電影美術是電影這門綜合藝術中的重要組成部分。它是構成一部影視作品造型的重要因素。影視美術的造型作用，則在於把銀幕（螢屏）畫面中的色彩、線條、形體郵寄地結合起來，增強影視劇作中的形象逼真性、典型性、運動性地電影特性要求，用可視形象去觸動、感染客群。《影視美術設計（第三版）》中引入了大量豐富而翔實的史料素材、影片例證，全面系統地闡明了有關電影美術專業的論述。
基本介紹
- 中文名：影視美術設計（第三版）
- 作者：呂志昌
- 出版時間：2018年2月1日
- 出版社：中國傳媒大學出版社
- 頁數：221 頁
- ISBN：9787565720581
內容簡介,圖書目錄,作者簡介,
內容簡介
《影視美術設計（第三版）》對電影美術造型藝術的構成、電影美術藝術特性的造型表現等基本原理，都做了深入淺出、脈絡清晰的講述和論證，不論是對於業內外人士、影視愛好者，還是有志於影視美術的求學者來說，都是一部不可多得的集理論與實踐的專業書籍。
圖書目錄
序
引言
第一章 電影美術的任務和範圍
第一節 電影美術在影片創作中的地位
第二節 電影美術的任務
第三節 電影美術師的定位
第四節 為進入電影美術行業做準備
第二章 影視美術創作的特殊性
第一節 運動的空間造型
第二節 二度創作的獨特性
第三節 有機性與限制性
第四節 銀幕造型形態的逼真性
第五節 電視劇美術與電影美術之比較
第三章 影視空間環境的構成
第一節 敘事性空間環境
第二節 動作性空間環境
第三節 心理空間環境
第四節 造型元素與人的心理效應
第四章 總體造型構思
第一節 樹立總體造型觀念
第二節 把握主題意念
第三節 確定基本情調
第四節 探求恰當而獨特的造型結構形式
第五節 "先期視覺化"的意義和方法
第五章 場景設計
第一節 場景的基本概念
第二節 設計要點
第三節 場景空間的結構方法
第四節 場景設計圖
第六章 道具設計技巧和要求
第一節 道具的分類
第二節 影視道具的價值
第三節 道具的設計、製作、選擇和管理
第七章 人物造型設計的技巧和要求
第一節 影視服裝的特殊要求
第二節 影視服裝的作用
第三節 影視服裝師的工作
第八章 技術製作概要
第一節 技術圖樣
第二節 影視場景的組裝
第三節 影視場景的置景工藝程式
第四節 高科技與影視美術製作
後記
作者簡介
呂志昌，1933年生於北京，1953年畢業於中央美術學院，曾在長春電影製片廠做美術工作，1955年至1961年在莫斯科蘇聯國立電影學院美術系留學，學習“影片造型與美術設計”專業，以優等生成績畢業，獲碩士學位。
自1961年至今，在北京電影學院任教，現為美術系教授、中國電影美術學會副會長、中國電影家協會理事、中國美術家協會會員。曾任美術系系主任、中國電視飛天獎、星光獎評審。
長期從事電影美術和蘇聯影片造型藝術的教學和研究，講授有關課程，撰寫了《電影美術》《電影場景設計》等教材和文章數十篇。
擔任影視美術設計的作品主要有電影《櫻》《萬里征途》《葉赫那》《生死樹》《重慶談判》（上、下集），以及電視劇《往事如煙》、話劇《於無聲處》等。其中，《重慶談判》獲中國電影金雞獎美術獎，《櫻》獲文化部1979年優秀影片獎。
曾舉辦過個人留蘇美術作品展，繪畫作品《黃河頌》（組畫）以及《秋》《春》等參加北京市美展並在報刊上發表。
