欠身起來讓座。